) Младший сын в богатой семье – центральная фигура рассказа.
2) Вместе со своими братьями он обожает верховую езду, но поскольку дети еще очень малы, то для них доступен только старый и спокойный конь – Воронок.
3) Однажды, при очередном занятии наездничеством, на коне оказывается старший брат.
4) Неспешная прогулка показалась детям скучной, и он, подгоняя коня кнутом, заставляет того перейти в галоп.
5) Следом ту же процедуру повторил и средний брат, окончательно утомив коня-ветерана.
6) Младший из братьев тоже решил прокатиться галопом, но уставший конь, несмотря на побои, остается на месте.
7) Здесь появляется следующий персонаж – Пимен Тимофеевич, уважаемый 90-летний старик.
8) Он рассказывает детям, что конь сильно устал, и его возраст, по человеческим меркам, практически равен возрасту Пимена Тимофеевича.
9) В у коня, как и у старика, славное трудовое , много испытаний.
10) Дети усовестились жестокого отношения к коню, младший брат попросил у нее прощения и на всю жизнь запомнил урок.
1. В 8 главе заканчивается сюжетная линия произведения и наступает развязка взаимоотношений главных героев.
2. О черством человеке по имени Евгений Онеген.Он был равнодушным.Посещал светские балы в Петербурге.Но когда заболел его дядя ему пришлось приехать к нему в деревну,хотя он не видел смысла,т.к. дядя был сильно болен и должен был скоро умереть.
3. 1Любовь - это глубокое, нравственно чистое, бесконечно нежное и самоотверженное чувство, облагораживающее и очищающее человека.
3.2Счастье - Состояние высшего довольства, полной удовлетворённости жизнью; благополучие
3.3Считается что любовь порождает счастье, а счастье поддерживает любовь.
4. Онегин приезжает к Лариным по приглашению своего друга, Ленского. После этой единственной встречи Татьяна влюбляется в Евгения.
5. Татьяна заинтересовалась Онегиным, потому что почувствовала в нем родственную душу.
6. Онегин не хочет обременять себя узами семейной жизни, поскольку считает себя прогрессивным молодым человеком
7. Письмо выступает в роли отражения ее глубочайшего внутреннего конфликта, не справиться с внезапно вспыхнувшими чувствами и трезво оценить ситуацию.
8. Холодным и бессердечным, он унизил Татьяну. Она написала ему письмо, хотя не должна была этого делать, призналась в своих чувствах, а он читает ей нравоучения в саду.
9. Она произошла по причине того, что Евгений, обиженный и разозленный на Владимира, стал заигрывать с Ольгой.
10. Онегин был удивлен превращением Татьяны . Из робкой скромной девушки она превратилась в уверенную царственную женщину. Она уже не ждет свидания с Онегиным, это он волочится за ней. Татьяна честно признается Евгению в своей любви, но остается верной своему мужу. Сам Онегин ничуть не изменился.
11. Потому что Татьяна из провинциалки превратилась в светскую даму, сохранив при этом свои лучшие качества.
12. Потому что вышла за муж и остается верной своему мужу.
13. Онегина жаль уже с самого начала романа, потому как жизнь его лишена всяческого смысла.
14. Думаю потому, что Пушкину было важно осветить в своем романе именно эту часть жизни Онегина, где он узнает, какая она, настоящая любовь, где он задумывается над своей беспечной жизнью.
15. Онегин мог и уехать заграницу, получив отказ от Татьяны. Он не стар, и не сказать, что у него кровь-водица, что он теперь от несчастной любви заглохнет в своем поместье, страдая от тоски в компании графина, или кровь-огонь, и Онегин, загоняя лошадей, предастся охоте, дожидаясь мероприятий, а на них будет караулить Татьяну, на балах и приемах, пытаясь таки добиться от нее хоть тела, или карауля пауком старика генерала, которому не так много осталось.
Так что, видится вариант с отъездом, другая жизнь, люди, язык, и там может встретить девушку, из местных, или приезжих русских, похожую на Татьяну или нет, и получить согласие на брак. Залечить рану, самоутвердиться, или дать выход страсти и потребности в любви, как здоровый молодой человек. Не важно зачем, но стать женатым и с положением.
Жить и изредка вспоминать ту, другую. Либо остаться прожигателем жизни, ценящим не любовь, но только женское общество.
А героиня будет верной женой, вздыхающей иногда, но ей долг и честь велит даже этого не делать, ведь у нее есть законный супруг перед Богом и людьми. И она уже отказала любимому, показала твердость, правильную, так что ей и далее себя держать надо.
Став вдовой, так и не выйдет замуж снова. Может слышать что-то об Онегине там, заграницей, но не сделает попыток сближения, еще раз не напишет первой, наученная уже. Так и останется...
16. Сначала из за холодного характера Онегина,затем из за верности Татьяны перед мужем.
17. (Прости тут вообще без понятия)
Объяснение:
Авторская песня – искусство синкретическое: автор пишет стихи, музыку и является исполнителем собственных произведений. Эта нерасторжимость, единство слова, мелодии и исполнения сделали авторскую песню уникальной, неповторимой, многогранной. Необходимо отметить, что главенствующая роль в авторской песне принадлежит поэзии. Это было поэтическое исполнение под гитару. Неподдельная искренность, доверительное отношение к зрителям, слушателям сделали авторскую песню необычайно популярной.
Один из известных создателей авторской песни 60-70-х годов XX века – Владимир Семёнович Высоцкий. Невозможно разделить талант Высоцкого на актёрский, песенный и поэтический. Он был действительно народным исполнителем того времени, хотя официальные власти не признавали эту грань его таланта. Актер театра и кино, В.Высоцкий в каждой своей роли находил вдохновение, проживал жизнь своих героев – этот эмоциональный опыт и порождал многочисленные стихи, которые исполнялись под гитару.
Свой жизненный опыт В.Высоцкий воплощал в песнях различной тематики. Неудивительно, что стихи были настолько искренними и убедительными, что создавалось впечатление личного участия Высоцкого в различных исторических событиях. Это относится к песням о войне, «блатным» песням, песням к кинофильмам.
Творческая карьера В.Высоцкого не была радужной. В Театре на Таганке, где он проработал шестнадцать лет, были взлеты и падения, главные роли и отсутствие ролей. Но стоила В.Высоцкому взять в руки гитару, как преображалось всё вокруг – он становился другим, слушатели преображались. Уникальность манеры исполнения своих песен под гитару была настолько захватывающей, импульсивной, что зрители моментально попадали под обаяние актера.
Владимир Высоцкий начал исполнять свои песни со сцены в 1965 году. Сначала это были выступления с группой товарищей-актёров театра на Таганке, затем сольные. В январе 1967 года состоялось первое официальное выступление в клубе «Восток» в Ленинграде. С этого момента, его стали приглашать в институты, на предприятия, в клубы. Популярность Высоцкого исполнителя росла. География его выступлений стала обширна: Москва, Ленинград, Куйбышев, Одесса, Киев, Казань, Харьков, Минск и многие другие. Благодаря Марине Влади, Высоцкий получает возможность выехать заграницу, где проходят его концерты в Венгрии и Болгарии, Франции и Германии, Канаде и США. Удивительно, что концерты заграницей проходили с большим успехом, хотя часто публика не знала русский язык. Высоцкий выступал в небольших клубах и на больших стадионах, на производстве, в горах, в таёжном поселке, завораживая публику своей манерой исполнения, искренностью, напором эмоций, ёмкостью стихотворных строк.
Все песни В.Высоцкого условно можно разделить на несколько циклов: спортивные, сатирические, сказочные, военные, «блатные», песни к спектаклям и кинофильмам, песни о любви.
Сатирическая сторона дарования В.Высоцкого необыкновенна ярка, хотя песен сатирических не так уж и много. Беспощадно, с ядовитой иронией высмеивал он мещан и обывателей, тупость, сплетни. Он рассказывал о повседневной жизни, делах и заботах обыкновенного человека. При всем сарказме, при всей беспощадности к злу, он в поэзии был органически верен высказыванию Ф.Достоевского: «…Жалость, не изгоняйте жалость из нашего общества, потому что без неё, без жалости оно развалится….».
Творчество Владимира Высоцкого – биография времени. Он затронул важные трудные моменты жизни страны. Он пел о войне, о трудном послевоенном времени, когда был еще мальчишкой. Детские впечатления о событиях тех лет, рассказы участников войны находили отражение в его песнях.
Когда Высоцкий пел на сцене, создавалось впечатление, что шёл настоящий бой. В его голосе был слышен лязг металла, скрежет тормозов, торжественный трубный звук. Эта сверхнапряженная работа и была главной тайной человеческого излучения В.Высоцкого.
Среди множества тем и характеров пристальный интерес у Высоцкого вызывали «пиковые ситуации»: момент смертельного риска, отчаяние людей, некий жизненный перелом. В этих песнях проявлялась человеческая боль, принизывающая сердца, заставлявшая задуматься о происходящем. В темах человеческого мужества особое место занимают песни о войне.
Показательно, что Высоцкий никогда не видел войны, но, исполняя свои песни, создавал впечатление о лично пережитых трагедиях. Это относится к песням: «Он не вернулся из боя», «Мы вращаем землю», «Звёзды наши души», «Сыновья уходят в бой». В них жизнь простых солдат, вынесших на своих плечах все тяготы войны с фашизмом, защищавших Родину до последней капли крови.