ответ:
объяснение:
андрея поздеева называют "сибирским матиссом" . его картины наполнены радостью, светом, яркими красками. он любил жизнь, умел по-детски радоваться жизни и заражал этой любовью окружающих. цветы и солнце» мы ощущаем жаркое солнце, яркую могучую цветовую симфонию во славу жизни. выставки картин художника проходили в залах государственной третьяковской галереи, в лучших выставочных залах россии и зарубежных стран. картины андрея поздеева есть во многих коллекциях мира. в красноярске коллекция картин хранится в художественном музее им. в.и. сурикова. однажды андрей геннадьевич сказал: «я распахнул вам свою ».
благовещенский собор расположен в юго-западной части соборной площади. девятиглавый храм сияет золотыми куполами. небольшой по размерам, но величественный. православный храм построен в честь благовещения богородицы. благовещенский собор московского кремля являлся домовой церковью правителей – князей и царей.
из благовещенского собора московского кремля
предполагают, что в конце 13 – начале 14 века на месте современного храма стояла деревянная церковь на каменном основании. построил ее князь андрей александрович, сын александра невского. позже, в конце 15 века, когда шла перестройка кремля, многие строения возводились иностранными архитекторами. однако, великий князь иван iii поручил построить свою домовую церковь зодчим города пскова. сооружается новый белокаменный храм с подклетом (нижним этажом). у восточной стены его строится двухэтажное хранилище - казенный двор, где хранилась государева казна.
строительство храма продолжалось пять лет. в августе 1489 года москвичи смогли увидеть его во всей его красе. протоиереи храма являлись духовниками царей. храм сильно пострадал во время 1547 года.
во время торжественных церемоний, проходивших на соборной площади, из храма выходил князь или царь и его свита. во время революции 1917 года святыня пострадала от артобстрела. снарядом было разрушено крыльцо храма. в марте 1918 года, когда большевистское правительство переехало в москву, храм был закрыт.
архитектура благовещенского собора московского кремля
храм построен в традициях раннемосковского зодчества с элементами псковской архитектуры. является четырехстолпным трехапсидным крестово-купольным храмом. белоснежный, он расположен на высоком подклете. элементы псковской архитектуры проявляются в украшениях барабанов глав – бегунец и поребрик выложены из кирпича. на апсидах - аркатурный пояс, похожий на пояс успенского храма. так псковские мастера объединили две святыни в единый ансамбль.
храм включает в себя постройки, созданные в разное время. сооружение конца 15 века повторяло здание, выполненное в начале 15 века. храм со всех сторон был окружен галереями-папертями. позже восточная паперть была разобрана вместе с казенной палатой. а попасть на южную паперть можно через крыльцо, украшенное резьбой. существует легенда, что это крыльцо построено специально для ивана грозного, когда после четвертого брака его лишили права находиться в храме. с этого крыльца он слушал проповеди. в 1508 году была центральная глава церкви, а в конце 16 века все главы и крышу покрыли медью. храм стали называть златоверхим. девять глав символизируют образ пресвятой богородицы как царицы небесной церкви, состоящей из девяти чинов ангелов и девяти чинов праведников небесных. при проектировании внутренней части были предусмотрены вертикальные конструкции, ощущение движения вверх. этому способствовало и освещение - нижняя часть храма была затемнена, а сверху из окон барабана лился поток света.
убранство благовещенского собора
мастера выполнили не только стенные росписи, но и иконы для иконостаса, который по праву можно назвать шедевром искусства. общий замысел пятиярусного иконостаса и прориси икон принадлежат феофану греку. он же написал три центральные иконы деисусного чина: «спас», «богоматерь» и «иоанн предтеча», а также «апостол павел». андрей рублев написал икону «архангел михаил» и семь икон праздничного чина. грандиозность иконостаса определена тем, что деисусная композиция выполнена на досках высотой более двух метров и шириной более одного метра.
несмотря на то, что храм несколько раз перестраивался, работы, сделанные великими мастерами, сохранялись. иконостас и иконы старого храма снимались и переносились в новый. новая роспись храма была исполнена по точному образцу прежней. расписывал храм мастер федор едикеев.
пол храма состоит из небольших блоков кремня с вкраплениями агата и яшмы. по легенде пол был иваном грозным из ростова великого, куда он был доставлен из византии.
реликвии благовещенского собора
к главным реликвиям храма относятся чудотворная икона пименовской богоматери, в москву из константинополя в 1381 году митрополитом пименом и крест царя константина, присланный византийским императором алексеем комнином в дар владимиру мономаху. здесь также хранилась икона донской богоматери, на которую воины и дмитрий донской молились перед куликовской битвой. позднее она была перевезена в донской монастырь.
благовещенский собор московского кремля – это одна из святынь православия. с 1993 года в нем возобновились богослужения. совершаются они один раз в году - в праздник благовещения. по старинному обычаю после литургии святейший патриарх выпускает на волю птиц.
отметь, как лучший ответ
Точно не уверена
1.Мы можем заметить, что на всех картинах изображена одна и та же компоновка - стакан с водой и небольшой перекус. Видно, что на большинстве своих картин Штеренберг изображает воду с хлебом, в отличии от Петрова-Водкина, который изображает фрукты. У обоих художников на одной из картин изображён человек, мужчина (Петров-Водкин) и девочка (Штеренберг) .
2. Отличия между картинами этих художников очень заметны по стилистике. Цвет, форма и ракурс стола передаёт разные временные промежутки. У Петрова всё гармонично и более современно, в отличие от Штеренберга.
3. Формы картин сильно влияют на наше восприятие.
4. Смотря на картины Петрова ты ощущаешь себя в этой комнате, нежное сочетание цветов и света передаёт все эмоции картины. В то же время Штеренберг передаёт ауру того времени. Но по формам, цвету и перспективе я бы отдала предпочтение Петрову-Водкину.
5. По размеру, углу и положению стола мы может понять как выглядит его окружение и точно определить правильная ли перспектива в натюрморте. В картинах Штеренберга это определить сложно, т.к. нам предоставляется слишком мало информации о окружении и перспективе. Изображение стола как всего полотна сильно искажает наше представления о пространстве.
6. Предметы в картинах Петрова-Водкина изображены в привычных нам образах и формах, но если мы посмотрим на картину Штеренберга "Натюрморт с лампой", то сможем заметить, что кубизм ярко выражает линии в натюрморте, мы отвлекаемся на сам цвет и не обращаем внимания на формы, что больше погружает нас в картину. У Петрова-Водкина властвует закон реализма, где всё должно быть точно и гармонично, а в картинах Штеренберга более доминирует плоские формы без сильного зацикливания на перспективе.
7. Из всего этого мы можем понять, что на протяжении нескольких лет роль стала в натюрмортах из полотна и главного объекта перешла в роль гармоничного украшения, на котором не сильно акцентируют внимание.
Объяснение: