Каждому человеку нужна работа ( профессия ) Например: ( работа ) полицейского, милицеонера, ветеренаром, певцом, журналистом... ( профессии) Сварщик, машинист, парикмахер, повар... Но я могу кем удобно быть... Но я хотел быть, дружелюбным, счастливым здоровым, счастливым, не злым и всегда друг другу... И всегда чтобы было чем занятся а не просто сидеть на диване смотреть мультфильмы, кино, сериалы... Или не сидеть за компьютером, не лазеть в телефоне... Я люблю читать книги .. Стихотворение " Бородино ", Пушкина " Руслан и Людмила " и всякие рассказы как " Надо иметь чувство юмора ", " Старый дом ", " Писать путешественник"... И ещё я люблю петь всякие разные песни.. Но рисовать моя любимое занятие.. Я рисую всякие корабли, дома, машины, космос... Я хочу быть художником.. потому что художники рисуют разные картины. Сейчас я немного расскажу у художнике. Художник — это человек, который зарабатывает себе на жизнь рисованием. Хотя художественное творчество может не приносить доход (как у Ван Гога), но если это основной вид деятельности, то такую личность всё равно можно причислить к представителям этой профессии. Появление человека разумного как вида совпадает с зарождением изобразительного искусства. Учёным удалось найти первобытные скульптуры, рисунки на стенах пещер со времён верхнего палеолита. Именно благодаря работе художников и простых умельцев можно изучать историю целых народов. В ХХ веке художники смогли найти себе применение в новых сферах — тату, компьютерная графика, фотография.… Значимость работы художника зависит от его узкой специализации. Например, если он рисует картины и продаёт их, то польза в этом сугубо эстетическая для коллекционера. Без многих вещей можно обойтись длительное время — без телевизора, без походов в галерею, без красивых заставок на рабочем столе. Поэтому, если труд художников востребован, то это значит, что у людей есть всё необходимое для жизни и они могут себе позволить такое хобби — думать и рассуждать об искусстве. Другими словами, увлечение изобразительным искусством зависит от экономической ситуации в стране. Художник должен быть талантливым, уметь рисовать и чертить. Не обойтись ему без специальных знаний — правила смешиваний красок, значение света и качества используемой туши, бумаги, карандашей. Такая работа подразумевает терпеливое отношение, так как для создания портера понадобится минимум 4 часа времени. Представители этой профессии являются зачастую экспрессивными людьми, которым не знакомо слово реализм. Но от реалий скрыться не удалось ни одному мечтателю. Ведь рисует художник не для себя (как бы ему этого не хотелось), а для потребителя — его картины должны продаваться, дизайнерские решения быть актуальными, созданный стиль отвечать времени и месту. Слишком много рамок и ограничений не всегда может принять и понять творческая личность, поэтому не всем удаётся избежать стрессов, финансового краха, непонимания окружающих.
Гончаров не был ленивым, безвольным, бездеятельным, безразличным к жизни, пассивным, апатичным, не к труду. Обломов стал таким под влиянием обстановки, в которой он воспитывался в детстве. Вся жизнь в Обломовке деградации его личности. В семь лет Илья был любознательным, энергичным, подвижным мальчиком, но с каждым годом он становился все более ленивым, в нем зарождалась апатия, помимо этого, ему было неинтересно учиться, самосовершенствоваться, он считал труд скукой, не умел и не любил трудиться. Обломову был знаком труд души, из него вышел бы замечательный поэт или писатель, если бы он не был столь ленив. Истоком жизни на диване, которую провел Илья Ильич, было развитие в среде, где его нежили, лелеяли, не давали самостоятельно развиваться. Сон Обломова вот все
В стихотворении «О Муза! я у двери гроба!..» умирающий Некрасов писал:Не русский — взглянет без любви На эту бледную, в крови, Кнутом иссеченную Музу...«Ты любишь несчастного, русский народ! Страдания нас породнили», — скажет в конце своего подвижнического, крестного пути в Сибирь некрасовская героиня княгиня Волконская. Среди русских поэтов и писателей Некрасов наиболее глубоко почувствовал и выразил одухотворенную красоту страдания, его очищающую и просветляющую человека силу.В скорбный день кончины Некрасова Достоевский, писатель из чуждого вроде бы стана, не мог уже работать, а взял с полки все три тома его поэзии, стал читать и... просидел всю ночь. «В эту ночь, — говорил Достоевский, — я буквально в первый раз дал себе отчет, как много Некрасов-поэт занимал места в моей жизни... Мне дорого, очень дорого, что он «печальник народного горя» и что он так много и страстно говорил о горе народном, но еще дороже для меня в нем то, что в великие, мучительные и восторженные моменты своей жизни он... преклонялся перед народной правдой всем существом своим... Он болел о страданиях его всей душой, но видел в нем не один лишь униженный рабством образ, но мог силой любви своей постичь почти бессознательно и красоту народную, и силу его, и ум его, и страдальческую кротость его, и даже частию уверовать в будущее назначение его».Вместе с народом Некрасов очень рано понял и глубоко почувствовал, что на этой земле веселье и радость — залетные гости, а скорби и труды — неизменные спутники. Некрасов знал и высоко ценил тернистые пути, видел в них источник высокой духовности: «В рабстве ное / Сердце свободное — / Золото, золото, / Сердце народное!» Достоевский тонко почувствовал трепетный нерв, бьющий в глубине поэтического сердца Некрасова. Радость и красота его поэзии в художественной правде вечных христианских истин: не пострадавший — не не претерпевший скорбей и печалей — не обретет мира в душе. «Прочтите эти страдальческие песни сами, — призывал в «Дневнике писателя» Достоевский. — И пусть оживет наш любимый, страстный поэт. Страстный к страданию поэт!»
Но я могу кем удобно быть... Но я хотел быть, дружелюбным, счастливым здоровым, счастливым, не злым и всегда друг другу... И всегда чтобы было чем занятся а не просто сидеть на диване смотреть мультфильмы, кино, сериалы... Или не сидеть за компьютером, не лазеть в телефоне... Я люблю читать книги .. Стихотворение " Бородино ", Пушкина " Руслан и Людмила " и всякие рассказы как " Надо иметь чувство юмора ", " Старый дом ", " Писать путешественник"... И ещё я люблю петь всякие разные песни.. Но рисовать моя любимое занятие.. Я рисую всякие корабли, дома, машины, космос... Я хочу быть художником.. потому что художники рисуют разные картины. Сейчас я немного расскажу у художнике. Художник — это человек, который зарабатывает себе на жизнь рисованием. Хотя художественное творчество может не приносить доход (как у Ван Гога), но если это основной вид деятельности, то такую личность всё равно можно причислить к представителям этой профессии. Появление человека разумного как вида совпадает с зарождением изобразительного искусства. Учёным удалось найти первобытные скульптуры, рисунки на стенах пещер со времён верхнего палеолита. Именно благодаря работе художников и простых умельцев можно изучать историю целых народов. В ХХ веке художники смогли найти себе применение в новых сферах — тату, компьютерная графика, фотография.… Значимость работы художника зависит от его узкой специализации. Например, если он рисует картины и продаёт их, то польза в этом сугубо эстетическая для коллекционера. Без многих вещей можно обойтись длительное время — без телевизора, без походов в галерею, без красивых заставок на рабочем столе. Поэтому, если труд художников востребован, то это значит, что у людей есть всё необходимое для жизни и они могут себе позволить такое хобби — думать и рассуждать об искусстве. Другими словами, увлечение изобразительным искусством зависит от экономической ситуации в стране. Художник должен быть талантливым, уметь рисовать и чертить. Не обойтись ему без специальных знаний — правила смешиваний красок, значение света и качества используемой туши, бумаги, карандашей. Такая работа подразумевает терпеливое отношение, так как для создания портера понадобится минимум 4 часа времени. Представители этой профессии являются зачастую экспрессивными людьми, которым не знакомо слово реализм. Но от реалий скрыться не удалось ни одному мечтателю. Ведь рисует художник не для себя (как бы ему этого не хотелось), а для потребителя — его картины должны продаваться, дизайнерские решения быть актуальными, созданный стиль отвечать времени и месту. Слишком много рамок и ограничений не всегда может принять и понять творческая личность, поэтому не всем удаётся избежать стрессов, финансового краха, непонимания окружающих.