в 1717 году бах с семьей переехал в кетен. в кетене бах писал, главным образом, клавирную и оркестровую музыку. при дворе принца кетенского, куда он был приглашен, не было органа. в обязанности композитора входило руководить небольшим оркестром, аккомпанировать пению принца и развлекать его игрой на клавесине. без труда справляясь со своими обязанностями, бах все свободное время отдавал творчеству. созданные в это время произведения для клавира представляют собой вторую после органных сочинений — вершину в его творчестве. в кетене были написаны двухголосные и трехголосные инвенции (трехголосные инвенции бах называл «симфониями»). эти пьесы композитор предназначал для занятий со своим старшим сыном вильгельмом фридеманом. педагогические цели руководили бахом и при создании сюит — «французских» и «». в кетене бах закончил также 24 прелюдии и фуги, составившие первый том большого труда под названием «хорошо темперированный клавир». в этот же период была написана и знаменитая «хроматическая фантазия и фуга» ре минор.
в наше время инвенции и сюиты баха стали обязательными пьесами в программах музыкальных школ, а прелюдии и фуги «хорошо темперированного клавира» — в училищах и консерваториях. предназначенные композитором для педагогической цели, эти произведения представляют, кроме того, высокохудожественный интерес для музыканта. поэтому пьесы баха для клавира, начиная со сравнительно нетрудных инвенций и кончая сложнейшей «хроматической фантазией и фугой», можно услышать на концертах и по радио в исполнении лучших пианистов мира.
1. Булат Шалвович Окуджава 2. родился-9 мая 1924г. Союз Советских Социалистических Республик. умер-12 июня 1997г. Париж, Франция 3. советский и российский поэт, бард, прозаик, и сценарист, композитор. 4. здесь птицы не поют, песенка о Моцарте, союз друзей, ваше Величество женщина, старинная солдатская песня, Моцарт на старой скрипке играет. 5. ежегодная литературная премия имени Б. Окуджава, учрежденная после ухода, присуждается теперь за создание произведений в жанре авторской песни и поэзии вносящих вклад в "Россиийскую культуру". Его творчество стало символом эпохи, главным компонентом были и остаютс стихи.
IV часть симфоний Л. В. Бетховена, как правило, символизируют образы празднества, торжества, победы. Не стала исключением и знаменитая Симфония №5. Финал произведения - праздничный триумфальный марш. В не нет контрастов, темы характеризуют героический подъем.С развитием финала динамика звучания возрастает (Хотя и начинается с фортиссимо). Бетховен использует средний и верхний регистр звучания - светлый, солнечный, ликующий и торжественный. Тональность До мажор (при до минорной тональности всей симфонии) оказывает контраст, осветляя картину, приводя к грандиозному торжественному финалу. Бетховен использует звучание медной группы (интересно, но здесь композитор впервые применил тромбоны в симфонических произведениях), пронзительный тембр флейты, а также флейты - piccolo и контрфагота (тоже впервые). Темы главной и побочной не имеют сходных интонаций из предыдущих частей, но главная партия очень напоминает Марсельезу (песня Великой Французской революции, ставшей затем гимном Франции (тоже интересно, в России эта песня была гимном в 1917 году)). Можно проследить "Путь" До мажора. Сначала эта тональность появляется в I части (тема репризы в побочной партии), затем во II теме II части, трио III части, и, как итог, вся IV часть написана э той тональности. Все выше сказанное дает нам право считать, что симфония утверждает победу человека (а если конкретнее, самого композитора) над враждебными силами, судьбой, роком. Финал произведения - радость, которую приносит человеку долгожданная победа.
в 1717 году бах с семьей переехал в кетен. в кетене бах писал, главным образом, клавирную и оркестровую музыку. при дворе принца кетенского, куда он был приглашен, не было органа. в обязанности композитора входило руководить небольшим оркестром, аккомпанировать пению принца и развлекать его игрой на клавесине. без труда справляясь со своими обязанностями, бах все свободное время отдавал творчеству. созданные в это время произведения для клавира представляют собой вторую после органных сочинений — вершину в его творчестве. в кетене были написаны двухголосные и трехголосные инвенции (трехголосные инвенции бах называл «симфониями»). эти пьесы композитор предназначал для занятий со своим старшим сыном вильгельмом фридеманом. педагогические цели руководили бахом и при создании сюит — «французских» и «». в кетене бах закончил также 24 прелюдии и фуги, составившие первый том большого труда под названием «хорошо темперированный клавир». в этот же период была написана и знаменитая «хроматическая фантазия и фуга» ре минор.
в наше время инвенции и сюиты баха стали обязательными пьесами в программах музыкальных школ, а прелюдии и фуги «хорошо темперированного клавира» — в училищах и консерваториях. предназначенные композитором для педагогической цели, эти произведения представляют, кроме того, высокохудожественный интерес для музыканта. поэтому пьесы баха для клавира, начиная со сравнительно нетрудных инвенций и кончая сложнейшей «хроматической фантазией и фугой», можно услышать на концертах и по радио в исполнении лучших пианистов мира.