рассказа А.И. Куприна "Куст сирени" молодая женщина, Вера Алмазова, жена офицера, учащего в Академии генерального штаба.
На фото дальше все расписано)
ответ В период травли всего христианского, всего, что приближает человека к Богу, большой редкостью являются произведения, несущие в себе христианский взгляд на жизнь. Одним из таких произведений видится нам повесть «Год чуда и печали» Леонида Бородина. В своем последнем интервью писатель говорил: «Это моя самая православная вещь. Там нет слова “Бог”, потому что проблема любой религии, а особенно православия, — это вина, преступление, раскаяние или чувство вины, чувство покаяния — это всё там есть».
Повесть написана в 1972 году в тюрьме. Она писалась не для печати, а для самого себя и для нескольких сокамерников. Находясь в заключении, Бородин тосковал по Байкалу и по своей горе, которую очень любил в детстве. И вот, чтобы воскресить в памяти светлые минуты далёкого Леонид Иванович решил восстановить их в повести. Как вспоминает сам автор, после того, как он прочёл готовый вариант сокамерникам, все они плакали. В 1973 году Леонида Бородина выпустили, а повесть отобрали, и ему пришлось восстанавливать её с неизбежными изменениями.
В 2007 году за свое творение писатель получил премию «Ясная поляна» имени Льва Толстого. Критик Валентин Курбатов назвал повесть «светлейшим произведением за последнюю четверть века».
Переходя непосредственно к анализу произведения, стоит в первую очередь обратить внимание на название повести — «Год чуда и печали». Бородин так пишет о чуде: «Чудо — это то, что вопреки! Чудо — это то, чего, как правило, не бывает! А бывает оно, следовательно, вопреки правилам…». Автор готовит нас к тому, что в повести мы столкнёмся с чем-то необычным, с тем, что случается в нашей жизни очень редко. Но «не всё необычное есть чудо. Чудо понятие нравственное». Главное чудо, по мнению автора, происходит в наших душах. И в повести мы можем увидеть несколько таких преобразований, которые иначе как чудом назвать нельзя. Чудо прощения, чудо нравственного взросления мальчика, чудо влияния природы на душу человека, чудо искреннего раскаяния и чудо осознания своей вины.
Что же обозначает печаль? Она символизирует наказание за преступление. Байколла, сам того не желая, убил человека и обрёк народ долины на изгнание. Он осознал свой грех и поэтому безропотно принял печаль, как справедливую кару. «Печали и горя не бывает без человека, освободить кого-то от горя — это значит передать его кому-то!». И вот нашёлся ребёнок, в сердце которого хватило смелости взять на себя чужую печаль, и это — самое главное чудо. Но только, нам кажется, мальчик, в силу своего возраста, до конца не осознал всей тяжести чужой печали, и поэтому, когда она легла на его плечи, не смог вынести такого груза. Да и должен ли он был брать на себя роль вершителя судеб, забирая чужое горе? Обрела ли Ри счастье, после того как оставила отца и забыла его? Это очень спорные вопросы, на них мы и попытаемся ответить в нашей статье. Сам Леонид Бородин говорил так: «Печаль никуда не уходит. Если она есть, то она останется… потому что совершено преступление — грех». Но, несмотря на это, в названии слово «чудо» стоит на первом месте, для автора чудо главнее печали.
С первых страниц повести автор настраивает нас на серьёзное восприятие: «Менее всего намерен я сочинить сказочку, безобидную и занимательную. Ради сказки не стоит марать бумагу — я не сказочник!» Он призывает верить каждому его слову, потому что за внешне сказочным сюжетом кроются вполне реальные человеческие отношения. Эта связь сказки с реальностью подчёркивается тем, что все сказочные имена встречаются в названиях реальных ветров, посёлков, рек: Байколла — Байкал, Нгара — Ангара, Несей — Енисей.
Как уже было сказано выше, в повести много чудес, и чудо прощения является одним из самых главных. Тема преступления, наказания, раскаяния и прощения реализуется в двух линиях: линии старухи Сармы и линии знахарки Васиной. Недаром автор наделяет их одинаковой внешностью и похожим горем. Они представляют собой как бы два решения одной и той же проблемы.
Объяснение:
В рассказе В.И. Шукшина "Критики" два главных действующих героя: это дедушка Тимофей семидесяти трех лет и его внук Петька, мальчишка тринадцати лет. Они дружили, а объединяющим звеном было кино, которое оба любили смотреть вместе. Половина дедовой пенсии уходила на билеты в кино.
После просмотра картины дед и Петька с азартом обсуждали увиденное. Отец Петьки с иронией называл их "критиками".
Однажды дед не удержался и сказал, что так не бывает, когда вся семья и гости из города смотрели фильм на деревенскую тему. Муж городской тети начал убеждать старика, что это неважно, что герой не умеет держать топора, хотя играет плотника. При этом они снисходительно улыбались. Деда это обидело, ведь он был настоящим мастером: полдеревни построено его умелыми руками.
Главная мысль этого короткого произведения, на мой взгляд, заключается в том, что к пожилым людям следует относиться уважительно, чего нет в семье Петьки
Главные герои “Куст сирени” объединены общей целью, но морально и интеллектуально женщина преобладает. Она духовно сильнее, спокойнее, мудрее супруга. Она – ангел-хранитель семьи, её основа. Примечательно, что мужчина сам виноват в проблеме со сдачей проекта. Супруга ему с теорией, с чертежами, однако он поставил “кляксу” зелёными чернилами, пытался затереть, чем окончательно испортил работу. В этом моменте чувствуется безответственность и незрелость поступка молодого офицера: такое отношение к итоговой работе – недопустимо. Николай измучен экзаменами, нервным напряжением, непосильной учебной нагрузкой. От срыва его сохраняет только вера и настойчивость супруги, он не может предать её надежд. Куприн пишет о любви настоящей, жертвенной посвятить себя другому человеку, раствориться в нём. Такая семья обречена быть счастливой, ведь идея рассказа взята писателем из личного опыта.