М
Молодежь
К
Компьютеры-и-электроника
Д
Дом-и-сад
С
Стиль-и-уход-за-собой
П
Праздники-и-традиции
Т
Транспорт
П
Путешествия
С
Семейная-жизнь
Ф
Философия-и-религия
Б
Без категории
М
Мир-работы
Х
Хобби-и-рукоделие
И
Искусство-и-развлечения
В
Взаимоотношения
З
Здоровье
К
Кулинария-и-гостеприимство
Ф
Финансы-и-бизнес
П
Питомцы-и-животные
О
Образование
О
Образование-и-коммуникации
Danila5555
Danila5555
21.05.2023 05:06 •  Музыка

Кого из представителей аркинской певческой школы ты знаешь? кого из исполнителей кобызовых кюев ты можешь назвать почему кобызовая музыка чуть не исчезла? кто продолжил кобызовую традицию? в чём особенность западно-казахстанские певческой школы? лагодаря кому сохранились западно-казахстанские песни и кюи? кто из известных музыкантов занимался преподавательской деятельностью? какие песни и кюи тебе понравились? кому сохранились западно-казахстанские песни и кюи? кто из известных музыкантов занимался преподавательской деятельностью? какие песни и кюи тебе понравились? кого из современных исполнителей народных песен и кюев ты знаешь?

👇
Ответ:
алина200423
алина200423
21.05.2023
Аркинская песня, сложившаяся на территории восточных, центральных и северных областей Казахстана, отличается широтой дыхания, мелодическим богатством, глубиной содержания и сложной структурой. В аркинском регионе жили и творили певцы, пение которых сравнивали с пением соловья (көмейіне бұлбұл ұялаған, күміс көмей); они не только сформировали здесь развитую песенную традицию салов и серэ и создали аркинский стиль пения, но и подняли авторскую казахскую песню на высочайший уровень профессионализма. Такие творцы, как Биржан сал, Ахан серэ, Жаяу Муса, Абай, Асет, Укили Ибрай, Балуан Шолак, Жарылгапберды, Иманжусуп, Газиз, Естай, Мади составили блестящую плеяду композиторов и певцов аркинского региона. Продолжателями традиций их исполнительских школ стали Амре Кашаубаев, Кали Байжанов, Игибай Алибаев, Байгабыл Жылкыбаев, которые затем передали песенное наследие Арки следующему поколению носителей традиции уже нашего времени: Жусипбеку Елебекову, Манарбеку Ержанову, Жаныл Картабаевой, Ляззат Суйиндиковой, Мадениету Ешекееву, Жанибеку Карменову, Кайрату Байбосынову.
4,4(26 оценок)
Открыть все ответы
Ответ:
kseny07
kseny07
21.05.2023

Жетіген — жасалуы да, ойналу әдіс-тәсілі де өте күрделі аспап. Ертеректе ел арасында сақталған көне жетігеннің ішегі аттың қылынан тағылып, тиектің орнына асықтар пайдаланылатын болған. Аспаптың құлақ күйі осы асықтарды әрлі-берлі жылжыту арқылы келтірілген. Ішек сандары жетеу болғандықтан, аспап Жетіген аталған.

18 ғ-да қазақ даласын аралаған саяхатшы-этнографтар И.Лепехин, И.Георги, т.б. екі ішекті домбырадан басқа көп ішекті аспаптардың да болғандығын жазады. Ал саяхатшы А.С. Паллас 1786 жылғы қазақ даласын аралаған сапарында осы күнгі жетігеннің көне түрін кездестірген. “Бұл аспап шыршадан жасалған шағын ғана жәшік, оның түбі ғана бар. Оған ішектер ешбір құлақсыз керілген. Бұл аспапты құлақ күйіне келтіру үшін әрбір ішектің астына кішкене тиек — қойдың асықтары қойылады. Музыкант ішектің ұзын жағын сол қолымен тартады да, оң қолымен дишкантта ойнайды”, — деп жазған. Этнограф-саяхатшылардың осы секілді жазбаларына қарағанда, Жетіген аспабы қазақ халқы арасында 19 ғ-дың ортасына дейін сақталып, бертін келе жоғалып кеткен. Осы этнографиялық сипаттамалар бойынша қалпына келтірілген немесе жетілдіріліп жасалған жетігеннің алғашқы үлгісі өмірге қайта келіп, өнеріміз бен аспаптық музыкамызда орын ала бастады. 1817 жылғы “Сибирский вестник” журналында жазылған анықтама бойынша белгілі шебер Оразғазы Бейсенбекұлы 1966 ж. Жетіген аспабының алғашқы нұсқасын қалпына келтіріп жасап шықты. Бұл алғашқы үлгінің дыбыс ауқымы бір жарым октава болып, 13 ішек тағылып жасалды. Оның ұзындығы 1060 мм, шанақ ені 250 мм болып, бетіне екі-үш жерден тиектер қойылып жасалды.

4,8(21 оценок)
Ответ:
qwerty1127
qwerty1127
21.05.2023

вот

Объяснение:

Солист Казахской государственной филармонии им. Жамбыла. Выпускник Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского по классу органа у профессора Л.И.Ройзмана и по классу фортепиано – у профессора Г. Мирвис).

Г. Несипбаев ведет интенсивную концертную деятельность с 1983 года. Гастролировал в России, Украине, Беларусии, Эстонии, Литве, Латвии, Молдове, Грузии, США и Южной Корее. Он является первым и единственным в Казахстане органистом, начавшим практику филармонических тематических концертных циклов, среди которых «Барокко», «Классицизм», «Романтизм», «Орган в ансамблевом музицировании» и др. Впервые в Казахстане в 1992-1994 гг. им был исполнен цикл из 15 концертных программ, охвативший все органное наследие И. С. Баха. Г.Несипбаев владеет огромным исполнительским репертуаром, включающим все органные сочинения И. С. Баха, произведения старинных западно-европейских мастеров, композиторов ХІХ в., а также современных авторов. Он также ведет плодотворную творческую работу по обработке казахских и кыргызских народных песен. В 1995 году им был выпущен сборник переложений песен Абая для голоса и органа. Имеет записи в фондах Казахского и Российского радио и телевидения.

4,7(33 оценок)
Новые ответы от MOGZ: Музыка
logo
Вход Регистрация
Что ты хочешь узнать?
Спроси Mozg
Открыть лучший ответ