ответ:
4.симфония состоит из четырёх частей общей продолжительностью 30—35 минут:
moderato
allegretto — allegro
andante espressivo
vivace — moderato marcato
сравнивая главную и побочную протяженные мелодии экспозиции, ясно ощущаешь, что они как будто дополняют друг друга – между ними не возникает острого конфликта. и тем не менее их взаимный контраст велик. характер мелодии главной партии отчетливо выявляется уже с первых тактов и не претерпевает существенных изменений на всем протяжении. иное в музыке побочной темы – ей свойственно непрерывное “расцветание”, широта лирического высказывания, что напоминает финалы adagio. взаимный контраст отразился и на особенностях строения обоих мелодий. если в теме главной партии преобладало ниспадение от вершины – источника, то в побочной – происходит неуклонное и последовательное расширение диапазона, включение новых регистров. эта особенность придает экспозиции 1 части симметричное строение – нисхождению мелодии главной партии отвечает восхождение побочной, что усиливает связь обеих мелодий. в классически ясной побочной теме проявились типические черты стиля прокофьева, свойственный ему ладовый ритм: тонический секстаккорд (1 такт) , сдвиг во ii ступень (5-7 такты) , каденция с участием с гармонической субдоминанты и альтерированной доминанты (8-9 такты) . традиционный гармонический план “осовременивается” тонкими штрихами (“прокофьевская доминанта”). так усложняется и обогащается традиционный мажоро-минор. свойственная теме побочной партии постепенное “расцветание” образа ощущается в ее дальнейшем развертывании. во втором проведении она постепенно приобретает характер светлого и восторженного гимна. на вершине развития побочной темы резким контрастом вторгается новая тема, заключительная партия. это тип лирико-жанрового тематизма. многие исследователи справедливо отмечают в ней сказочный колорит.
объяснение:
ответ из майл ру
ПравитьНаблюдать за этой страницейНародная музыка
Текущая версия страницы пока не проверялась опытными участниками и может значительно отличаться от версии, проверенной 31 января 2016; проверки требует 1 правка.
Народная музыка
Народные песни на празднике встречи осени.Белгородская область, 2014.Традиции
Разновидности традиционной народной музыки[en]
Музыканты
Перечень исполнителей народной музыки[en]
Инструменты
Народные музыкальные инструменты[en]
Народная музыка, музыкальныйфольклор[1] или фолк-музыка[2][3][4][Прим. 1](англ. folk music[5], фр. folklore musical[5],нем. Volksmusik[5]) — музыкально-поэтическое творчество народа, неотъемлемая часть народного творчества, существующего, как правило, в устной форме, передаваемого из поколения в поколение[6]. Поскольку народная музыка известна всем общественно-историческим формациям (как устным, так и письменным), то её следует рассматривать не только как компонент народного творчества, но и, в более широком смысле, как ветвь (корень) музыкального искусства[6]. Одна из главных ветвей, которую обычно сравнивают с музыкой популярной иакадемической[7]. Существует также определение термина «народная музыка» — традиционная музыка отдельно взятого народа или культуры[8].
Иоганн Готфрид Гердер (1744–1803) был одним из первых учёных, описавших народную музыку с теоретической точки зрения. Он, как и другие ранние исследователи, указывали на прямую связь между народной музыкой и природой. В XIX веке народная музыка считалась если не «музыкой природы», то, по меньшей мере, природной, естественной музыкой, не подверженной городским влияниям. Исследователи того времени рассматривали в основном следующие вопросы: существует ли связь между классической и народной музыкой, а также обнаруживаются ли следы происхождения и форм народной музыки в языке или движении. Наибольшее значение в осмыслении народной музыки имели музыкально-этнографические исследования, проведенные под руководством американского филологаФренсиса Джеймса Чайлда (1825–1896) в Великобритании и венгерским композитором и фольклористом Белой