Я не могу как то относиться к целой цивилизации, это значило бы что мною владеют предрассудки, она существует, благодаря людям , таким же как я , как и любая другая цивилизация. Цивилизации сами по себе это не хорошо и не плохо, отношение может быть с юформировано к поступкам людей и к конкретным людям, в связи с моим мировозрением. Но даже с большой натяжкой невозможно назвать цивилизацию поступком даже группы людей.
Мой кумир — красивая, умная, добрая ведущая телепередачи «Жди меня» Маша Шукшина. Сама Маша говорит, что не собиралась становиться актрисой, но, по-видимому, судьбе было угодно другое. Она впервые снялась в кино в возрасте полутора лет. Отец, Василий Шукшин, снял ее в «Странных людях». Затем девочка появилась в «Печках-лавочках», а потом… потом закончила иняз, работала референтом-переводчиком. Но выбор профессии оказался ошибкой. Счастливой случайностью было приглашение Маши на съемки: оказывается, режиссер Петр Тодоровский увидел ее спящей (на одной из тусовок уставшая девушка прикорнула на диване, когда дожидалась свою маму) и ему приглянулся ее типаж. Так Шукшина попала в киноленту «Какая чудная игра», после которой появились «Американская дочь», «Цирк сгорел, и клоуны разбежались», «Люди и тени». А сейчас завершились съемки сериала «Приключения колдуньи». По признанию Маши, она, подобно своей сериальной героине, верит в судьбу. И она вернулась, когда ее пригласили на работу сразу четыре канала телевидения. Она сделала выбор в пользу ОРТ. Маша не жалеет о работе в программе «Жди меня», несмотря на то, что съемки иногда бывают эмоционально очень тяжелыми. «Только теперь я поняла, что чужого горя не бывает. Я часто не могу сдержать слез прямо в кадре, особенно, когда дело касается потерянных детей», — рассказывала телеведущая в одном интервью. И не только она. Плачут собравшиеся в студии, плачут телезрители, и у меня как будто комок в горле стоит. И это все она — Маша Шукшина, с ее умение так спросить, так рассказать, так сочувственно посмотреть и так сопереживающее сказать: «Ждите и вы».
Как мы уже писали, арт-терапия является частной формой терапии творчеством и связана, главным образом, с так называемыми визуальными искусствами (живописью, графикой, фотографией, скульптурой, а также их различными комбинациями с другими формами творческой деятельности), а также с такими видами искусств как танец и литература. Порой нам трудно понять и выразить словами то, что с нами происходит. Но все, что происходит в душе человека, оставляет свой отпечаток. Наше сознание и бессознательное в 90% случаев говорят не словами, а символами, сигналами тела, выборами, которые мы делаем. Важно научиться улавливать эти сигналы, понять от чего они идут, что хочет донести до сознания наше подсознание. На наших занятиях мы предлагаем Вам рисуя, создавая коллажи или выражая позой, движением, голосом свою проблему или настроение получить закодированное послание от самих себя, из собственного подсознания. Мы работаем на стыке терапии искусствами (живопись, коллаж, художественная литература), телесно-ориентированной и сказкотерапии. Арт-терапия представляет собой уникальный и эффективный личностного роста и целостного развития человека связать воедино его чувства, разум и телесные ощущения, восстановить утраченные и простроить отсутствующие взаимосвязи между ними.Одна из задач арт-терапии: пробудить в человеке творческое начало, которое справиться с любыми трудностями, какие бы не возникли на вашем пути. Эту мысль хорошо выразила Дж. Кэмерон:«Когда меня спрашивают, кем я работаю, я отвечаю так:«Я режиссер-сценарист, а ещё веду семинары по творчеству».Тут людям обычно становится интересно.«Как это? Разве можно научить творчеству?» – интересуются они то с пренебрежительным, то с пытливым выражением на лице.«Творчеству научить нельзя, – говорю я. – Зато научить людей позволять себе творить можно вполне».«Вы что, хотите сказать, что на это каждый?» – Теперь уже на их лицах борются недоверие и надежда.«Да».«Вы и правда в это верите?»«Да».«А что именно вы делаете?»Неважно, сколько вам лет и чем вы занимаетесь в жизни, неважно, является ли искусство вашей профессией, хобби или мечтой, – важно, что никогда не поздно заняться творчеством, и это не будет с вашей стороны проявлением эгоизма, тщеславия или глупости. Один мой пятидесятилетний ученик, который «всегда хотел писать», использовал мою методику и стал получать премии за свои пьесы. Ещё один, судья, воспользовался рекомендациями для осуществления мечты всей его жизни – стать скульптором. Конечно, не все после окончания курса делают творчество своим основным занятием. Но даже профессионалы отмечают, что становятся за время нашей учебы в большей степени людьми, а уж потом – творческими людьми.»
