М
Молодежь
К
Компьютеры-и-электроника
Д
Дом-и-сад
С
Стиль-и-уход-за-собой
П
Праздники-и-традиции
Т
Транспорт
П
Путешествия
С
Семейная-жизнь
Ф
Философия-и-религия
Б
Без категории
М
Мир-работы
Х
Хобби-и-рукоделие
И
Искусство-и-развлечения
В
Взаимоотношения
З
Здоровье
К
Кулинария-и-гостеприимство
Ф
Финансы-и-бизнес
П
Питомцы-и-животные
О
Образование
О
Образование-и-коммуникации
svetakovalchuk
svetakovalchuk
18.06.2021 00:04 •  Математика

Сколько разных двузначных чисел можно записать с цифр 2 и 4 (цифры могут повторяться)?

👇
Ответ:
zvonilovakarina
zvonilovakarina
18.06.2021

Відповідь:

24, 42, 22, 44.  

Всего 4 разных двузначных чисел можно записать с цифр 2 и 4

4,5(6 оценок)
Открыть все ответы
Ответ:
ArhangelTYT
ArhangelTYT
18.06.2021

История Диснея

Величайшим создателем мультфильмов в истории кино был Уолт Дисней. Он создал свой первый (черно-белый) мультфильм о Микки Маусе в 1928 году. Он был мгновенным хитом среди детей и взрослых. Далее последовали мультфильмы, в том числе «Цветы и деревья». Три года спустя Дисней создал вторую мультипликационную суперзвезду - Дональда Дака. К этому времени у него была своя студия и большая команда карикатуристов. Это были люди, которые нарисовать тысячи «клеток» для «Белоснежки и семи гномов».

Волшебная смесь фэнтези, комедии, музыки и цвета, «Белоснежка» стала вехой в истории мультфильмов. Это было большим успехом для международной аудитории, которая требовала больше полнометражных мультфильмов.

Говорят, Дисней редко кого-то хвалил, и не любил показывать свои чувства и эмоции. Но однажды, когда он увидел несколько эпизодов из Бэмби и обернулся к аниматорам, в его глазах появились слезы. Именно так Дисней одобрил их работу. Но такое случалось только дважды за тридцать девять лет.

Дисней уважал людей, которые могли что-то сделать своими руками. Особенно он уважал плотника, работающего в студии. Хотя все называли Диснея Уолтом и он звал всех по имени, плотник был исключением из правил. Дисней всегда называл его мистер Роджерс.

Когда Уолт Дисней снимал фильм, он всегда думал не только о детях, но и о взрослых. Вот почему он пытался затронуть темы природы и быта, он хотел, чтобы люди думали о жизни, любви, справедливости, о силах добра и зла. В фильмах Диснея были эпизоды, которые заставляли плакать. В то же время все фильмы Диснея полны оптимизма и хорошо заканчиваются. Огромное количество людей воспитывалось на фильмах Уолта Диснея, и они благодарны ему за эти незабываемые моменты их детства.

Может показаться странным, что после успеха в анимации Дисней направил свои силы в новую область - конструирование Диснейленда. Все думали, что реализовать эту идею невозможно, но Дисней рассматривал ее как продолжение того, что он делал всю свою жизнь. Диснейленд (в Калифорнии) и Диснейворлд (во Флориде) получают миллионы посетителей каждый год.

ответ к 8-му

They receive millions of visitors every year (см. последнее предложение в тексте)

4,5(15 оценок)
Ответ:
PuvMan
PuvMan
18.06.2021
Театральная музыка

        в широком смысле музыка в любых театральных спектаклях, то есть как в постановках театра музыкального (Опера,Балет, Оперетта, Музыкальная драма,Музыкальная комедия), так и драматического. Обычно под Т. м. понимают только музыку в спектаклях драматического театра (в трагедии (См. Трагедия), драме (См. Драма), комедии (См.Комедия)). В музыкальном театре музыка — важнейшее средство характеристики образов и сценических положений, неотъемлемый компонент драматургии спектакля, в конечном счёте — ведущий проводник художественной идеи. В драматическом театре она созданию определённой эмоциональной атмосферы спектакля; наряду с прочими средствами воссоздаёт исторический, национальный и локальный колорит, углубляет характеристики персонажей, подчёркивает переломные моменты развития действия, драматические кульминации. Велика её роль в лирических сценах, в обрисовке сказочных, фантастических образов. Часто она выполняет и важную драматургическую роль.

         Издавна известны формы драматического искусства, в которых музыка занимала большое место, — античная трагедия и комедия, итальянская Комедия дель арте, английские маски (См. Маска), китайский театр, театральные жанры народов Востока и др. В западноевропейском драматическом искусстве 19—20 вв. такими формами стали опера-водевиль, пролог как самостоятельная пьеса, дивертисмент.

         В ряде пьес включение определённых музыкальных номеров предусмотрено самим драматургом; эти номера составляют органическую часть такой пьесы и должны исполняться во всех её постановках. В др. случаях Т. м. представляет один из элементов постановки пьесы, вводимый режиссёром в соответствии с его сценическим замыслом. Иногда режиссёр привлекает композитора, который создаёт музыкальное оформление пьесы для данной постановки. Режиссёр может также отбирать представляющиеся ему подходящими музыкальные пьесы и фрагменты из различных сочинений, не связанных с постановкой.

         Т. м., включение которой в спектакль предопределено драматургом, это большей частью музыкальные пьесы, исполняющиеся непосредственно на сцене (сольное и хоровое пение, игра на музыкальных инструментах, бальный или военный оркестр и др.). При этом обычно музыка звучит за сценой, актёр же только имитирует игру на музыкальном инструменте и даже пение. Часто реальному или имитируемому пению на сцене аккомпанирует оркестр, не предусмотренный сценическим действием; иногда так же ставятся и танцевальные сцены. Т. м., относящаяся к сценическому оформлению данной постановки, звучит главным образом во время немых, мимических сцен, иногда же составляет фон для монологов, диалогов и др. Наряду с привлечением артистов-музыкантов, хора, оркестра в 20 в. для музыкального оформления спектакля часто используется звукозапись.

         Помимо музыкальных номеров, вплетающихся в сценическое действие, применяются и относительно крупные инструментальные пьесы, предваряющие всю постановку или отдельные акты спектакля, —Увертюра и Антракты. Такие музыкальные сочинения, по характеру образов и их развитию тесно связанные с данной пьесой, представляют разновидность программной музыки.

         Многие номера Т. м., написанные выдающимися композиторами, живут и самостоятельной жизнью, исполняются в концертах в первоначальном виде (главным образом увертюры, например Л. Бетховена к драме «Эгмонт» Гёте, Ф. Мендельсона-Бартольди к комедии «Сон в летнюю ночь» Шекспира) или в осуществленных автором обработках, обычно в виде сюит (например, сюиты Э. Грига из музыки к драме Ибсена «Пер Гюнт», сюита Ж. Визе из музыки к драме «Арлезианка» Доде и др.). Для драматического театра писали многие композиторы, в том числе Ж. Б. Люлли («Мещанин во дворянстве», «Господин де Пурсоньяк» Мольера), Р. Шуман («Манфред» Байрона), О. А. Козловский («Фингал» Озерова), А. Н. Верстовский («Параша Сибирячка» Полевого), М. И. Глинка («Князь Холмский» Кукольника), М. А. Балакирев («Король Лир» Шекспира), П. И. Чайковский («Снегурочка» Островского), А. С. Аренский («Буря» Шекспира), А. К. Глазунов («Маскарад» Лермонтова). Яркие страницы Т. м. создали советские композиторы: Д. Б. Кабалевский («Гибель эскадры» Корнейчука, «Школа злословия» Шеридана), А. А. Крейн («Много шума из ничего» Шекспира), А. И. Хачатурян («Маскарад» по Лермонтову), Т. Н. Хренников («Много шума из ничего» Шекспира, «Давным-давно» Гладкова), Д. Д. Шостакович («Гамлет» Шекспира).
4,6(52 оценок)
Это интересно:
Новые ответы от MOGZ: Математика
logo
Вход Регистрация
Что ты хочешь узнать?
Спроси Mozg
Открыть лучший ответ