Фигуры фараонов и знати всегда совершенно неподвижны, они точно застыли в торжественной важности. Их помещали вплотную к стенам в залах храмов или в молельнях гробниц, им молились, приносили жертвы. Скульптор должен был подчеркнуть высокое положение этих людей, и поэтому - сидит или стоит царь или вельможа - он всегда показан спокойным, уверенным в себе человеком, здоровым, могучим, иногда излишне полным. Так впечатление от этих статуй достигалось строгой симметричностью построения фигуры, неподвижностью позы. Головы всегда поставлены прямо, ноги сомкнуты, руки у сидящих фигур покоятся на коленях, или одна рука прижата к груди, другая к - коленям, у стоящих - опущены, иногда он держит посох. Египетские статуи раскрашивались: мужские тела в красно-коричневый цвет, женские в желтовато-розовый, волосы черные, одежда белая, глаза инкрустированы драгоценными камнями.
Статуэтки же слуг и рабов, наоборот, полны движения, жизни. Они изображают работающих людей, и скульптор, передавая образ занятого трудом человека, подчеркивал позы и жесты, характерные для каждого вида работы.
Термин "Возрождение" появилось в 16 веке , его ввел Джорджо Вазари. Искусство Возрождения многим обязано художественной традиции Средних веков. Становление эпохи Возрождения , знаменовало собой начало многочисленных экономических, политических и социальных преобразований: 1) Появление новых, буржуазных производственных отношений, пришедших на смену изжившим себя феодальным отношениям. 2) развитие товарно-денежных отношений. 3) переход от ремесла к мануфактуре. Эпоха Возрождения имела следующие особенности: 1) была ориентирована на возрождение античной культуры. 2) Утверждала красоту, силу и разумность. 3) Искусство осознавалось как равноценность и равноправность форм человеческой деятельности.
Статуэтки же слуг и рабов, наоборот, полны движения, жизни. Они изображают работающих людей, и скульптор, передавая образ занятого трудом человека, подчеркивал позы и жесты, характерные для каждого вида работы.