музыка к трагедии гёте «эгмонт» была закончена бетховеном два года спустя после создания пятой симфонии, в 1810 году. увертюра — первый из девяти номеров этой музыки. трагедия привлекла бетховена своим героическим содержанием. события «эгмонта» относятся к xvi веку, когда народ нидерландов восстал против своих поработителей — испанцев. борьбу народа возглавил граф эгмонт, смелый и мужественный человек. эгмонт гибнет, но народ завершает начатое им дело. восстание закончилось победой в 1576 году. а в 1609 году было заключено перемирие, по которому испания признала независимость части нидерландов.
увертюра «эгмонт» — произведение одночастное. если в пятой симфонии «события» развертывались на протяжении четырех частей, то в увертюре бетховен сумел показать основные моменты развития трагедии в сжатой форме. о программном замысле симфонии мы могли лишь догадываться — в «эгмонте» оно определено содержанием произведения гёте.
увертюра начинается медленным вступлением . как и в «патетической сонате», здесь даны две резко контрастные темы. первая из них, аккордовая, звучит торжественно, властно. низкий регистр, минорный лад ей мрачную, зловещую окраску. в оркестре ее исполняют струнные инструменты. медленный темп, характерный ритм темы напоминают величавую поступь сарабанды:
вторую тему «запевает» гобой, к которому присоединяются другие деревянные духовые инструменты, а затем и струнные. в основе мелодии лежит выразительная секундовая интонация, которая придает ей скорбный характер. тема воспринимается как просьба, жалоба:
зная содержание трагедии гёте, можно с определенностью говорить о воплощении здесь образов двух враждебных сил: угнетателей-испанцев и под их властью нидерландского народа. борьба этих сил составляет основу трагедии гёте, развитие соответствующих музыкальных тем является содержанием увертюры.
как обычно, увертюра написана в форме сонатного аллегро. главная партия имеет волевой, героический характер. она изложена в фа миноре. сила и энергия ее постепенно возрастают. вначале она звучит в нижнем регистре у виолончелей и других струнных инструментов piano, затем подхватывается всем оркестром fortissimo:
ход на секунду в начале мелодии раскрывает родство главной партии со второй темой вступления — темой «страданий» народа. ее героический характер говорит уже не о покорности, а о возмущении нидерландцев и восстании их против поработителей.
побочная партия также тесно связана с музыкой вступления, она совмещает в себе черты обеих его тем. в первой фразе — аккордовой, тяжеловесной — без труда можно узнать тему «поработителей». изложенная в мажоре (ля-бемоль мажор), она звучит теперь не только торжественно, но и победно. и здесь эта тема поручена струнным инструментам. тихое звучание деревянных духовых инструментов во второй фразе роднит побочную партию со второй темой вступления:
мужественная и решительная заключительная партия завершает экспозицию.
разработка невелика. в ней как бы продолжается сопоставление контрастных тем вступления, «борьба» обостряется. на робкие «просьбы» каждый раз следует неумолимый и жестокий «ответ». многократное повторение мелодии начала главной партии каждый раз завершается двумя отрывистыми и резкими :
но «борьба» на этом не заканчивается. в конце репризы она разгорается с еще большей силой. тема «испанских поработителей» звучит здесь особенно непреклонно и яростно, и еще более жалобно и умоляюще — тема народа. неравный поединок внезапно обрывается. реприза заканчивается рядом выдержанных, тихо и печально звучащих аккордов. бетховен хотел, очевидно, передать здесь последнюю жестокую схватку народа с врагом и гибель героя, эгмонта.
увертюра заканчивается большой кодой , в которой показан итог борьбы. ее торжественный и ликующий характер говорит о победе народа:
начало коды напоминает гул приближающейся толпы, который быстро нарастает и выливается в поступь грандиозного массового шествия. звучат призывные возгласы труб и валторн, а в конце увертюры флейты пикколо. как и пятую симфонию, бетховен заканчивает- минорную увертюру в одноименном мажоре.
интерес бетховена к судьбам народов, стремление в своей музыке показать «борьбу» как неизбежный путь к достижению цели и грядущую победу — основное содержание героических произведений композитора, в том числе «патетической сонаты», пятой симфонии, увертюры «эгмонт». именно поэтому среди всех композиторов прошлого бетховен особенно близок нам, советским людям.
1."Ландыши, ландыши"(хит 60-х годов)
2. "«Есть глаза у цветов» http://www.karaoke.ru/song/3774.htm
3."Белые розы, белые розы, беззащитны цветы. Что с вами сделал снег и морозы... " (не помню, как фамилия мальчика
4. ,,Белый букет". Д. Гурцкая
5. ,,Ночные лилии".И. Аллегрова
6. ,,Малевала".Катя Лель (Намалевала на снегу, белые ромашки.
Я не знала, что смогу полюбить однажды.
Зачем? Зачем я? Зачем малевала... )
7. Высоцкий: А на нейтральной полосе цветы - Необычайной красоты.. .
8. В том саду где мы с Вами встретились,
Ваш любимый куст хризантем расцвел. . (не знаю, кто поёт)
9. Чтоб не пил, не курил
И цветы всегда дарил,
Чтоб к футболу равнодушен
И в компании не скушен
Группа "Комбинация", кажется
10. "Песня о Москве"
А если я по дому загрущу
Под снегом я фиалку отыщу
И вспомню о Москве.. .из к/ф
11. Дельфин, песня называется "Чужой"
Мы слышим запах травы
Мы пьем облака
Наши души – цветы
Наша память – река
12. И. Аллегрова ,,Ночные лилии".
Ночные лилии,
Какие пьяные цветы.
Ночные лилии,
Мои желанья и мечты
13. Песня Аллы Пугачевой:
"Белые цветы"
А когда придёт метель, я дорожку проведу
Золотую карусель потихоньку заведу
Эти белые цветы я поставлю у окна
И тогда забудешь ты то, что я совсем одна
Позабудешь и уйдёшь, вслед тебе прольётся дождь
Не приедешь погостить, чтоб меня развеселить
14. Колокольчики мои,
Цветики степные
Что глядите на меня,
Темно-голубые?
15.
Три хризантемы
В твоих (садах? )
И грусть, и нежность
В твоих глазах
Три хризантемы -
Цветы любви
В сердцах надежда
Всегда живи
16. Ой, цветет калина
В поле у ручья