Самый веселый, задорный и остроумный герой известного романа Марка Твена – Том Сойер. Этот двенадцатилетний мальчик, которому не посчастливилось стать сиротой, воспитывается своей тетей. Женщина не балует ребенка добротой и нежностью, она в меру строгая, часто наказывает его за хулиганство и баловство. Принцип ее деяний основывается на святом Писании: «…кто жалеет розг – тот портит ребенка». На воспитании тети Полли еще есть двое других детей – Сидди и Мэри. Двоюродная сестра Тома очень добрая девочка с хорошей выдержкой, а вот сводного брата можно охарактеризовать ябедой и трусишкой. Отношения Тома Сойера и Сидди достаточно не простые, так как они никогда не могут найти общего языка, часто ругаются и донимают друг друга. В жизни главного героя присутствуют лучшие друзья – Гекльберри Финн и Джо Гарпер, а также девочки, которых он любил – Эмми Лоренс и Бекки. В основе романа лежит подробное описание взаимоотношений между Томом и его близкими друзьями, а также захватывающие события, происходящие с главным героем. Сойер становится свидетелем убийства, вычисляет его виновника, обручается с девочкой, уходит из дома, живет на безлюдном острове, посещает свои похороны, теряется в пещере, но выбирается из нее, а также находит клад… Эта работа Твена настолько интересная и увлекательная, что в процессе чтения полностью окунаешься в жизнь Тома, становишься участником его баловства и приключений.
Готовясь к выступлению на одной конференции по "Барышне-крестьянке", я долго не мог придумать название, которое бы как можно в меньшем количестве слов вобрало в себя то, что пусть не в полной мере, но в значительной степени отражало бы и открытость (восполняемость) пушкинской прозы в общем, и особенности последней повести белкинского цикла в частности. В конце концов заголовок был найден - "Крестьянский спектакль барышни".
Если не подходить чересчур предвзято к "Повестям Белкина", то - в общем-то - каждая из них представляет собою своеобразный спектакль с той или иной точки зрения. Не отрицая подавляющего большинства мнений, комментируя, дополняя и развивая некоторые из них, а также предлагая свой ракурс, в этой статье речь пойдет - помимо всего прочего - о заданности, а не служебно-пародийном характере пушкинской игры с перснажами, стилями и мотивами, о том, что читатель (как и исследователь) может и должен выявить правила этой игры. Предварительно сделаем короткий обзор всех повестей с интересующей нас точки зрения.
В первой повести ("Выстрел") мы уже обратили внимание на своеобразную игру с эпиграфами и откликом на них в последнем предложении. Напомню также, что вместо дуэлей и подготовки к ним перед читателем в общем-то только игра в стрельбу - стреляют куда угодно, только не в человека с целью убить его. Во второй повести - игра самых разнообразных стихий, от метели до... "чуткости" лошадей. Ведь неудачный тандем Владимира Николаевича со своим конем это тоже своеобразный драматургический ход. "Метель" вообще изобилует театральными масками: так и просится на сцену или в кинематограф. Даже странно, что такой привилегией до сих пор пользовался в основном "Станционный смотритель". "Гробовщик" поражает непривычной игрой настроений. А от верности читательского (или - режиссерского) взгляда на историю Самсона Вырина во многом зависит правильность восприятия нами Дуни: не жертва она, и уж во всяком случае - не "блудная" дочь.