«Подросток обретает свои музыкальные пристрастия, опираясь не только на вкусы ровесников, но и на культурные ценности родительского поколения, – размышляет психолог Сергей Степанов. – И совсем не обязательно отторгает их, если только атмосферу в своей семье не воспринимает как враждебную. Тем более, по сути, музыкальное самовыражение разных поколений не так уж и различается. Ведь нынешние отцы и матери тоже обретали свои вкусы в нелегкую пору взросления, в борьбе со вкусами собственных родителей. И сохраняют приверженность кумирам юности, которые, если внимательно прислушаться, пели почти так же и о том же, что мило современному подростку.
В основу сюжета легла старинная немецкая легенда о прекрасной принцессе, превращенной злым волшебником в лебедя. Искусствоведы полагают, что источниками либретто могли послужить произведения разных авторов на этот романтический сюжет: сказка немецкого писателя Музеуса«Лебединый пруд» или «Ундина» Фридриха Де Ла Мотт Фуке в переводе Василия Андреевича Жуковского . Однако точных сведений на сей счет нет. Современный историк балета Елизавета Суриц , со слов английского историка балета Бомонт, называет целый ряд возможных источников — «Метаморфозы» Овидия, сказки братьев Гримм , образцы,фольклора . Джон Уайли указывает на другую сказку Музеуса.
Опера Глюка "Орфей и Эвридика" считается шедевром композитора и оперного искусства. В этой опере музыка органично подчинена драматическому развитию. Премьера ее состоялась в Вене и на итальянском языке. Она была восторженно встречена как публикой, так и критиками. По мнению Генри У.Саймона (в переводе А.Майкапара), Глюк "опустил многие детали, имеющиеся в мифе, в результате на сцене (...) не слишком много действия. Но зато мы одарены множеством хоровых номеров. Ввиду отсутствия действия эта опера почти ничего не теряет в концертном исполнении". Инересно, что партия Орфея была написана Глюком для уникального голоса - мужского альта. И в Вене ее исполнил кастрат. Критик Г.Маркези отмечает, что "с певцом-контральто (кастратом) Гаэтано Гваданьи в главной роли «представление с полным успехом, хотя не обошлось и без отрицательных оценок — быть может, из-за исполнения, которое самому Глюку показалось неудовлетворительным". Для того, чтобы представить эту оперу во Франции, где кастраты не принимались на сцене, композитору пришлось переделать партию Орфея для тенора. "Реформаторская опера Глюка вызвала знаменитый спор пиччинистов и глюкистов (после исполнения в 1774 2-й редакции оперы в Париже). Стремление композитора подчинить музыкальный материал логике драматического развития не сразу нашли понимание у публики. Однако успех последующих произведений завершает этот спор в пользу Глюка" - считает Е.Цодоков. В 1859 году, после редакции оперы Берлиозом, в роли Орфея выступила Полина Виардо. С этих пор существует традиция исполнения главной партии женским контральто. Некоторые современные критики до сих пор жалеют об этом и регулярно высказываются, но традиция исполнения такова.
«Подросток обретает свои музыкальные пристрастия, опираясь не только на вкусы ровесников, но и на культурные ценности родительского поколения, – размышляет психолог Сергей Степанов. – И совсем не обязательно отторгает их, если только атмосферу в своей семье не воспринимает как враждебную. Тем более, по сути, музыкальное самовыражение разных поколений не так уж и различается. Ведь нынешние отцы и матери тоже обретали свои вкусы в нелегкую пору взросления, в борьбе со вкусами собственных родителей. И сохраняют приверженность кумирам юности, которые, если внимательно прислушаться, пели почти так же и о том же, что мило современному подростку.