Проблема соціальної нерозумності і конфлікт з нею одиноких носіїв розуму — головний у його творчості. Саме цей конфлікт на першому плані і в повісті Стругацьких "Важко бути
В общем-то, в каждой местности письменность развивалась по-разному. А значит, и писали жители разных стран и эпох разными при В некоторых странах пережигали дрова или уголь, этот черный порошок смешивали с водой и каким - либо клейким веществом и таким образом получали черную густую массу, которая оставляла след на гладкой поверхности. В наше время это вещество назвали бы тушью. Она долго сохраняла цвет, не подвергалась воздействию солнца, ветра, ею писали на пергаментной основе.Также в качестве туши употребляли… сок бузины. В частности, в Украине. Иногда в него также добавляли сажу и что-то для загустевания, клей. Тогда эти самодельные чернила имели сиреневатый или синеватый оттенок. Если в чернила вмешивали купорос, они, соответственно, синели и зеленели. Добавляли отвар коры красной ивы или сок свеклы – получали красноватые чернила. И так далее, по аналогии.Если говорить не о чернилах, а о том, чем же именно наносили изображение на поверхность, то это тоже зависит от эпохи, уровня ее развития, и местности проживания писавших. Всем известен «стилос» - заостренная палочка, которой древние шумеры и греки выцарапывали буквы и картинки на влажных глиняных табличках.Когда изобрели папирус, применили для письма… обычные перья крупной птицы, чаще всего – гуся. Перо перед применением надо было обязательно заточить, чтобы оно было острым и выводило тонкие линии на папирусе. Тогда же изобрели и так называемые чернильницы – ёмкости, в которые наливали чернила и туда макали время от времени перо. Позже было изобретено «вечное» перо – из стали, а уж потом – всем нам известная шариковая ручка.
Крылов - первый по времени ученик А. Г. Венецианова, художник, с которого началась история Сафонковской школы. Венецианов встретил Крылова в Теребенском монастыре Тверской губернии, где тот на положении подмастерья расписывал иконостас с артелью калязинских иконописцев. По совету Венецианова Крылов начал рисовать с натуры и писать портреты. В 1825 году он приехал в Петербург, поселился у Венецианова как его ученик и одновременно стал посещать рисовальные классы Академии художеств.
Картин Никифора Крылова известно очень мало, «Русская зима» — наиболее значительная из них. В документах Общества поощрения художников, покровительством которого пользовался Крылов, сохранились сведения об истории написания этого пейзажа. Когда у молодого художника возникло намерение исполнить с натуры зимний вид, нашлись меценаты, готовые ему в этом. По выборе Крыловым места около Тосны ему выстроили там целую мастерскую, «дав художнику и содержание во все время его занятий». В течение месяца картина была закончена, и после появления ее на выставке Академии художеств в 1827 произвела на зрителей сильное впечатление.
Работая над пейзажем, Крылов оставался верен принципу, внушенному ему Венециановым, «ничего не изображать иначе чем в натуре является и повиноваться ей одной». Художник писал ландшафт с высокого берега, и это позволило ему представить широкую панораму местности. С косогора дорога спускается в пойму реки Тосны с берегами, поросшими кустарником, вдали видна темная полоса густого хвойного леса. Живописец тонко почувствовал состояние природы в зимний день. На снегу лежат голубоватые тени, небо покрыто облаками, предметы четко вырисовываются на фойе снега. Пейзаж оживляют фигуры людей, занятых повседневными делами: здесь и две женщины, встретившиеся на пути к проруби, где полощут белье, и статная крестьянка с деревянными ведрами на коромысле, и молодой крестьянин, ведущий под уздцы лошадь. Зоркость натурного наблюдения сочетается у Крылова с поэтичностью общего настроения, одушевляющего пейзаж.
Проблема соціальної нерозумності і конфлікт з нею одиноких носіїв розуму — головний у його творчості. Саме цей конфлікт на першому плані і в повісті Стругацьких "Важко бути
Объяснение: