Архитектурный образ зависит от использования различных средств создания, таких как ритм, симметрия, пропорции, нюансы и контрасты, светотеневая и цветовая моделировка, а также масштаб. Давайте рассмотрим каждый из этих элементов подробнее и приведем примеры, чтобы лучше понять, как они работают.
1. Ритм:
Ритм в архитектуре относится к повторяющимся или последовательным элементам. Он может быть горизонтальным (например, непрерывные ряды окон на здании), вертикальным (столбы или колонны) или альтернативным (чередование разных материалов). Ритм может создавать ощущение порядка и стабильности. Примером может служить Фондери-Ле-Муар (Франция), где окна зданий расположены в одинаковой последовательности.
2. Симметрия:
Симметрия в архитектуре используется для создания баланса и порядка. Симметричные формы и элементы могут быть отражены по горизонтали, вертикали или центральной оси здания. Одним из примеров симметричной архитектуры является дворец Версаль во Франции, где главный фасад имеет симметричное размещение элементов.
3. Пропорции:
Пропорции в архитектуре определяют отношения между различными элементами здания. Использование правильных пропорций помогает создать гармоничный образ. Например, Золотое сечение - это одно из методов определения пропорций, которое использует соотношения чисел Фибоначчи. Это может быть использовано для расчета правильных пропорций элементов здания.
4. Нюансы и контрасты:
Нюансы и контрасты в архитектуре позволяют выделить определенные детали или элементы, чтобы привлечь внимание. Нюансы - это различия или особые детали, которые могут быть учтены в дизайне. Контрасты - это противопоставление различных элементов или материалов для создания эффекта. Например, использование контрастного цвета крыши на фоне светлых стен может сделать здание более выразительным.
5. Светотеневая и цветовая моделировка:
Светотеневая и цветовая моделировка используются для добавления глубины, объема и настроения в архитектурный образ. Хорошо продуманное освещение и использование теней могут подчеркнуть формы и текстуры здания. Цветовая моделировка также может помочь создать определенную атмосферу или подчеркнуть стиль здания.
6. Масштаб:
Масштаб в архитектуре относится к размерности и пропорции здания в контексте его окружения. Правильный выбор масштаба помогает зданию сочетаться с его окружением и создать комфортное пространство. Например, многоэтажные здания в центре города имеют больший масштаб, чем небольшие коттеджи в пригородах.
Надеюсь, что эти объяснения помогут понять основные средства создания архитектурного образа. Конкретные примеры можно найти в различных архитектурных сооружениях по всему миру.
Для сравнения портретов императора Павла I, выполненных аргуновым, боровиковским и шубиным, необходимо рассмотреть работы каждого мастера отдельно.
1. Живописец И.П. Аргунов. Аргунов славился своими реалистичными произведениями, и в его портрете императора Павла I можно увидеть живой образ правителя.
- Аргунов ставил перед собой задачу передать реальные черты лица Павла I и выразить его личность. Изображение имеет выразительные черты, конкретные детали, отражающие характер и эмоции императора.
- Качества, которыми стремился рассказать Аргунов о российском императоре, могут быть глубина мысли, определенная жесткость, интеллектуальность и серьезность.
2. Живописец В.Л. Боровиковский. Боровиковский был одним из наиболее известных русских портретистов своего времени, и его портрет Павла I является великолепным произведением искусства.
- В отличие от Аргунова, Боровиковский провел более лаконичную, стильную и изящную передачу аристократического имиджа Павла I.
- Боровиковский в своей работе ставил перед собой задачу передать не только образ императора, но также искать гармонию и красоту в его присутствии. С его помощью он стремился показать его высокое положение и мудрость правления и проявить его достоинство и величие.
3. Скульптор Ф.И. Шубин. В отличие от живописцев, шубин воплотил образ Павла I в трехмерной форме, создавая бюст императора.
- Шубин ставил перед собой задачу создать реалистичный портрет скульптуры, который передаст личность, характер и выразительность Павла I.
- Шубин стремился показать императора в полном аристократическом величии, использовал детали и выразительность граней, чтобы подчеркнуть величие и мощь императора Павла I.
Таким образом, каждый из мастеров - Аргунов, Боровиковский и Шубин - стремился передать свою интерпретацию личности Павла I и российского императора в целом. Каждый из них использовал разные художественные приемы, чтобы подчеркнуть определенные качества правителя. Изобразительное искусство позволяет нам увидеть разные аспекты его характера и индивидуальности.
религиозное назначение
имеют высокую башню для оповещения-у церкви колокольня, у мечети-минарет
внутри просторное помещение для молитвы, но церковь под куполом, у мечети-закрытый двор
церковь была местом обучения-церковно-приходская школа, и в мечети тоже была школа-медресе