«Капитанская дочка» — единственный исторический роман, написанный А.С. Пушкиным, — был задуман еще в 1833 году, был завершен и опубликован в 1836 году. События романа происходят в течение нескольких лет (1772—1775). Повествование ведется от имени дворянина Петра Гринева, преданного императрице, Отечеству и убежденного в целесообразности самодержавия. Воспоминания Гринеиа посвящены грозным событиям, свидетелем и участником которых он оказался. В центре повествования — сложная и противоречивая личность Пугачева, к нему стянуты все остальные сюжетные линии романа. Пугачев является в романе носителем народного самосознания. Незаурядность его личности подчеркивается Пушкиным постоянно. Его душевная щедрость и благородство побуждают Гринева искать именно у Пугачева, после того, как в ней было отказано екатерининским генералом, руководившим обороной Оренбурга. Народная мудрость и проницательность позволяют Пугачеву весьма трезво оценивать и собственные силы, и народные возможности: «Улица моя тесна; воли мало. Ребята мои умничают. Они воры. Мне должно держать ухо востро, при первой неудаче свою шею выкупят моею головою». Реалист Пушкин видит всю противоречивость этой личности, как, впрочем, и противоречивость крестьянского движения. Русский бунт, «бессмысленный и беспощадный», увиденный воочию Гриневым, заставил его задуматься о судьбе дворянства в России. Гринев начинает понимать, что благополучие дворянства зависит, в первую очередь, от его отношения к «черному» люду. Только мирное и гуманное сосуществование дворянства и крестьянства с точки зрения героя, предохранить Россию от возможных в будущем катаклизмов. Глубоко симво- личен «пророческий сон» Гринева, в котором «страшный мужик», «весело поглядывая», приглашает героя под свое благословение. Пушкинская мысль проста: власть имущим следует перестроить свои отношения с народом, удовлетворить его законные человеческие требования и тем самым заслужить его благословение. В этом и заключается исторический аспект «Капитанской дочки». Но эта историческая проблема не была решена во времена Пушкина, поэтому была современной и в XIX веке. Роман обогащен и вечными проблемами: честь и бесчестие, верность слову и предательство, воспитание человека и влияние на него окружающих. Любовь, как вечная тема искусства, тоже очень интересует читателя. Вера и безверие — еще один интересный аспект романа. Всё это делает роман А.С. Пушкина «Капитанская дочка» вневременным, интересным любому читателю. Автор касается истории, отражает историческое время, характеры людей его эпохи, своеобразие их поступков, взаимоотношений. Жанр произведения при этом не ограничивается. С этой точкой зрения молено согласиться. Обратимся к творчеству А.С. Пушкина. Возьмем его стихотворение «Я памятник себе воздвиг нерукотворный». Это лирическое стихотворение о месте творчества и назначении поэзии в жизни человека. Лирический герой утверждает и общечеловеческие аспекты этого вопроса («нет, весь я не умру») и исторические («милость к падшим призывал»). Искусство, по мнению Пушкина, имеет вечные ценности, но и говорит о проблемах сегодняшнего времени. Возьмем драматическое произведение — трагедию «Борис Годунов». Центральная тема — взаимоотношения народа и власти. Идея — утверждение народа как определяющей силы русской истории. Даже рассматривая проблемы Пушкин оценивает их с точки зрения жителя XIX века. Можно взять любое произведение, в нем, скорее всего, будут угаданы приметы времени, отразившиеся в языке, в идейных особенностях произведения, если оно проверку временем.
Образ Чацкого "Горе от ума" Грибоедова - произведение удивительное во всех отношениях. Автор детально изобразил всех персонажей, но образ Чацкого стал его бессмертным творением. Чацкий - чужой среди своих. Именно поэтому он становится в глазах общества, в котором вырос, сумасшедшим. Заграничные либеральные идеи начисто вытеснили из него предрассудки московского общества. Он оказался абсолютно одиноким среди своих соотечественников. Чацкий - участник двух сюжетных линий, двух конфликтов. Во-первых, это любовный треугольник (Чацкий - Софья - Молчалин). Во-вторых, это противостояние Чацкого и фамусовского общества. Грибоедов писал, что в пьесе "двадцать пять глупцов на одного здравомыслящего человека". Но ум Чацкого в фамусовском обществе не просто бесполезен, он является бесспорным недостатком. "Да этакий ли ум семейство осчастливит?" - говорит Софья о Чацком. Чацкий один смотрит на московскую жизнь здраво. Все герои комедии довольны своим положением, а Чацкий может его критиковать. Тем самым он разрушает основу существования фамусовского общества. Главный герой высмеивает любовь Софьи к Молчалину. Поэтому-то у нее и срывается с языка фраза: "Он не в своем уме!". И пусть Софья сказала это случайно, она рада, что собеседник понял ее в прямом, а не в переносном смысле: Готов он верить! А, Чацкий! Любите вы всех в шуты рядить. Угодно ль на себя примерить? Прототипом Чацкого стал декабрист Чаадаев. Явное созвучие в фамилиях еще раз подчеркивает замысел автора: показать вольнолюбивого, целеустремленного и возродить Россию, утонувшую в лести и предрассудках, человека. Чацкий всеми силами пытается открыть глаза фамусовскому обществу и убеждениями, и высмениванием. Но стена между такими как Чацкий и Фамусов не поддается разрушению, поэтому не понятно: Чацкий ли отвергает общество или общество Чацкого? Все зависит от личной точки зрения. Фамусовское общество считает себя абсолютным победителем, а Чацкий удаляется не с торжеством, не с видом побежденного, а с видом человека, который разочаровался в самом дорогом: Вон из Москвы! Сюда я больше не ездок... Бегу, не оглянусь. Пойду искать по свету, Где оскорбленному есть чувству уголок... И Чацкий действительно должен был бежать, потому что такая жизнь как у Фамусова и его знакомых губительно, паразитически действует на сознание человека. Чацкий осознал, что в такой атмосфере можно задохнуться: Вы правы: из огня тот выйдет невредим, Кто с вами день пробыть успеет, Подышит воздухом одним, И в нем рассудок уцелеет. Чацкий стал предшественником романтических героев: ищущих свободу, отвергнутых (или отвергающих?) общество. И как ни различны Печорин у Лермонтова и князь Андрей у Л. Толстого - они все так же, как и Чацкий страдают от нехватки правды и невозможности найти свободную истину.
