Музей очень большой и безумно интересный с бесценной коллекцией. Открытие музея было 2 июля 2014 года. Находится на главной площади города Астана — площади Независимости и гармонично вписывается в общий архитектурный ансамбль с монументом «Казак Ели», Дворцом Мира и Согласия, Национальным университетом искусств, мечетью «Хазрет Султан» и дворцом Независимости.В музее 11 залов, расположенных на нескольких этажах: зал древней и средневековой истории, зал золота, зал независимого Казахстана, зал Астаны, зал истории, зал этнографии и несколько залов современного искусства.
Музей может похвастаться оборудованием, соответствующим мировым стандартам, медиа пол, динамический макет центральной части современной Астаны, ЖК экраны — всё это делает посещения музея еще более интересным как взрослым, так и детям.
Первым делом, войдя в музей, взору обращается золотой беркут, парящий под потолком. Орел — это символ свободы, верности и мужества. Стилизованный силуэт золотого беркута отражает стремление молодого суверенного государства к высотам мировой цивилизации.После покупки билетов, можно выпить в уютном кафе в холле музея и посмотреть на красивую люстру,а можно начать осмотр с зала Астаны, в котором выставлены награды, кубки, подарки, много фотографий президента и гостей столицы, событий в столице.Почему нужно начинать осмотр именно с этого зала, да потому что каждый час в этом зале происходит шоу «динамический макет центральной части современной Астаны». В ожидании шоу можно выйти в другой зал, где продают сувениры или посмотреть коллекцию картин и большую ракету.Ну вот, наконец-то шоу началось. Заиграла музыка, погас свет, подсвечена центральная часть зала и на глазах из ровного пола начал расти город по кубикам в хронологическом порядке постройки достопримечательностей и жилых комплексов города. Это так интересно, после шоу макет еще стоит некоторое время.Затем переходи в фойе к эскалаторам на другие этажи, а пока рассматриваем еще картины, центральное место занимает портрет Нурсултана Назарбаева, которого очень уважают и боготворят в стране.
Далее зал древней и средневековой истории.
Здесь мы можем увидеть макет жилища пещерного человека
Много экспонатов найдены при раскопках
например подсвечники
макет упряжки коней
идол
бракованная керамическая тарелка
масляная лампа
украшения
Вазы
Металл
Стекло
Интересен макет могильника Бесшатыр
Этот могильник находится на правом берегу р. Или, восточнее г. Алматы. Дата некропля V—IV вв. до н. э. Некропль состоит из 31 кургана (21 покрыт камнем, а 10 засыпан щебнем и землёй). По размерам насыпей курганы могильника подразделяются на большие диаметром 45–105 м. и высотой 6–8 м., на средние диаметром 25–38 м. и высотой 5–6 м. и маленькие диаметром 6–18 м. и высотой 0.8–2 м. В 1959–1961 годах раскопаны четыре царских кургана, под насыпями обнаружены наземные бревенчатые погребальные камеры прекрасной сохранности площадью 20 кв. м. и высотой до 3-х м. Этот архитектурный памятник состоит из внешних и внутренних сооружений. Внешние — это конические насыпи, а внутренние — это деревянные усыпальницы из тянь-шаньской ели с длинным коридором до 5 м. Все гробницы оказались разграбленными.
Далее зал истории,
где представлены макеты мавзолеев
Посуда
Национальные костюмы
Экспонаты советского периода
и многое другое.
Объяснение:
Объяснение:
В ХХ в. многие мыслители начали говорить о кризисе искусства, о том, что современное искусство утрачивает свои функции в обществе. Например, немецкий философ культуры начала ХХ в. О. Шпенглер считал, что современная западная культура вступает в период заката. Высокое классическое искусство уступает место техническим искусствам, массовым зрелищам, спорту. Современное искусство утрачивает гармонию и образность, возникает абстрактная живопись, в которой исчезает целостный образ человека.
Искусство
Искусство, его роль в жизни человека и общества
Искусство — одна из главных форм духовной культуры человечества, которая возникла еще в глубокой древности. Так, уже в эпоху верхнего палеолита, 40 тысяч лет назад, существовало «пещерное искусство» — замечательные наскальные гравюры и росписи, в которых наши далекие предки изображали животных и сцены охоты.
Позднее возникли скульптура, музыка, архитектура, театр, художественная литература. Это классические виды искусства, которым тысячи лет. Развитие форм и видов искусства продолжается и в наше время. В современном мире благодаря развитию техники появились некоторые новые виды искусства, например, искусство кино, художественная фотография, сейчас появляется искусство компьютерной графики.
Всё это говорит о том, что жизнь человека невозможна без искусства, что оно отвечает какой-то его глубочайшей потребности. Чтобы объяснить её характер, нужно вспомнить, что человек есть деятельное существо. Посредством своей деятельности люди осваивают окружающий мир и преобразуют его.
Существуют три основные формы освоения мира человеком:
практически-деятельная — она регулируется такими общими потребностями и целями, как польза и благо;
познавательная — её целью является истина;
художественная — её ценностью служит красота.
Поэтому можно определить искусство как освоения и преобразования мира по законам красоты.
Специфика искусства состоит в отображении действительности посредством художественных образов, то есть в конкретной чувственной форме, а не с понятий и теорий как в научном познании. Это очевидно в живописи или скульптуре. Но даже литература, хотя в ней образная сторона не бросается в глаза, существенно отличается от познания. Например, историки или социологи, изучая дворянское общество в России XIX, описывают и объясняют его с таких понятий, как «сословие», «крепостной строй», «самодержавие» и т. п. В отличие от этого, Пушкин и Гоголь гениально изобразили суть этого общества в образах Онегина и Татьяны, Чичикова и череды помещиков из «Мертвых душ». Это два разных, но дополняющих друг друга познания и отображения реальности. Первый нацелен на обнаружение общего, закономерного в изучаемой реальности, второй — на выражение реальности через индивидуальные образы, через сознание и переживания отдельных героев.
Роль искусства в жизни человека и общества определяется тем, что оно обращено к сознанию человека в его целостности. Художественное творчество и восприятие произведений искусства даёт человеку более глубокое понимание и знание жизни. Но одновременно искусство воздействует на его чувства, переживания, развивает его эмоциональную сферу. Выше уже отмечалась большая роль искусства в формировании моральных представлений человека. И, конечно же, восприятие произведений искусства доставляет людям эстетическое наслаждение, переживание прекрасного, а также делает их сопричастными творчеству художника.
Во всех этих отношениях искусство обладает большой силой, недаром Достоевский сказал: «Красота мир».
Представления о роли искусства менялись в истории. Важная роль искусства осознавалась уже в античном обществе. Например, Платон и Аристотель считали, что искусство должно очищать душу от низменных страстей и возвышать её. Особую роль в этом они отводили музыке и трагедии.
В средние века основная роль искусства виделась в подчинении задачам богослужения. Искусство играло, например, очень значительную роль в оформлении храмов и в религиозных обрядах православия.
В эпоху Возрождения искусство, особенно живопись, заняло центральное место в духовной культуре. Леонардо да Винчи рассматривал искусство как «зеркало» мира и даже ставил живопись выше науки. Многие мыслители этой эпохи видели в искусстве самую свободную и творческую деятельность человека.
В эпоху Просвещения подчеркивалась прежде всего нравственно-воспитательная функция искусства.
1)2х200=400(км)-за 1вылет
2)400-138=262(км)-за 2 вылет
3)400+262=662(км)
ответ: вертолет пролетит 662 км