заполнить таблицу.по рассказу ,,васюткино озеро"1 столбик- уроки тайги2

👇

Открыть все ответы

Ответ:

worldteawithlemon

28.07.2020

Детство ганс христиан андерсен родился 2 апреля 1805 г. в оденсе на датском острове фюн. отец андерсена, ганс андерсен (1782—1816), был бедным башмачником, мать анна мари андерсдаттер (1775—1833), была прачкой из бедной семьи, ей приходилось в детстве просить подаяние, она была похоронена на кладбище для бедных. в дании существует легенда о королевском происхождении андерсена, поскольку в ранней биографии андерсен писал, что в детстве играл с принцем фритсом, впоследствии — королём фредериком vii, и у него не было друзей среди уличных мальчишек — только принц. дружба андерсена с принцем фритсом, согласно фантазии андерсена, продолжалась и во взрослом возрасте, до самой смерти последнего. после смерти фритса, за исключением родственников, один лишь андерсен был допущен к гробу покойного. причиной этой фантазии явились рассказы отца мальчика, что он родственник короля. с детства будущий писатель проявлял склонность к мечтанию и сочинительству, часто устраивал импровизированные спектакли, вызывавшие смех и издёвки детей. в 1816 г. отец андерсена умер, и мальчику пришлось работать ради пропитания. он был подмастерьем сперва у ткача, затем у портного. потом андерсен работал на сигаретной фабрике. в раннем детстве ганс христиан был замкнутым ребёнком с большими голубыми глазами, который сидел в углу и играл в свою любимую игру — кукольный театр. это единственное своё занятие он сохранил и в юности. [править] юность в возрасте 14 лет андерсен поехал в копенгаген, мать отпустила его, так как надеялась, что он побудет там немного и вернётся. когда она спросила причину, по которой он едет, покидая её и дом, юный андерсен тотчас ответил: «чтобы стать знаменитым! » он поехал с целью устроиться на работу в театр, мотивируя это своей любовью ко всему тому, что с ним связано. он получил деньги по рекомендательному письму полковника, в семье которого он устраивал в детстве свои спектакли. в течение года жизни в копенгагене он пытался попасть в театр. сперва он пришёл домой к известной певице и, от волнения заливаясь слезами, просил её устроить его в театр. она, чтобы только отвязаться от назойливого странного долговязого подростка, обещала всё устроить, но, конечно, не выполнила своего обещания. гораздо позднее она скажет андерсену, что просто приняла тогда его за сумасшедшего. ганс христиан был долговязым подростком с удлинёнными и тонкими конечностями, шеей и таким же длинным носом, он являлся квинтэссенцией гадкого утёнка. но его приятному голосу и его просьбам, а также из жалости, ганс христиан, несмотря на неэффектную внешность, был принят в королевский театр, где играл второстепенные роли. его всё меньше и меньше задействовали, а затем началась возрастная ломка голоса, и он был уволен. андерсен тем временем сочинил пьесу в 5-ти актах и написал письмо королю, убедив дать деньги на её издание. в эту книгу входили также стихи. ганс христиан позаботился о рекламе и дал анонс в газете. книга была напечатана, но никто её не покупал, она пошла на обёртку. он не терял надежды и понёс свою книгу в театр, чтобы по пьесе был поставлен спектакль. ему было отказано с формулировкой «ввиду полного отсутствия опыта у автора» . но ему предложили учиться из-за доброго к нему отношения, видя его желание. посочувствовавшие бедному и чувствительному мальчику люди ходатайствовали перед королём дании фредериком vi, который разрешил учиться в школе в городке слагелсе, а затем в другой школе в эльсиноре за счёт казны. это означало, что больше не нужно будет думать о куске хлеба, о том, как прожить дальше. ученики в школе были на 6 лет младше андерсена. он впоследствии вспоминал о годах учёбы в школе как о самой мрачной поре своей жизни, из-за того что он подвергался строгой критике ректора учебного заведения и болезненно переживал по этому поводу до конца своих дней — он видел ректора в кошмарных снах. в 1827 году андерсен завершил учёбу. до конца жизни он делал на письме множество грамматических ошибок — андерсен так и не одолел грамоты

4,8(64 оценок)

Ответ:

Phgfg

28.07.2020

Тема: (о чем?) О любви подростков из враждующих семей.

Идея: (про что?) Про то, что сложно любить друг друга, когда все против твоей любви.

Сверхзадача: (ради чего?) Ради того, что бы люди поняли, что не нужно мешать двум любящим сердцам.

Исходное событие: (событие, которое находится за пределами произведения. Первый этап в цепи развития события.) Ссора двух семей.

Предшествующие событие: (повод для обострения конфликта) Столкновение Бенволио и Тибальда.

Начальное событие: (первое публичное обнаружение конфликта! Первое его проявление! ) Бал в Доме Капулетти. Любовь Ромео и Джульетты.

Главное событие: (открытое столкновение конфликтующих сторон. Это полное и всестороннее проявление главного конфликта) Смерть Тибальда, брата Джульетты.

Кульминация: (наивысшая точка, после которой все идет так, а не иначе) Самоубийство Джульетты и Ромео.

Попробую объяснить это на примере анализа трагедии Шекспира «Ромео и Джульетта».
В ней автор проводит следующий эксперимент: в мир вражды и ненависти (исходное предлагаемое обстоятельство) он вносит взрывоопасное обстоятельство: Ромео, сын Монтекки, и Джульетта, дочь Капулетти, — дети двух враждующих между собой семей, — полюбили друг друга (ведущее предлагаемое обстоятельство). Борьба за право любить (сквозное действие пьесы) начинается в основном событии (встреча на балу), достигает высшего напряжения в центральном событии (смерть Тибальта) и заканчивается в финальном событии (самоубийство Джульетты; ведущее предлагаемое обстоятельство этого события — Ромео мертв!) смертью героев. Исходное предлагаемое обстоятельство (отраженное в исходном событии пьесы: подготовка к бою между слугами враждующих семей), столкнувшись с ведущим предлагаемым обстоятельством, высекло напряженный конфликт, который развивается по восходящему пути; эксперимент автора привел к трагедии.
А каково же главное событие пьесы, каков ее нравственный итог? Обратимся к финалу трагедии.
Герцог, узнав о причине смерти Ромео и Джульетты, не желает более терпеть раздор между семьями. Это обстоятельство и определяет главное событие — примирение. В пьесе это событие — объективный факт.
Капулетти
О, брат Монтекки, дай свою мне руку.
Вот вдовья часть Джульетты: я другой
Просить не стану.
Монтекки
Дам тебе я больше:
Из золота ей статую воздвигну.
Пусть людям всем, пока стоит Верона,
Та статуя напоминает вновь
Джульетты верность и Любовь.
Капулетти
Ромео статую воздвигну рядом:
Ведь оба нашим сгублены разладом32.
Как видим, текст трагедии подтверждает факт примирения. Однако взгляд на это событие у разных художников может быть различный, в зависимости от сверхзадачи, которая увлекает режиссера. Красноречивое тому доказательство — спектакли Франко Дзеффирелли и Анатолия Эфроса.
Для итальянского режиссера было очень важно, чтобы общая трагедия, утрата детей отрезвляюще подействовала на враждовавших Монтекки и Капулетти. Началось их подлинное перерождение, раскаяние толкнуло бывших врагов к искреннему примирению. Такое толкование главного события было пронизано болью режиссера за то, какой великой ценой оплачено возрождение к добру и свету. Но при этом Дзеффирелли укрепил надежду на то, что, пройдя сквозь жестокие, кровавые исторические катаклизмы вражды и войн, человечество должно стать мудрее. Оглянувшись назад, в свое трагическое народы мира обязаны протянуть друг другу руки — только в этом видел итальянский режиссер человечества.
Совсем иначе взглянул на главное событие Анатолий Эфрос. В его спектакле примирение было мнимое, фальшивое. Монтекки и Капулетти вынуждены протянуть друг другу руки только потому, что в этом событии участвует герцог Вероны; боясь ослушаться его приказа, главы враждующих семейств идут на фиктивное примирение. Тем самым мы понимаем, что вражда их еще более обостряется, она только обретает скрытые формы. Это страшно. Значит ничто, даже безвинные жертвы, ужас трагедии не потрясти людей. Значит, эта ненависть приобрела такие размеры, что не остановится ни перед чем. Любовь, только она дарует жизнь человечеству; и если ненависть, убившая Любовь, даже не дрогнула, а выросла, лишь прикрыв фальшивой улыбкой свой чудовищный лик, то угроза жизни человечеству приобрела катастрофически реальные очертания.
Как видим, в таких толкованиях главного события проявляются и различные понимания режиссерами судьбы исходного предлагаемого обстоятельства, различные сверхзадачи трагедии. Во имя одной, глубоко выстраданной идеи, светлой надежды рожден был спектакль Франко Дзеффирелли, и совсем ради другой, более жесткой, более тревожной, атакующей зрительный зал мысли ставил спектакль Анатолий Эфрос. Каждый художник держал руку на пульсе своего времени и по-разному слышал его. Это и определяло индивидуальный, неповторимый, субъективный взгляд на пьесу, на ее события.