Если говорить о произведении именитого русского советского писателя Абрамова «Пелагея», то стоит одновременно обратить внимание на два других его творения - Алька и Деревянные кони.
Все три повести были закончены почти в одиноковое время - в 1969-1970 годах. Почему эти три повести так связаны между собой? Прежде всего, благодаря тематике - в них раскрываются история жизни русской деревни и образ настоящей русской женщины. Федор Александровчи Абрамов был одним из наиболее знаменитых представителей всеми называемой «деревенской прозы», которая являлась значительным направлением советской литературы. Но несмотря на популярность, многие произведения этого автора могли не проходить цензуру в печати, так как советской властью считалось, что в своих повестях Абрамов излишне мрачно обрисовывал действительность.
В самый расцвет российской культуры 19 века происходит становление великого живописца Ивана Айвазовского. Родился он в приморском городе, в Феодосии.
С самого детства жизнь мальчика была наполнена шумом прибоя, переливом солнечных бликов на воде, причалившими к берегу кораблями. Так и родилась у юного дарования страсть к рисованию. Любил рисовать углём целые эпизоды на домах городка. Его талант заметил и оценил местный градоначальник, и в дальнейшем поступить в симферопольскую гимназию, а позже и в Академию художеств в Петербурге.
В годы учёбы Айвазовский познакомился с французским художником Таннером, и эта встреча стала судьбоносной в творческой деятельности будущего гения кисти. Мастер научил Айвазовского всем правилам и приёмам великолепного изображения воды. По окончании обучения, за блестящие результаты в выполнении выпускной работы, он был удостоен золотой медали, что дало ему возможность реализовать свой творческий потенциал за границей.
Айвазовский настолько точно мог передать дыхание моря и его движение, что сумел создать свой стиль в изображении поэтичного образа беспредельной стихии, которому был верен всю жизнь.
На его картинах, зачастую, можно увидеть людей, которые любуются всем великолепием природной красоты. Ведь человек, по его убеждению, является неотъемлемой частью мироздания.
Художник отличался индивидуальным методом изображения картин по памяти, без этюдов. Делал всего лишь наброски карандашом.
Титаническим усилием сопровождалась написание холстов больших размеров. Изображая небо и воздух, он мог до глубокой ночи рисовать, дабы закончить работу в один сеанс. Благодаря старанию и влюблённости в море, он блестяще постигал передачу воздушности и цельности цветовой передачи неба.
Изображение воды в его картинах означало бесконечный, суровый, колыхающийся океан и небо.
Как он говорил: «Море – это моя жизнь».
Объяснение:
1. Рождение и семья.
2. Детство.
3. Жизнь и учёба в Копенгагене.
4. Роль сказок в творчестве писателя.
5. Знаменитые сказки Андерсена.
6. Последние годы и смерть.