Объяснение:
Наприкінці ХІХ ст. письменники активно шукали шляхів оновлення літератури. Реалізм і натуралізм вже не задовольняли митців, які намагалися здійснити прорив зі світу буденного у світ Краси та Гармонії, де панує вічна Істина. Письменники мріяли про такі твори, які відображували б не об’єктивні предмети і життя людей, а духовне буття, що на їхню думку, має особливе значення. Ці прагнення знайшли втілення у теорії й практиці однієї з літературних течій модернізму – символізму, який виник і найяскравіше розвинувся у французькій поезії, справивши величезний вплив на всю світову літературу. Рубіж XX ст. в історії західноєвропейської літератури позначений потужним підйомом драматичного мистецтва. Драматургію цього періоду сучасники назвали «новою драмою», підкреслюючи радикальний характер змін, що стались у ній. «Нова драма» виникла в атмосфері культу науки, викликаного надзвичайно бурхливим розвитком природознавства, філософії й психології, і, відкриваючи для себе нові сфери життя, всотала у себе дух всемогутнього й всепроникаючого наукового аналізу. Біля джерел нової драми стояли Ібсен, Б’єрнсон, Стріндберг, Золя, Гауптман, Шоу, Гамсун, Метерлінк й інші видатні письменники, кожен з яких вніс неповторний вклад у її розвиток. В історико-літературній перспективі «нова драма», що послужила корінній перебудові драматургії XIX ст., ознаменувала собою початок драматургії століття XX. Основна тенденція «нової драми» - у її прагненні до достовірного зображення, правдивому показу внутрішнього світу, соціальних і побутових особливостей життя персонажів і навколишнього середовища. Точний колорит місця й часу дії - її характерна риса й важлива умова сценічного втілення. Таких принципів і дотримувався Ібсен у своїй драмі «Ляльковий дім». П’єса стала найяскравішим зразком «нової драми». П’єса є актуальною і по сьогоднішній день, адже в ній піднімаються важливі проблеми людини, сімʼї та суспільства в цілому.
В шестой главе появляется персонаж , фамилия которого прямо характеризует его качества. Человеческие свойства в нем превратились в ничто. В хозяйстве Плюшкина больше тысячи душ ,он богатый помещик, однако картина его владений предстает как кульминация и одновременно развязка стремления к богатству. В его селе «множество изб и улиц» , но на всем заметна какая-то особенная ветхость: бревна потемнели от старости , крыши похожи на решето ,окна заткнуты тряпками. На дряхлого инвалида похож господский дом :крыша провалилась , со стен слетела штукатурка, окна забиты досками. Контрастом к этому запустению предстает картина сада.
Для природы отсутствие человеческого вмешательства - благо, свобода ,позволяющая доказать торжество жизни. В противоположность природе быт Плюшкина представляет собой печальную «пасмурную» картину : его дом -это «вымершее место». Внутри Чичиков видит беспорядок : ветхость ,паутину ,темноту, чувствует «холод , как из погреба». Сам Плюшкин потерял человеческий облик настолько ,что трудно определить, видя его, «какого пола была фигура, баба или мужик». Даже главный герой ,которому случалось видеть немало ,такого «еще не видывал». Бывший бережливый хозяин , прославившийся своей мудростью, превратился в подозрительного скупца. Отказались от него дети, получившие вслед отцовское проклятие , бросили покупщики. Его богатство превращается в пыль ,а сам он «в какую-то прореху на человечестве», изношенную развалину.
Комичность спора о том , сколько Чичиков заплатит за «беглые души» ,не снимает тяжелого впечатления от «грозной , страшной картины». В ней реализуется метафора «гибель» вещей. («На что бы казалось нужна была Плюшкину такая гибель подобных изделий?»). Стремление к материальному благополучию, предстающее мелочным накопительством ради хлеба насущного в образе Коробочки , хозяйственностью крепкого «кулака» в образе Собакевича , в Плюшкине показывает свое истинное лицо. Он связано со скупостью, которая пожирает человека. Под влиянием ее умирает душа ,и нет предела «ничтожности, мелочности , гадости».
Пять характеров, созданных Гоголем в поэме, разнообразно и разносторонне рисуют состояние дворянско-помещичьего класса в крепостнической России ,что читателю нетрудно сделать необходимые выводы. Ни одной положительной фигуры , ни одной утешительной черты. Действительно мертвые души. Вслед за Герценом это наименование можно применить к персонажам поэмы. Манилов , Коробочка , Ноздрев ,Собакевич ,Плюшкин - все это формы и последовательные ступени единого процесса экономического социального духовного упадка и разложения помещичьего класса. Галерея характеров созданная Гоголем ярко демонстрирует постепенное и все более глубокое омертвение человека. От Манилова до Плюшкина перед читателем раскрывается пугающая картина постепенного угасания человеческого в человеке. Таков принцип композиционной последовательности образов тех помещиков, которых посещает Чичиков.