М
Молодежь
К
Компьютеры-и-электроника
Д
Дом-и-сад
С
Стиль-и-уход-за-собой
П
Праздники-и-традиции
Т
Транспорт
П
Путешествия
С
Семейная-жизнь
Ф
Философия-и-религия
Б
Без категории
М
Мир-работы
Х
Хобби-и-рукоделие
И
Искусство-и-развлечения
В
Взаимоотношения
З
Здоровье
К
Кулинария-и-гостеприимство
Ф
Финансы-и-бизнес
П
Питомцы-и-животные
О
Образование
О
Образование-и-коммуникации
Maks2021
Maks2021
21.04.2021 15:58 •  Музыка

Где, когда и почему появился жанр ! ! ​

👇
Ответ:
mgam56
mgam56
21.04.2021

Метал - жанр рок музыки появившийся из тяжёлого рока в 1970 годах преимущественно в Англии и США. Чаще всего в метале используют электро гитары и барабаны.

Объяснение:

4,4(84 оценок)
Ответ:
ZaraKerimova
ZaraKerimova
21.04.2021

Метал

Iron Maiden at The Fields of Rock festival.jpg

Направление рок-музыка

Истоки психоделический рок[1], блюз-рок, хард-рок

Место и время возникновения начало 1970-х  Великобритания

Годы расцвета 1980-е - наст. время

Поджанры

авангард-метал

блэк-метал

викинг-метал

глэм-метал

готик-метал

грув-метал

дарк-метал

дум-метал

дэт-метал

кельтик-метал

мат-метал

неоклассический метал

ориентал-метал

пауэр-метал

пейган-метал

пост-метал

прогрессивный метал

симфоник-метал

сладж-метал

спид-метал

стоунер-метал

трэш-метал

фолк-метал

хеви-метал

Родственные

альтернативный рок

гранж

авангард-рок

Производные

альтернативный метал

индастриал-метал

металкор

ню-метал

христианский метал

фанк-метал

рэп-метал

Ме́тал, или мета́лл (от англ. metal) — музыкальный жанр, разновидность рок-музыки[2][3], сформировавшаяся в начале и середине 1970-х годов, преимущественно в Англии и Соединённых Штатах Америки[4]. Характерные черты метала — искажённые эффектом дисторшн электрогитары, затяжные гитарные соло, агрессивный ритм, как правило, шести-, восьми- или двухдольный размер такта, облегчённые риффы.

Метал имеет достаточно большое число стилей (поджанров), от сравнительно «мягких» (классический хеви-метал, пауэр-метал) до весьма «тяжёлых» и неприемлемых для большинства неподготовленных слушателей (дэт-метал, блэк-метал)[5]. Музыка «металлических» жанров распространена практически во всех странах, но наиболее крупные сцены сформировались в северной Европе (Британия, Скандинавия, Германия) и Северной Америке (США, Канада). Во всех странах Европы, включая Россию, существуют развитые региональные сцены, так же как и в Бразилии, Японии и многих других неевропейских странах. На Ближнем Востоке, за исключением Израиля и Турции, тяжёлый рок менее развит из-за жёстких цензурных[6] ограничений.

Поклонников метала называют металлистами или металхэдами (англ. metalhead)

Объяснение:

4,4(95 оценок)
Открыть все ответы
Ответ:
lenova32
lenova32
21.04.2021

За тебя уже "Жуки" всё придумали))

Холодный ветер с дождем усилился стократно

Все говорит об одном, что нет пути обратно,

Что ты не мой лопушок, а я не твой Андрейка,

Что у любви у нашей села батарейка.

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

Я тосковал по тебе в минуты расставанья,

Ты возвращалась ко мне сквозь сны и расстоянья,

Но несмотря ни на что пришла судьба-злодейка,

И у любви у нашей села батарейка.

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

И вроде все как всегда : все те же чашки-ложки,

Все та же в кране вода все тот же стул без ножки,

И все о том же с утра щебечет канарейка,

Лишь у любви у нашей села батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

О-оу-и-я-и-ёй! Батарейка

4,8(39 оценок)
Ответ:
lok2005
lok2005
21.04.2021

Объяснение:

Подснежник - так называются растения, которые появляются сразу после схода зимнего снега. Трогательно после зимней стужи, мертвой, безжизненной поры выглядят небольшие голубые или белые цветочки, появляющиеся сразу после таяния зимнего снега. Подснежник очень любим в России. Он почитается как символ новой нарождающейся жизни. Ему посвящены стихи многих русских поэтов. Пьеса «Подснежник» построена на вальсообразном ритме, вся проникнута порывом, взлетом эмоций. В ней проникновенно передано то волнение, которое возникает при созерцании весенней природы, и радостное, скрытое в глубинах души, чувство надежды на будущее и затаенного ожидания.

Голубенький чистый

Подснежник-цветок,

А подле сквозистый

Последний снежок.

Последние слезы

О горе былом

И первые грезы,

О счастье ином...

                                 (А. Майков)

Это стихотворение называется «Весна», и написано оно было в 1857 г. Эпиграф заключает в себе стихотворение полностью — обе его строфы. Чудесный поэтический образ! И чудесное его музыкальное воплощение!

Мы привели стихотворение точно в том виде, в каком оно напечатано при жизни композитора в издании П. Юргенсона. Однако это написание отличается от других его публикаций — как в изданиях литературного наследия А. Майкова, так и в более поздних изданиях «Времен года». Разночтения касаются пунктуации. Между тем пунктуация имеет первостепенное значение не только для точной передачи смысла(здесь действуют строгие правила), но в его высшей — художественной — форме для выразительности звучания стиха, того, что называется интонацией. По-разному будет произнесена (интонирована) вторая строка стихотворения в зависимости от того, стоит в конце запятая (как в издании П. Юргенсона) или восклицательный знак (как в публикациях стихов А. Майкова), или последние строки обеих строф с многоточием или с точкой.

С. Ю. Жуковский. Первые предвестники весны. Всесвятское (1912)

С. Ю. Жуковский. Первые предвестники весны. Всесвятское (1912)

Кто-то может сказать, что это мелочи. Но, как гласит старая мудрость, «искусство начинается там, где начинается чуть-чуть». Именно интонация сближает поэзию с музыкой. Можно привести примеры того, как стихи, положенные на музыку, образовали с нею столь неразрывное целое, что сейчас их почти невозможно представить себе вне музыкальной интонации: например, строки «Я помню чудное мгновенье» вне интонации М. Глинки или фразу «Не пой, красавица, при мне» вне звучания ее рахманиновской мелодии… Чтецы, выступающие с поэтическими программами, многое бы приобрели в своем искусстве, если бы учитывали интонационный опыт композиторов, создававших романсы на стихи, которые они читают с эстрады.

И еще об эпиграфе. Это стихотворение описывает более раннее состояние природы, соответствующее скорее марту, чем апрелю. Анализируя мартовскую пьесу «Жаворонок», мы также констатировали несоответствие ее литературной программы обычному мартовскому состоянию природы и пришли к выводу, что стихотворение описывает, наоборот, более позднее время. Невольно на ум приходит мысль поменять эти пьесы местами. Кстати, эпиграфы в обоих случаях взяты из одного поэта — А. Майкова, у которого они не соотнесены с каким-либо конкретным месяцем. Привязал их к данным месяцам, очевидно, Н.М. Бернард, издатель журнала «Нувеллист», заказавший цикл П. Чайковскому и предложивший ему литературные программы, хотя доля ответственности за это несоответствие (позволим себе такой каламбур) на композиторе все же лежит, поскольку он эпиграфы принял и именно в таком их распределении по месяцам.

Высказанная здесь идея рокировки двух пьес (при, разумеется, сохранении порядка месяцев) наверняка покажется радикальной. Одним из возражений здесь может послужить тот довод, что композитор (любой, не только Чайковский), задумывая большое циклическое произведение, определенным образом выстраивает его тональный план. Это делается для того, чтобы переход от одной пьесы к другой не воспринимался как случайный перескок в неожиданную тональность (хотя элемент неожиданности может присутствовать, но исключительно как художественный прием, а не как неконтролируемая случайность). И механическое перемещение частей может нарушить логику этого плана. В данном случае предлагаемая нами перестановка номеров цикла хотя и нарушает авторскую последовательность тональностей пьес, тем не менее выглядит вполне логичной.

4,8(32 оценок)
Это интересно:
Новые ответы от MOGZ: Музыка
logo
Вход Регистрация
Что ты хочешь узнать?
Спроси Mozg
Открыть лучший ответ