B
Объяснение:
Иван Владимирович Цветаев, подарил городу музей, который имеет теперь для Москвы не меньшее значение, чем Лувр для Парижа или Эрмитаж для Санкт-Петербурга. Дело жизни Ивана Владимировича Цветаева – собирание коллекции и строительство Музея изящных искусств (теперь ГМИИ им. А.С. Пушкина) – было делом всей этой московской интеллигентной семьи: жена Мария Александровна Цветаева-Мейн до последнего дня вела переписку по делам музея, дочь Марина эту переписку продолжила. Музей был для детей Цветаевых настоящим членом семьи, «гигантским младшим братом»
архітектурі, скульптурі,
образотворчому мистецтві, інтер'єрі, музиці
1)В якій країні сформувався стиль «рококо»?
2)Правильне визначення назви стилю «рококо».
3)Ознаки, які характерні для стилю.
4)Характерні риси архітектури.
5)Скульптори – представники «рококо» та їх знамениті роботи.
6)Основні риси «рококо» в образотворчому мистецтві.
7)Представники живопису та їх роботи.
8)Як проявився стиль «рококо» в інтер'єрі?
9)Композитори – представники музичного мистецтва стилю «рококо».
10)Характерні музичні інструменти та нові жанри музики.
11)Стиль «рококо» в Україні.
Объяснение:
Мифологический жанр — раздел изобразительного искусства, в котором основой для сюжета произведений служат древние сказания, легенды, предания или сказки разных народов. Картины мифологического жанра часто наполнены аллегорическим и символическим смыслами. В них вымышленные герои служат образцами поведения и объектами высмеивания, чтобы зрителю решить важные морально-этические проблемы.
Мифологический жанр традиционно олицетворяет высокие духовно-нравственные идеалы в искусстве. Он является разновидностью исторического жанра в живописи, но характеризуется более свободной трактовкой исходных сюжетов и преобладанием художественного вымысла в композиции.
Затем, в Средние века, в европейском искусстве безраздельно доминировала религиозная тематика. Ситуация изменилась только с началом эпохи Возрождения. В тот период формировались новые человеческие идеалы, художники начали создавать более реалистичные изображения персонажей. Первые из сохранившихся до наших дней картин с мифологическим сюжетом принадлежат кисти флорентийца Антонио дель Поллайоло (Antonio del Pollaiolo).Чуть позже интерес к вымышленным событиям дохристианской эры проявил один из величайших гениев итальянского Ренессанса Сандро Боттичелли (Sandro Botticelli). Он создал несколько знаковых картин на основе древнегреческого эпоса, среди которых особое место занимает несравненное «Рождение Венеры».
К античным преданиям в своем творчестве обращались многие мастера Высокого и Позднего Возрождения, среди которых:
Андреа Мантенья (Andrea Mantegna);
Джорджоне (Giorgione);
Рафаэль (Raffaello)
Тициан (Tiziano);
Паоло Веронезе (Paolo Veronese)