М
Молодежь
К
Компьютеры-и-электроника
Д
Дом-и-сад
С
Стиль-и-уход-за-собой
П
Праздники-и-традиции
Т
Транспорт
П
Путешествия
С
Семейная-жизнь
Ф
Философия-и-религия
Б
Без категории
М
Мир-работы
Х
Хобби-и-рукоделие
И
Искусство-и-развлечения
В
Взаимоотношения
З
Здоровье
К
Кулинария-и-гостеприимство
Ф
Финансы-и-бизнес
П
Питомцы-и-животные
О
Образование
О
Образование-и-коммуникации
настя7579
настя7579
16.11.2022 16:28 •  Литература

Сделайте краткий пересказ Театр и Кино: как все начиналось.

Театральная драма, как мы ее понимаем сегодня, основана на трех вещах. Во-первых, там должен быть актер или актеры, говорящие или поющие. Во-вторых, там должен быть некий драматический конфликт (или различные связи) между актерами. Две стороны могут быть врагами, и они могут быть друзьями, которые не могут договориться друг с другом, или они могут отдалиться друг от друга из-за недоразумения. В-третьих, и это так же важно, как две предыдущие вещи, там должны быть зрители, которые следят за развитием драмы.
Первые театральные представления такого рода проходили в Древней Греции. Греческая драма развилась из гимнов, прославляющих Диониса, бога вина и хорошей жизни. Но это не было настоящим театром до тех пор, пока в эти выступления не были включены другие боги и актеры, которые исполняли их роли.
Первым известным актером был Феспис. Он был солистом и путешествовал от места своего рождения до Афин на тележке, в которой перевозились все его вещи, а тележку можно было превратить в сцену для выступления. В Афинах он получил приз на фестивале новой драмы. Люди считают, что он также был первым человеком, кто отделился от других певцов, чтобы вступать с ними в диалог. Он был первым профессиональным исполнителем, который был достаточно смелым, чтобы сыграть роль Бога. До него эта роль всегда принадлежала священникам или царям.
Кино гораздо моложе театра. Оно зародилось в конце 19 века. Первыми людьми, которые показали первые фильмы публике за деньги, были братья Люмьер из Франции. Они сделали это в Гранд кафе, на Бульваре Капучино, в Париже, 20-го февраля 1896 года. Это был первый киносеанс, и за ним быстро последовали многие другие киносеансы во всех частях мира. Первые фильмы показывали движущихся людей и транспорт или кинохронику войн и процессий, и короткие комедии. В 1901 году Франция стала первой страной, в которой был представлен драматический фильм, "История одного преступления", за которым последовало "Великое ограбление поезда» в Соединенных Штатах в 1903 году.
Сначала фильмы показывали везде: в концертных залах, клубах и магазинах. К 1908 году, специальные кинотеатры начали строить, чтобы показывать регулярные программы. В это время стремительно развивался кинематограф и в Новом, и в Старом Свете. Чарли Чаплин снял свой первый фильм, "Зарабатывая на жизнь" в 1914 году в США. Российская киноиндустрия того времени шла своим путем. Были выпущены такие великие фильмы, как "Пиковая дама" (1916), и «отец Сергий» (1918) Протозанова. Главную роль в обоих фильмах играл Иван Мосжухин, знаменитый актер немого кино. Чуть позже, большое достижение России в кинематографии было связано с его режиссерами, такими как Эйзенштейн (Броненосец "Потемкин"), В. Пудовкин ("Мать"), Кулешов (По закону), Довженко (Земля), и другими. Затем, в 1927 году "Уорнер Бразерс" в Голливуде сняли первый фильм, в котором актер пел и говорил. Фильм назывался "Певец джаза". Он открыл новую эру в кино - эпоху "говорящего кино" (звукового). Фильм в основном рассказал свою историю с субтитров, но в нём было три песни и короткий диалог. Перед театром "Уорнер" в Нью-Йорке были длинные очереди. Немой фильм сошёл с производства в течение года. Первый стопроцентно озвученный фильм, "Огни Нью-Йорка", появился в 1928 году. Первые цветные фильмы были сняты в 1930х годах, но черно-белые фильмы по-прежнему снимаются сегодня.

👇
Открыть все ответы
Ответ:
Пиоооьлл
Пиоооьлл
16.11.2022

Здравствуйте господин Беликов.

Знаю вас и ваши поступки, вы наверное сильно забеспокоитесь. Но всё-таки я не могу молчать и хочу вас образумить . Что хорошего в том чтобы закрыться от всего мира? Ведь хуже вы делаете только самому себе, становясь волком одиночкой. Но если вы так сильно влюблены в Вареньку, почему-бы не измениться? Не для себя, а ради неё? Может вы попытайтесь своё счастье с ней. А возможно и свою жизнь измените. В каком-то смысле, я даже вижу самого себя в вас. Даже тяжко на душе, от своих же слов.

Объяснение:

._.

4,5(88 оценок)
Ответ:
Dodgesantafe
Dodgesantafe
16.11.2022

Тема творчества в романе «Мастер и Маргарита» поднимается с первых страниц.

С появления Берлиоза начинается первая глава романа. С учетом того, что в этой же главе «председатель правления одной с московских литературных ассоциаций и редактор толстого художественного журнала» неожиданно и совершенно глупо погибнет, может показаться, что его персонаж незначительный. На самом деле это категорически не так. Образ Берлиоза воплощает в себе весь бюрократизм и принижение роли творчества и творца, которые приходилось пережить как самому Булгакову, так и его мастеру

Конечно, наиболее полно в романе «Мастер и Маргарита» проблема творчества раскрывается на примере мастера. Его нельзя назвать писателем, он действительно мастер. Для него творчество не самоутверждения за чужой счет, как в случае с Берлиозом, и не возможность вести богемный образ жизни, как для Понырева-Бездомного поначалу. Не зря, глава, в которой появляется мастер, носит название «Появление героя». Он действительно настоящий герой и творец. Мастер не пишет роман, он живет им настолько, что отвержение романа и разгромные статьи ранят его в самое сердце, а обида и горечь материализуется в «спрута с очень длинными и холодными щупальцами», который начинает ему видится повсюду, «как только погаснет свет». Мастер пишет роман, и будто живет им. Когда появляется Маргарита, любовь и творчество сплетаются в один клубок. Они идут рядом, для Маргариты любовь к мастеру распространяется и на его роман, что еще раз подтверждает, что в свое произведение мастер вкладывает свои душу и сердце.

Маргарита ему, проникается его творчеством потому, что оно – и есть мастер. Когда роман закончен, для этой пары «настали безрадостные дни», они опустошены, растеряны. Но их любовь не угасает и их

Михаил Булгаков является одним из выдающихся писателей двадцатого века. Он внес огромный вклад в развитие русской литературы, создав множество удивительных произведений. Последней работой Михаила Афанасьевича является роман «Мастер и Маргарита», который воплотил в себе размышления автора о современности и вечности человека и мира. Это произведение вошло в золотой фонд русской и зарубежной культуры.

Тема свободы в романе занимает ведущую позицию. Она всегда была одной из самых острых в литературе. По мнению Булгакова, свобода является высшей человеческой ценностью, великой наградой за те трудности и лишения, которые перенес в жизни тот или иной персонаж.

Одним из героев произведения «Мастер и Маргарита» является Понтий Пилат. Он был обречен долгими лунными ночами на бессонницу и беспокойство из-за того, что подверг арестанта Иешуа страшным нечеловеческим мукам. Понтий не смог найти в себе сил признать правоту Га – Ноцри «ранним утром четырнадцатого числа весеннего месяца нисана…». Каждую ночь он ждал, что к нему приведут арестанта, и они вместе пойдут по лунной дороге. В конце произведения Понтий Пилат получает от мастера долгожданную свободу и возможность осуществить свою давнюю мечту, о которой он бредил долгие годы.

Один из слуг, составляющих свиту Воланда, также проходит через все три стадии на пути к свободе. В ночь прощания шутник, задира, неугомонный Коровьев Фагот превращается в «темно-фиолетового рыцаря с мрачнейшим и никогда не улыбающимся лицом». По словам Воланда, этот герой когда-то допустил ошибку и неудачно пошутил, сочинив каламбур о свете и тьме. Теперь он свободен и может следовать туда, где он нужен, где его ждут.

В романе появляется также тема свободы от страха перед смертью, которая нашла свое отражение в сюжетной линии, связанной с одним из главных героев – Мастером. Он получает от Воланда свободу собственного пути. Она была дарована ему за тяготы и лишения, связанные с написанием его произведения. Мастер обретает вечный приют, соответствующий его таланту, приходящийся по душе и ему, и Маргарите.

Таким образом, мы видим, что свобода в романе даруется только тем, кто осознанно в ней нуждается

4,6(65 оценок)
Новые ответы от MOGZ: Литература
logo
Вход Регистрация
Что ты хочешь узнать?
Спроси Mozg
Открыть лучший ответ