В музыке направление романтизма сложилось в 1820-е годы, развитие его заняло весь XIX век. Композиторы-романтики старались с музыкальных средств выразить глубину и богатство внутреннего мира человека. Музыка становится более рельефной, индивидуальной. Получают развитие песенные жанры, в том числе баллада.
Представителями романтизма в музыке являются: в Австрии — Франц Шуберт; в Германии — Эрнест Теодор Гофман, Карл Мария Вебер, Рихард Вагнер, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Людвиг Шпор; в Италии — Никколо Паганини, Винченцо Беллини, ранний Джузеппе Верди; во Франции — Г. Берлиоз, Д. Ф. Обер, Дж. Мейербер; в Польше — Фредерик Шопен; в Венгрии — Ференц Лист.
В России в русле романтизма работали А. А. Алябьев, М. И. Глинка, Даргомыжский, Балакирев, Н. А. Римский-Корсаков, Мусоргский, Бородин, Кюи, П. И. Чайковский.
Выделяют основные виды марша : походный, траурный и церемониальный.
Походный марш отличает быстрый темп в ритме шага ( равен 120). Мелодия должна сосредоточить солдата на ходьбе. Чаще всего марши бывают мажорными ( " " Славны наши деды ")" ) ). Но могут быть и минорными
Самым известным маршем "минорным " из походных является " Прощание славянки " . Он посвящен событиям 1912 года на Балканском полуострове. Лирическая героиня - женщина - славянка, которая провожает своих братьев и отцов воевать. В этом произведении сочетается распевность и четкие, мужественные ритмы .Он посвящён женщинам-славянкам, провожавшим своих близких на фронт воевать с турками. В марше распевность соединяется с мужественностью. Два такта бодрого начала ( вступления) гармонируют с плавностью первой темы этого марша. Вторая тема - у баритонов, ей присущ контурный, четкий мелодический рисунок. После двух тем средняя- трио. Она перекликается с темой первой. Обычно исполняет марш духовой оркестр.
Особенность церемониальных маршей в том, что они играются в небыстром темпе, развитой тематикой и разнообразным ритмом, в котором есть синкопы. ( для справки : синкопы - это перемещение акцента с сильного такта на слабый, они перебивают ритм и невозможны в строевом марще ). Известен марш Госсека " Песнь четырнадцатое июля ". Мы слышим фанфары, ни одна фраза в марше не имеет своей копии. А четвертая фраза перелетает в пятую. Еще пример церемониального марша - это марш из оперы Верди " Аида"( марш победителей - египтян ).
Некоторые музыковеды считают траурный марш частью церемониального, потому что исполняется он по особому случаю. Он возник в 18 веке, когда все печальные обряды стали более человечными и при уходе из жизни стала звучать светская музыка. Для нее характерен медленный темп и минорная интонация. Госсек написал траурный марш специально к скорбному моменту - смерти Мирабо. Его музыка плачет, почти рыдает, рыдает по-разному. Оттого и ее мощь, которая передает невозвратимость потери и остроту горя. У Шопена в похоронном марше та же боль утраты выражена сдержанно.
Все марши связаны с гармоничным движением и имеют похожие черты : шаговый ритм, ясная мелодия, симметричные формы.