Проблематика произведения О. Уайльда «Портрет Дориана Грея»
Проблематика романа «Портрет Дориана Грея»
Конфликт между искусством и внутренним миром человека в романе «Портрет Дориана Грея»
«Портрет Дориана Грея» - исключительное произведение Оскара Уайльда, оставившее неизгладимый след в литературе. Это смело, ново и свежо настолько, что покорило сердца многих и заставило глубоко задуматься о ценности собственной жизни. С первых строк предисловия можно определить конфликт между внутренним миром человека и искусством. Автор имел дерзновение заявить: «Искусство - зеркало, отражающее того, кто в него смотрится, а вовсе не жизнь». Довольно остро афоризм рифмуется с гоголевским «Нечего на зеркало пенять, коли рожа крива».
Художник Бэзил утверждает, что искусство – зеркало души, оно отобразить не только чувства, но и моральные качества человека. Проблема «прекрасного» и «безобразного» легла в основу произведения и стала его лейтмотивом. Действительно, нет ни одного уродства души, которое бы не отразилось на лице и теле.
Все человеческие подлости и поступки не проходят бесследно для нервной системы и ложатся подобно маске на лицо, носить которую с каждым днем становится сложнее. Виртуоз слова Оскар Уайльд решил создать идеальный образ внешне, но гнилой и трухлявый изнутри – Дориана Грея. Все уродства души центрального персонажа отображались на портрете в то время как сам Дориан сохранял ангельское обличие и являлся примером для подражания в обществе.
Этот фактор свидетельствует о невероятной глухоте и слепоте социума и высшего круга к лести, подлости и черни. Пелены на глазах не было только у циника и скептика Лорда Генри, который подобно прозорливому хирургу видел «опухоль мозга» Дориана, как на рентгене. Он обнажил свои идеи: зачем заботиться о проявлениях совести, если по обыкновению для нее нет места в гиблой и пропитанной отсутствием моральных установок душонке?
Генри всегда шел ва-банк и умел рисковать: он нес ответственность за сказанные слова, но не нес ответственности за то, как скажутся его мысли на жизни окружения, в которое был вхож Дориан. Тем самым Грею был предписан «приговор», и он начал свое стремительное падение в бездну.
Когда художник создал портрет, он будто вложил частичку себя в произведение всей своей жизни, вот почему это творение свидетельствует о духовных ценностях человека. Однако будущее плода искусства, как нас уже предупредил в предисловии автор, определяет не сам творец, а непосредственно владелец творения. Дориан заложил в свою душу бремя грязи, а портрет выступил в качестве лакмусовой бумажки его выбора. Вот почему картина, не дававшая покоя Грею, несла это суровое бремя до самой смерти персонажа и только после его физической кончины обрела свой первоначальный вид.
Генри выступал своеобразным творцом души Дориана, в качестве его инструмента значилась ошибочная философия, пленившая ум юного глупца Грея революционными идеями и новаторством и при этом подпилившая изнутри соблазнами зла неопытное сердце. Генри оправдывал поступки Грея, реабилитируя его совесть. В результате герой поднялся в небо в мыслях о собственной непогрешимости и возможности оправдать любое действо. Генри был адвокатом души Грея, а тот не мог уже остановить собственное моральное падение. Даже на убийство Сибиллы Вейн у Лорда Генри нашлась оправдательная речь: до сумасшествия упрощая устройство женской души и трагедию чувств, он говорит, будто смерть ее стала последней ролью никчемной актрисы.
Таким образом, Грей трансформируется в преступника и эгоиста, уничтожая собственную душу. Автор в произведении не раз подчеркивает, что жизнь человека контролировать только совесть. Она ставит в укор поступки. Более того, человек жив, пока жива его совесть. Дориан сам уничтожил ее, и она превратилась в атавизм. Его ментальная смерть состоялась задолго до физической.
Объяснение:
Объяснение:
Компроміс є завжди.Частіше ми брешимо найріднішим та найкоханішим нам людям,не думаючи до яких наслідків вона може привиести.Зараз,в сучасному світі брехня переважає більше ,ніж правда,тому деякі із нас просто не думають про наслідки.Діємо за принципом:"Бачу ціль, йду до неї",отже ми готові любою ціною йти до своєї мети.Хочу розглянути цікаву цитату:"Справжні слова не бувають приємні,приємні слова не бувають павдиві(Лао Цзи)".Люди ,які говорять вам лише те що ви хотіли б чути ,заздалегіть брешуть.
Добро та зло,напевне ми вже знаємо ,що добро перемагае зло,але "Чи завжди це так ?",в повчальних казках,дійсно перемагає добро,а в житті частіше зло.Звісно справедливість є і вона повсюду,але не завжди така яку б хотілося нам мати та в деяких ситуаціях можно поступитися злу,а потім добру,можна звісно і навпаки.Чим більше робиш добра,тим щасливіше жити будеш.
З написаного можна зробити деякий висновок,будь тим ким ти є не йди за злом,адже його в сучасності більше.Будь правдивим та добрим і твої добрі справи повернуться тобі!
Город возник благодаря необходимости укрепления военно-технической мощи России, ведущей постоянные войны, в период установки «Евро-окна», когда Петр I сделал оружейного ремесленника из г.Тулы Акинфия Демидова по сути олигархом, отдав ему в управление запасы железной и медной руды всей обширной Верхотурской волости с десятками тысяч крепостных работников, преимущественно из числа так называемых староверов. 1722 — год, когда была получена первая плавка чугуна на тагильском «железоделательном» заводе, является официальной датой рождения Нижнего Тагила. «Старый» город расположен вокруг Тагильского пруда, появившегося в результате возведения для нужд Завода платины на реке Тагил («много воды» — в переводе с языка народа Ханты-Манси, родственного североамериканским индейцам, населявшим Урал до прихода белого человека). Пруд омывает подножие Лисьей (или Лысой – из-за отсутствия на ней какой-либо растительности, помимо травы) горы, высотой около 300 метров, которую «венчает» сторожевая вышка, служившая наблюдательным пожарным пунктом, которая сегодня считается главным символом города. До революции 1917 года Нижний Тагил оставался тихим рабочим поселком, который, впрочем, иногда будоражили отголоски событий общероссийского масштаба, например, восстание Емельяна Пугачева и Салавата Юлаева. Здесь ежедневно тяжело добывался и перерабатывался металл руками тысяч подневольных рабочих крестьянского происхождения. Город стал местом действия многих произведений (в т.ч. экранизированных) писателей Бажова, Мамина-Сибиряка, Бондина. После революции в Гражданскую войну здесь происходили многочисленные кровопролитные бои между красными и армией генерала Колчака, а также чешским иностранным корпусом. Годы первых пятилеток ознаменовались для Тагила грандиозными стройками заводов НТМК и УВЗ. В 1931 году Нижний Тагил официально получил статус города. В годы ВОВ, трудившиеся на предприятиях по 14 часов в сутки без выходных подростки и женщины (почти все мужчины сражались на фронте) снабжали страну и армию металлом и танками Т-34. По оценкам многих экспертов это лучшая боевая машина второй мировой войны. В послевоенные годы город продолжал расти, развиваться и концу 80-х годов увеличился более чем на 70%. Из тагильской стали построены многие высотные здания и сооружения мира, в т.ч. некоторые небоскребы Нью-Йорка и Чикаго. А танк Т-72 (его еще называют Калашниковым среди танков), с успехом используется в локальных войнах по всему свету, стал самой массовой боевой машиной за всю историю человечества. Поэтому сегодня Нижний Тагил неофициально, но гордо именуется Танко-градом, а на УВЗ продолжается модернизация танков Т-90С, и разработка новейшего вооружения для оснащения как ВС РФ, так и для поставки на экспорт.