интересная повесть николая васильевича гоголя, «тарас бульба» входит в одну из великих творений поэта. гоголь показал разнообразные обличия великих запорожских казаков былых времен. важнейшими героями этой выступают сыновья, остап и андрий, которые вовсе не похожи друг на друга.
андрий и остап – кровные братья, выросшие в одинаковых условиях, с одинаковым воспитанием, но абсолютны разные по принципам жизни. остап – идеальный боец и верный товарищ, жестким и примерным характером для своего брата. остап поклоняется и чтит только традиции отца и деда, поэтому он суров, но справедлив. для него товарищи, отец, друзья – были важнее всего. он поразительно послушно принимает запорожский быт, принципы и манеры его товарищей.
остап удивительно во всем схож со своим отцом. его малосущественно волнует миролюбивая жизнь он беззаботно может оставить все и пойти на сражения. единственное что задевает его душу, и сердце – это драгоценные слезы его матушки. андрий совершенная противоположность остапа.
андрий более мягок, умен, что позволяет ему пройти мимо всяких наказаний. он также был отважен, как и остап, но и хватало место совсем другим чувствам. с самого детства андрию нужна была любовь, поэтому ему было намного проще быть миролюбивым, и не биться в боях, как это делал остап. именно чувство любви подталкивает андрия стать суровым воином в бою и перейти на сторону врагов. лишь любовь к полячке, толкнула его отвернутся от традиций, от товарищей и от отчизны. он начинается биться за то, что стало его, а не за то, что он получил по традициям.
два брата, два совершенно противоположных образов показал н.в гоголь в своем произведении. нельзя не заметить мужественность и бесстрашие остапа, но и не пройти мимо сильной и всепоглощающий любви андрия. немыслимо сказать, что один из них плохой, а другой хороший, у каждого была своя судьба, где один умирает от рук врага, а другой – от руки отца.
на примере семьи тараса, николай васильевич гоголь показал нрав и обычаи семьи в богатырские времена. рассказал о героических подвигов казаков, защищающих свою семья, честь и достоинство. также гоголь показал все переживания и чувства настоящего казацкого атамана – тараса.
творчество м.е.салтыкова-щедрина чрезвычайно многообразно. он писал романы, драмы, хроники, очерки, обозрения, рассказы, статьи, рецензии. среди огромного наследия сатирика особое место занимают его сказки. форму народной сказки использовали многие писатели до щедрина. сказки, написанные в стихах или в прозе, воссоздавали мир народных представлений, народной поэзии, а иногда заключали в себе и сатирические элементы, — например, сказки пушкина "о попе и о работнике его ", "о золотом петушке". остросатирические сказки создает щедрин, продолжая пушкинскую традицию. сказки — итог многолетних жизненных наблюдений, итог всего творческого пути писателя. в них сплетается фантастическое и реальное, комическое сочетается с трагическим, в них широко используется гротеск, гипербола, проявляется удивительное искусство эзопова языка. в сказках мы встречаем всех щедринских героев. здесь и тупые, свирепые, невежественные правители народа, его эксплуататоры ("медведь на воеводстве", "орел-меценат", "дикий помещик") здесь и сам народ, трудолюбивый, талантливый, могучий и вместе с тем покорный своим эксплуататорам ("повесть о том, как мужик двух генералов прокормил", "коняга") здесь и народ , ищущий правды и свергающий иго самодержавия ("ворон-челобитчик", "путем-дорогою", "богатырь"). в сказках рисуется предательство либералов ("либерал", "вяленая вобла"), трусливая ограниченность обывателя ("здравомысленный заяц"). во многих сказках щедрина звучит вера в конечное торжество положительных идеалов. эта вера освещает светом оптимизма горестные страницы его сатиры. так, в сказке "пропала совесть" щедрин клеймит мир хищников, стяжателей и лихоимцев — общество, потерявшее совесть. но писатель выражает уверенность в том, что совесть, выброшенная, как ненужная старая тряпица, попав в колыбель, где лежит маленькое дитя, найдет в нем своего защитника. как и некрасов, щедрин писал свои сказки для народа, для самых широких читательских кругов. он обращался к устному народному творчеству, обогащая традиционные образы и сюжеты новым, революционным содержанием. мастерски использовал сатирик народный язык, а также язык публицистики, и канцелярский жаргон, и архаизмы, и иностранные слова. щедрин широко использовал образы народных сказок о животных: жадного волка, хитрой лисы, трусливого зайца, глупого и злого медведя. однако сатирик вводил в мир народной сказки злободневные политические мотивы и с традиционных, привычных сказочных образов раскрывал сложные проблемы современности. так, в сказке "медведь на воеводстве" туповатый, иногда злой, иногда добродушный сказочный косолапый медведь под пером сатирика приобретает черты мракобеса-администратора, который истребляет крамолу, притесняет народ и уничтожает просвещение. взаимоотношения народа и господствующих классов раскрываются в "повести о том, как мужик двух генералов прокормил". в отличие от тупых паразитов-генералов мужик в этой сказке ловок, силен, мастер на все руки, великий умелец и великий труженик. и в то же время он покорен генералам, привык на них работать, им подчиняться; он беспрекословно их обслуживает и даже по повелению генералов сам вьет веревку, которой они хотят привязать его к дереву, чтобы он "не убег". салтыков бичует эксплуататоров народа и с горечью рисует народ, отравленный ядом рабской психологии. призыв к пробуждению, к борьбе против тупых и жадных генералов — вот сокровенный смысл сказки. сатирик бичевал в своих сказках не только слабости и пороки. например, в сказке "премудрый пескарь" с горькой насмешкой рисует он образ до смерти перепуганного обывателя, "остолопа, который не ест, не пьет, никого не видит, ни с кем хлеба-соли не водит, а все только распо-стылую свою жизнь бережет". в этой сказке ставятся исключительно важные (и не только для эпохи щедрина) философские проблемы: в чем смысл жизни и назначение человека, к каким идеалам он должен стремиться, как жить? образ мелкой, жалкой рыбешки, и трусливой, как нельзя лучше характеризует дрожащего обывателя. писатель приписывает рыбе человеческие свойства и вместе с тем показывает, что человеку присущи "рыбьи" черты. таким образом, "пескарь" — это определение человека, это художественная метафора, метко характеризующая породу людей-обывателей, трусливых и жалких. вся биография пескаря сводится к краткой формуле: "жил — дрожал и умирал — дрожал". своей сказкой писатель хочет сказать читателю: живи так, чтобы давать людям тепло и свет, ибо счастье может быть лишь одно — приносить счастье другим. созданные сатириком образы рыб, животных, птиц стали нарицательными. если мы говорим про человека: это настоящий карась-идеалист, этот — вяленая вобла, а тот — премудрый пескарь, то всем ясно, какие качества мы имеем в виду.
беру! беру!
У картины есть несомненные плюсы. Во-первых, картина снята в России, русскими, то есть загадочная русская душа с её потёмками для авторов всё-таки более понятна, чем для иностранцев. Бондарчук трепетно отнёсся к тексту романа, никакой отсебятины. Несомненная удача фильма – грандиозные батальные сцены. «Война» снята достойно, масштабно, на совесть. Великолепен Вячеслав Тихонов в роли Андрея Болконского. Экранизация классическая, добротная.
Объяснение: