В стихах Лермонтова виден избыток несокрушимой силы духа и большая сила воображения. В один и тот же 1841 год Лермонтов пишет страстное признание отчизне («Родина» — «в степи кочующий обоз», «изба, покрытая соломой») и страстное проклятие России — «Прощай, немытая Россия».
С грустью смотрит поэт на нынешнее поколение. Оно пассивное, равнодушное. Человек, существующий бессмысленно и бесцельно, ничего не рождающий, — во герой многих произведений Лермонтова. Стихотворение «Душа» — яркий пример бездеятельности человека. В стихотворении «Дума» раскрываются сложные связи Лермонтова с его поколением; с одной стороны, «наше поколенье»: «печально я гляжу на наше поколенье», с другой стороны, «печально я гляжу». Широкое признание поэзия Лермонтова получила в последние годы его жизни — в 1837—1841 гг. Самое значительное — «Смерть поэта». В этом стихотворении поэт выступает как гражданин, патриот, человек, любящий Пушкина. Он выражает свою безграничную любовь к Пушкину как к славе России.
Не мог щадить он нашей славы. Не мог понять в сей миг кровавый, На что он руку поднимал!
Стихотворение «Поэт» написано на тему поэта и поэзии. Поэт использует прием сравнения. Поэтичное творчество он сравнивает с кинжалом. Лермонтов называет поэта пророком:
Бывало, мертвый звук
Твоих могучих слов
Воспламенял бойца для битвы,
Он нужен был толпе, как чаша для пиров,
Как фимиам в часы молитвы.
Твой стих, как божий дух, носился над толпой
И, отзыв мыслей благородных,
Звучал, как колокол на башне вечевой
Во дни торжеств и бед народных.
Поэт всегда должен быть вместе с народом. Заканчивая стихотворение, поэт призывает поэта проснуться от духовной спячки и снова стать пророком:
Проснешься ль ты опять, осмеянный пророк?
Иль никогда на голос мщенья
Из золотых ножон не вырвешь свой клинок,
Покрытый ржавчиной презренья?..
И вот один-единственный человек в русской литературе, до конца не смирившийся с равнодушием людей, — Лермонтов. У Лермонтова все стихи наполнены горечью, его стихи порывисты, злободневны. К М. Ю. Лермонтову можно отнести слова А. С. Пушкина:
Товарищ, верь, взойдет она:
Звезда пленительного участья.
На свете есть тысячи, да что там, миллиарды прекраснейших поэтов. Их стихотворения многому учат читателя. Да, безусловно, все они великолепны, но есть один, неповторимый писатель - Лермонтов. Его творения были, есть и будут выделяться и отличаться от всех остальных.
За всю свою недолгую жизнь Михаил написал десятки стихотворений. "Кавказ", "Беглец", "Ангел" и многие многие другие. Но мое внимание привлекло творение под названием "Мцыри". Оно прекрасно. Нет, я серьезно. Прочитав название этого стихотворения, мне показалось, что оно будет крайне неинтересным, скучным. Но я ( впервые радуюсь этому) ошиблась.
Пускай теперь прекрасный свет
Тебе постыл; ты слаб, ты сед,
И от желаний ты отвык.
Что за нужда? Ты жил, старик!
Тебе есть в мире что забыть,
Ты жил, – я также мог бы жить!
В самый расцвет российской культуры 19 века происходит становление великого живописца Ивана Айвазовского. Родился он в приморском городе, в Феодосии.
С самого детства жизнь мальчика была наполнена шумом прибоя, переливом солнечных бликов на воде, причалившими к берегу кораблями. Так и родилась у юного дарования страсть к рисованию. Любил рисовать углём целые эпизоды на домах городка. Его талант заметил и оценил местный градоначальник, и в дальнейшем поступить в симферопольскую гимназию, а позже и в Академию художеств в Петербурге.
В годы учёбы Айвазовский познакомился с французским художником Таннером, и эта встреча стала судьбоносной в творческой деятельности будущего гения кисти. Мастер научил Айвазовского всем правилам и приёмам великолепного изображения воды. По окончании обучения, за блестящие результаты в выполнении выпускной работы, он был удостоен золотой медали, что дало ему возможность реализовать свой творческий потенциал за границей.
Айвазовский настолько точно мог передать дыхание моря и его движение, что сумел создать свой стиль в изображении поэтичного образа беспредельной стихии, которому был верен всю жизнь.
На его картинах, зачастую, можно увидеть людей, которые любуются всем великолепием природной красоты. Ведь человек, по его убеждению, является неотъемлемой частью мироздания.
Художник отличался индивидуальным методом изображения картин по памяти, без этюдов. Делал всего лишь наброски карандашом.
Титаническим усилием сопровождалась написание холстов больших размеров. Изображая небо и воздух, он мог до глубокой ночи рисовать, дабы закончить работу в один сеанс. Благодаря старанию и влюблённости в море, он блестяще постигал передачу воздушности и цельности цветовой передачи неба.
Изображение воды в его картинах означало бесконечный, суровый, колыхающийся океан и небо.
Как он говорил: «Море – это моя жизнь».