«Прежде чем ощутить эстетичное удовлетворение от поэзии В. Свидзинского, Б. Пастернака, В.И. Антонича, нужно сначала хотя бы в них разобраться понять. Сделать усилие и хотя бы на цыпочках дотянуться до их духовных, интеллектуальных, и художественных высот» - этой цитатой А. Моклицы мне захотело начать свое произведение. Здесь не идет речь об Аполлинере, но между строк можно прочитать и его имя. Вильгельм Альберт Владимир Александр Аполлинарий Вонж-Костровицкий (Гийом Аполлинер) - поэт, к которому и в самом деле нужно «на цыпочках тянуться». Поэт обращает на себя внимание сразу, как только в библиотеке получаешь учебник зарубежной литературы. Привычно перелистываю страницы новеньких книг и вдруг взгляд натыкается на что-то необычное. Что это было? Рисунок? Стих? Быстро пролистываю еще раз, нахожу страницу. И испытываю удивление. Оказывается, это стих в виде рисунка. Интересная идея! Нарисовано женское лицо в шляпке, но очертания сделаны буквами.
Еще тогда - в библиотеке - появилось первое желание познакомиться ближе с творчеством Гийома Аполлинера, французского поэта. Должен сказать, что поэт меня не разочаровал. Если бы он жил в нашем столетии, то точно присоединился бы к нашему молодежному движению: думаю, что он читал бы рэп со сцены, и до поздней ночи гонял бы на мотоциклах вместе со смелыми рокерами, а еще вместе с Пабло Пикассо вволю бы разрисовывал железобетонные безликие плиты, превращая их в произведения кубического искусства. Утром горожане испытывали удивление бы: что за странные голуби появились перед их окнами? А это «Голубь мира» Пикассо и «Зарезанная голубка и фонтан» Аполлинера. Дальше - надпись через всю стену - «Смерть красивому вкусу!» Вот такие это были необыкновенные художники. Их поведение и творчество не только сто лет тому вызывали удивление, но и сейчас они понятны не всем. А для меня все, что создавал Аполлинер, очень близко.
Ведь мы - молодые, мы хотим жить интересно, бурно. В школе и дома нам рассказывают о правилах поведения. Но если мы все будем правильными, и такими одинаковыми - неужели это будет интересно? Тем и притягивает меня творчество Аполлинера, что он не боялся сказать свое собственное слово в искусстве и в жизни. Например, поэт отправляет в редакцию для печати свои стихи, а редактор не хочет их принимать, так как стихи написаны безграмотно - автор даже не поставил знаков препинания. Но Аполлинер сумел отстоять свою позицию, он уверил редактора, который знаки специально «смещены», так как они в стихах являются лишними. Пусть читатели станут соавторами поэтического слова и внесут свою интонацию, свое расположение духа в стих, пусть прочитают его так, как хочется прочитать им именно сегодня. Например, в «Мосту Мирабо». Если вы одиноки, к вам не приходит любовь, нет расположения духа, тогда вы читаете так:
* «Сена течёт под мостом Мирабо мимоходом…
* Наша любовь течёт.
* Надо ль мириться с печальным исходом?
* Помнить, что радость приходит на смену невзгодам?»
Т.е., каждый сам по себе, один любит, другой только страдает, а утеха - неизвестная вещь - или будет она в жизни, так как все вокруг нас «бурлящий поток». А если же чувства взаимные, вы счастливые - тогда возникают другие расположения духа, а значит, другие знаки:
* «Сена течёт под мостом Мирабо мимоходом.
* Наша любовь течёт!
* Надо ль мириться с печальным исходом,
* Помнить, что радость приходит на смену невзгодам!».
Разве не интересно? Кажется, он настоящий гений - этот Аполлинер. Как говорят, все гениальное просто. Так вот Никаких тебе россказней, а всего-навсего расставляете нужные знаки препинания - и открывается такое широкое пространство для фантазии! (Ах, если бы так диктанты писать?!)
Творчество Аполлинера - это сплошной эксперимент. Еще в школе он выпускал газету, в которой всех приводил в удивление неожиданными заметками. В девятнадцать лет Гийом приезжает в Парижу и здесь вместе с молодыми художниками - художниками, поэтами - старается создавать новое искусство. Эксперимент, поиск, новизна - вот что привлекает молодого поэта. Он пишет рифмованные и нерифмованные стихи, создает поэзии с отголосками народных песен (в частности звучат рейнские мотивы); интересуется даже украинской историей и создает стих «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Мне кажется, мало кто осмелился бы назвать сборник стихов вот так - «Алкоголи».
Что можно услышать в свой адрес, кроме смеха и образ? Но поэт смело бросает вызов публике - он в виду, что жизнь должна быть такой самой пьянящей, самой палящей, как спирт.
Хлестаков имеет маленький чин, «елистратишка простой». он недоволен своей жизнью, но глупость не позволяет ему попытаться изменить жизнь. хлестакову кажется, что представься лишь случай, и все изменится само по себе. его и характер соответствует его положению. хлестаков – «пустейший» человек, «без царя в голове» и не думает о последствиях своих слов и мыслей. он не хитрый, а наоборот легкомысленный. внешность хлестакова тоже соответствует его характеру. он тратит последние деньги на модную прическу и партикулярное платье. жизненная цель хлестакова – это развлечения, на которые потратил все деньги. он сочиняет небылицы про свою жизнь в петербурге. у хлестакова «легкость необыкновенная в мыслях», он и сам говорил: «ведь на то живешь, чтобы срывать цветы удовольствия». хлестаков – это центральный герой комедии. его образ важен для раскрытия внутренней сущности чиновников. они привыкли к тому, что в городе они главные. когда появился хлестаков, которого они приняли за ревизора, их поведение резко сменилось. в присутствии «ревизора» чиновники показывают небывалую любезность, все приходит в движение, и тем самым показывает их настоящий мир, где, чтобы не заметили равнодушного отношения к своим обязанностям нужно только дать взятку. поэтому отношение к хлестакову тоже меняется. во втором действии городничий приходит в гостиницу к хлестакову. городничий боится «ревизора», а хлестаков уверен в том, что за ним пришли, чтобы забрать в тюрьму. в разговоре они не слышат друг друга, и каждый думает и говорит о своем. городничий испытывает большой страх перед хлестаковым и не знает, как дать взятку, но хлестаков сам попросил деньги в долг. после того, как городничий дал взятку, он почувствовал большое облегчение, если ревизор сам просит деньги, значит бояться нечего. хлестаков – наивный и даже наглый человек, он не стесняется брать в долг у почти незнакомых людей, а у бобчинского и добчинского практически выпрашивает.
Тезисы. дос. данная работа – восприятие, понимание художественного текста ученицей 9 класса национальной школы. особый упор сделан на идею стихотворения в прозе. статья. дос. анализ стихотворения в прозе «воробей» и. с. тургенева. я недавно прочитала стихотворение в прозе и. с. тургенева «воробей» . это произведение заставило меня задуматься о многом. в «воробье» есть два главных героя, которые играют важную роль в раскрытии смысла произведения. по-моему, первое главное действующее лицо – это охотничья собака трезор. трезор сначала кажется беспощадным, не знающим жалости псом. а оказалось, что он глубоко чувствует материнскую любовь. он ошеломлён тем, что такая маленькая птица такая смелая и гордая. а второе действующее лицо – это мать птенчика, которая не испугалась этой огромной собаки и ринулась на , рискуя своей жизнью ради своего птенчика. она сразу, не задумываясь, бросилась защищать своего детёныша. этот поступок показывает, что она сильно любит своего птенчика. это действие автор передаёт ясно и понятно, что на земле нет ничего сильнее, чем материнская любовь. мы видим, что в душе собаки борются два чувства: первое – это чувство гончей, увидевшей добычу, второе – признание силы материнской любви. и трезор уходит смущённым. автор в этом произведении приписывает собаке человеческие качества: трезор останавливается, пятится, смущается, признавая силу любви. идея стихотворения в том, что любовь сильнее смерти и страха смерти, что только её, любовью, держится и движется наша жизнь. это чувство присуща не только людям, но и животным. автор этим хотел сказать, что надо беречь друг друга, жалеть других и ценить любую жизнь. видно, что автор любит жизнь, природу, животных. ведь животные – наши соседи на земле. этот жанр хорош тем, что основные жизненные принципы, вопросы, проблемы и решаются в поучительной, лёгкой и доступной форме. когда читаешь стихотворение в прозе, то кажется, что надо разгадать какую-то загадку. и читателю хочется разгадать её, понять, что хотел сказать и донести до нас автор. прочитав произведение, я поняла многое. например, то, что на земле мы не одни, что кроме нас есть и другие живые существа и то, что они тоже знают, что такое материнская любовь. материнская любовь – это самая сильная и вечная любовь на всём белом свете.
«Прежде чем ощутить эстетичное удовлетворение от поэзии В. Свидзинского, Б. Пастернака, В.И. Антонича, нужно сначала хотя бы в них разобраться понять. Сделать усилие и хотя бы на цыпочках дотянуться до их духовных, интеллектуальных, и художественных высот» - этой цитатой А. Моклицы мне захотело начать свое произведение. Здесь не идет речь об Аполлинере, но между строк можно прочитать и его имя. Вильгельм Альберт Владимир Александр Аполлинарий Вонж-Костровицкий (Гийом Аполлинер) - поэт, к которому и в самом деле нужно «на цыпочках тянуться». Поэт обращает на себя внимание сразу, как только в библиотеке получаешь учебник зарубежной литературы. Привычно перелистываю страницы новеньких книг и вдруг взгляд натыкается на что-то необычное. Что это было? Рисунок? Стих? Быстро пролистываю еще раз, нахожу страницу. И испытываю удивление. Оказывается, это стих в виде рисунка. Интересная идея! Нарисовано женское лицо в шляпке, но очертания сделаны буквами.
Еще тогда - в библиотеке - появилось первое желание познакомиться ближе с творчеством Гийома Аполлинера, французского поэта. Должен сказать, что поэт меня не разочаровал. Если бы он жил в нашем столетии, то точно присоединился бы к нашему молодежному движению: думаю, что он читал бы рэп со сцены, и до поздней ночи гонял бы на мотоциклах вместе со смелыми рокерами, а еще вместе с Пабло Пикассо вволю бы разрисовывал железобетонные безликие плиты, превращая их в произведения кубического искусства. Утром горожане испытывали удивление бы: что за странные голуби появились перед их окнами? А это «Голубь мира» Пикассо и «Зарезанная голубка и фонтан» Аполлинера. Дальше - надпись через всю стену - «Смерть красивому вкусу!» Вот такие это были необыкновенные художники. Их поведение и творчество не только сто лет тому вызывали удивление, но и сейчас они понятны не всем. А для меня все, что создавал Аполлинер, очень близко.
Ведь мы - молодые, мы хотим жить интересно, бурно. В школе и дома нам рассказывают о правилах поведения. Но если мы все будем правильными, и такими одинаковыми - неужели это будет интересно? Тем и притягивает меня творчество Аполлинера, что он не боялся сказать свое собственное слово в искусстве и в жизни. Например, поэт отправляет в редакцию для печати свои стихи, а редактор не хочет их принимать, так как стихи написаны безграмотно - автор даже не поставил знаков препинания. Но Аполлинер сумел отстоять свою позицию, он уверил редактора, который знаки специально «смещены», так как они в стихах являются лишними. Пусть читатели станут соавторами поэтического слова и внесут свою интонацию, свое расположение духа в стих, пусть прочитают его так, как хочется прочитать им именно сегодня. Например, в «Мосту Мирабо». Если вы одиноки, к вам не приходит любовь, нет расположения духа, тогда вы читаете так:
* «Сена течёт под мостом Мирабо мимоходом…
* Наша любовь течёт.
* Надо ль мириться с печальным исходом?
* Помнить, что радость приходит на смену невзгодам?»
Т.е., каждый сам по себе, один любит, другой только страдает, а утеха - неизвестная вещь - или будет она в жизни, так как все вокруг нас «бурлящий поток». А если же чувства взаимные, вы счастливые - тогда возникают другие расположения духа, а значит, другие знаки:
* «Сена течёт под мостом Мирабо мимоходом.
* Наша любовь течёт!
* Надо ль мириться с печальным исходом,
* Помнить, что радость приходит на смену невзгодам!».
Разве не интересно? Кажется, он настоящий гений - этот Аполлинер. Как говорят, все гениальное просто. Так вот Никаких тебе россказней, а всего-навсего расставляете нужные знаки препинания - и открывается такое широкое пространство для фантазии! (Ах, если бы так диктанты писать?!)
Творчество Аполлинера - это сплошной эксперимент. Еще в школе он выпускал газету, в которой всех приводил в удивление неожиданными заметками. В девятнадцать лет Гийом приезжает в Парижу и здесь вместе с молодыми художниками - художниками, поэтами - старается создавать новое искусство. Эксперимент, поиск, новизна - вот что привлекает молодого поэта. Он пишет рифмованные и нерифмованные стихи, создает поэзии с отголосками народных песен (в частности звучат рейнские мотивы); интересуется даже украинской историей и создает стих «Запорожцы пишут письмо турецкому султану». Мне кажется, мало кто осмелился бы назвать сборник стихов вот так - «Алкоголи».
Что можно услышать в свой адрес, кроме смеха и образ? Но поэт смело бросает вызов публике - он в виду, что жизнь должна быть такой самой пьянящей, самой палящей, как спирт.