Марк Григорьевич Фрадкин Чжень Гуань Цзо На сцене Московского театра оперетты состоялась российская премьера балета "Течет речка". Это совместна работа труппы "Русский балет" и артистов ансамбля песни и пляски китайской провинции Юньнань. В основе сюжета - древняя легенда о любви земной красавицы и сына владыки Дворца Дракона. Балетмейстеру Вячеславу Гордееву пришлось основательно изучить китайскую танцевальную традицию, чтобы на основе классической хореографии создать национальное по духу произведение. Музыку к балету написал Цзо Чжэеньгуань, который многие годы прожил в России. Лейтмотивом стала известная китайская народная песня "Течет речка". Побробности у "Новостей культуры".
Пока танцовщики проводят классическую разминку перед спектаклем, балерины повторяют традиционные китайские жесты. Девушки приехали в Москву специально, чтобы принять участие в российской премьере балета "Течет речка".
Прежде чем взяться за эту постановку прославленный балетмейстер Вячеслав Гордеев долго и скрупулезно изучал видеозаписи китайских народных танцев. Труппа занималась с репетиторами, но, видимо, чтобы добиться полной аутентичности, китайцем нужно родится.
Вячеслав Гордеев, главный балетмейстер "Русского балета": "Они будут держать веера так, как надо. В принципе, на первый взгляд, то, что я поставил – все тоже самое, но им кажется, что пальчик не в ту сторону оттопыривается. Поэтому они будут этот танец сами танцевать. Мы только приветствуем это".
Этот балет изначально задумывался как российско-китайский проект: постановка российской труппы, либретто по мотивам старинной легенды провинции Юньнань, музыка основывается на китайской народной песне.
Композитор Цзо Чженьгуань: "Мелодия этой народной песни называется "Течет речка". Это в Китае очень известная, я думаю, самая известная народная песня, очень красивая".
Объяснение:
Сформировавшись как жанр в Италии, опера с 1597 г. быстро распространилась по всей Европе. Однако законодателями мод в новом виде искусства неизменно оставались итальянские композиторы, такие как Клаудио и Алессандро Скарлатти.
Зародившись как "драма под музыку", опера к началу XIX в. превратилась в чисто музыкальное представление, в котором речитативу - ритмичной декламации нараспев - почти не осталось места, а в сюжет спектакля органично вписались арии. Ария (буквально "воздух") - это продолжительный сольный номер. На время исполнения арии все сценическое действие замирало, и ею же обычно завершалось почти каждое явление.
РОССИЯ:
Русская оперная школа – наряду с итальянской, немецкой, французской – имеет общемировое значение; преимущественно это касается ряда опер, созданных во второй половине 19 в., а также нескольких сочинений 20 в. Одна из самых популярных опер на мировой сцене в конце 20 в. – Борис Годунов М.П.Мусоргского, часто ставится также Пиковая дама П.И.Чайковского (реже другие его оперы, преимущественно Евгений Онегин); большой известностью пользуется Князь Игорь А.П.Бородина; из 15 опер Н.А.Римского-Корсакова регулярно появляется Золотой петушок. Среди опер 20 в. наиболее репертуарны Огненный ангел С.С.Прокофьева и Леди Макбет Мценского уезда Д.Д.Шостаковича. Разумеется, это никак не исчерпывает богатства национальной оперной школы.