ответ:
роман привлекает читателей не только содержанием, но и проблематикой.
автор затрагивает много важных проблем, которые находят свое отражение в разных частях книги. в их числе вопрос о том, что же делает человека человеком.
людям дан великий дар — способность мыслить, и она должна людям полюбить мир, жизнь и все живое. однако люди, которые лучше других должны понимать цену жизни, мучают и убивают не только диких зверей, но и друг друга, уничтожают жизнь, защита и охрана которой не обязанность, а призвание человека. “гонцы” за анашой избили и сбросили с поезда авдия, надеясь, что он не выживет. а когда этот молодой человек во второй раз попытался пойти против суровой действительности и остановить бессмысленное жестокое убийство сайгаков, это стоило ему жизни. люди, распявшие авдия, не его. такие, как они, просто не знают, что такое жалость. но авдия волчица акбара, которую он увидел за несколько мгновений до своей смерти. и у читателей возникает вопрос: в ком же тогда больше гуманности, человечности?
дикие животные способны жалеть нас, почему же тогда мы не можем понять и их? им ведь свойственны все те же чувства и переживания, что и людям. люди сочувствовали гулюшкан, которая, потеряв сына, выла так же, как акбара, когда у нее украли ее волчат. но вой волчицы вместо жалости вызывал в людях только злость. люди в совхозе не могли простить волков, убивающих скот и на людей, желая отомстить им за всех своих детенышей. но мы можем понять бостона, застрелившего базарбая, которого он считал виновным в смерти своего сына.
в романе много внимания уделяется человеческим взаимоотношениям. айтматов показывает, до какой низости, до каких преступлений могут довести человека зависть и желание жить лучше других. когда авдий спросил у “гонцов”, бог или деньги для них важнее, даже маленький ленька ответил, что деньги, потому что они возможность жить лучше, чем живут многие люди, зарабатывающие на жизнь честным трудом. но честно работать можно тоже по-разному. бостону, который вкладывал все силы в работу, многие бедные чабаны завидовали, некоторые даже ненавидели его за то, что у него все было лучше, чем у них. за это бостона из “передовика производства” превратили в “кулака”. а парторг кочсорбаев старался помешать “кулаку” добиться большего. все это происходило потому, что та же государственная идеология, которая не допускала возможности существования таких пороков, как наркомания, была против любого неравенства. айтматов прекрасно понимал противоестественность ситуации, в которой для всеобщего равенства все должны жить и работать одинаково плохо, а не одинаково хорошо. для поддержания такого порядка в государстве отдельных людей, пытавшихся бороться за справедливость, отправляли на плаху. но автор показывает читателям, что государство и общество, которые коверкают жизни и судьбы людей и не обращают внимания на свои внутренние проблемы, из которых наркомания, возможно, не самая серьезная, сами идут к “плахе”. такая критика системы в то время, когда был написан этот роман, была смелым шагом.
в наше время проблемы, затрагиваемые в романе “плаха”, уже не так злободневны, но многие из них все еще актуальны. поэтому я считаю, что еще не одно поколение людей, среди которых всегда есть и стремящиеся собственным трудом добиться успеха, и старающиеся направить других на путь истинный, и просто желающие лучше понять человеческие взаимоотношения и характеры других людей, будут с большим интересом и удовольствием читать роман ч. айтматова “плаха"
ответ:
плач ярославны, в котором уже давно исследователями
отмечено соединение двух традиций народного причитания,
с одной стороны, и заклинательных формул, с другой.
ярославны - пример творческого использования
художественных средств народной поэзии в .
здесь всё символично и имеет большое значение.
основные краски “плача ярославны”
а, потом, над ней, каялой тёмной,
промелькну, хранимая судьбой;
не крылом коснусь волны бессонной –
белым шёлком с нитью золотой;
белым шёлком на моей одежде,
на её крылатых рукавах..
эта живопись хороша, тут все видно и слышно,
но волшебство этого фрагмента не только в живописи,
в золотой вышивке по белому шёлку “крылатого рукава”.
здесь “тёмная каяла” -символ тоски, скорби, гибели,
поражения;
а “белый шёлк”, да еще с золотом, рядом, в резком и
страшном контрасте, с тьмой-есть знак божьего
покрова над войсками игоря, знак силы, радости
и грядущей победы.
краски "плача "(эптьеты) и впрямь похожего не только
на музыку, на симфоническую поэму раннего утра на
городской стене в путивле, но и на фреску на стене
собора где-нибудь
во владимире, в суздале, в ростове великом.
плач близок к фольклору.
в нём использованы постоянные эпитеты:
"светлое-тресветлое солнце",
метафоры "засушило их муки," в горести колчаны
их закрепило".
автор не жалеет выразительных средств для обрисовки
образа ярославны: он использует эпитеты "молодая",
"полная печали" др.
ярославна обращается силам природы: к солнцу, ветру,
к воде (днепру).
риторические обращения
междометиями и восклицаниями: "о ветер, ветрило! ",
"светлое и тресветлое солнце! ","о днепр словутич! ".
в плаче используются повторы (инверсия трижды)
("ярославна с утра плачет на стене путивля, причитая…",
опять же роднящие его с произведениями устного
народного творчества.
в речи ярославны используются слова высокого стиля:
господин, владыко, лелеял.
она называет своего мужа словом "лада", что в народной
поэзии означает "возлюбленный".
но прочтение нескольких разных переводов совершенно
разниться.
в каждом переводе проявляется личность переводчика-
он является как бы автором текста.
у заболоцкого язык больше приближен к общедоступному,
даже разговорному.
но всё же у нас остаётся ощущение, что это перевод
произведения инверсии:
на заре в путивле причитая,
как кукушка раннею весной,
ярославна кличет молодая,
на стене рыдая городской
заболоцкий использует в своём переводе разлиные
художественные приёмы: олицетворения, сравнения,
вставляет собственные куски для усиления
эмоциональной окраски.
например, у лихачёва нет таких строчек:
улетят, развеются туманы,
приоткроет очи игорь
ты же, стрелы вражеские сея,
только смертью веешь с
то есть заболоцкий даёт более развёрнутое,
художественное описание.
лихачёв использует преимущественно метафоры,
в то время как заболоцкий в тех же самых фразах использует
сравнения, например:
"укушкою безвестною рано кукует" (д. лихачёв),
" кукушка кличет на юру".
в обоих переводах употребляется большое количество
олицетворений, так как ярославна обращается к ветру,
к реке и к солнцу, словно как к живым:
"днепр мой славный! ", "солнце трижды светлое! ",
"что ты, "
объяснение: