1)1936 год. Композитор стремился, по его словам, «создать национальную по форме оперу, используя достижения современной музыкальной культуры». В этом ему глубокое знание азербайджанского фольклора: в то же время он трудился над капитальным научным исследованием «Основы азербайджанской народной музыки» (завершено в 1945 году). Работая над «Кёр-оглы», композитор изучал также музыку той эпохи, в которую развертывается действие оперы; балетные сцены, по словам автора, «написаны в стиле музыки XVII века».
Премьера оперы состоялась 30 апреля 1937 года в Баку в Театре оперы и балета имени М. Ф. Ахундова. Через год опера была показана в Москве на декаде азербайджанского искусства. Произведение вошло также в репертуар оперных театров Туркмении, Армении и Узбекистана.
СЮЖЕТ
Весеннее утро. На зеленеющих полях южного Азербайджана работают крестьяне. Невесело у них на душе. Народ измучен непосильным трудом и непрестанными поборами, чинимыми его могущественным властелином — жестоким Гасан-ханом. Вот и сам хан со своими приближенными. При его появлении крестьян разгоняют кнутами. Гасан-хан требует поймать для него лучшего коня. Но старик-табунщик Алы на свою беду уже угнал коней на пастбище. Напрасно он пытается объяснить, что сделал это без злого умысла, — хан велит ослепить старца. Сыну Алы Ровшену сообщает о несчастье его возлюбленная Нигяр. Теперь ты — Кёр-оглы (сын слепца), — горестно говорит старый табунщик сыну. Скорбь и гнев охватывают крестьян. Ровшен, принявший новое имя — Кёр-оглы, призывает народ отомстить хану за все его злодеяния и поднять восстание. Крестьяне полны решимости начать борьбу. Избрав Кёр-оглы своим предводителем, они уходят в горы. Нигяр по возлюбленного остается, чтобы сообщать восставшим о всех замыслах врага.
В пышных покоях Гасан-хан с почестями принимает гостя — турецкого пашу Эхсана. Встревоженные набегами повстанцев, они решили покончить с недавней враждой и заключить военный союз. Веселье прерывается появлением сборщиков подати. В страхе они докладывают, что Кёр-оглы со своим отрядом отнял всю собранную подать. Посовещавшись с полководцами, Гасан-хан решает двинуть на мятежников большое войско. Но шут Телхек заявляет, что нужен всего-навсего лишь один хитрец. Если похитить у Кёр-оглы его любимую лошадь, то он всюду будет ее разыскивать. И тогда совсем нетрудно будет схватить бунтовщика. Хитроумный план всем понравился. За его выполнение берется богатый сановник Гамза-бек. Но он ставит условие — в награду Гасан-хан должен дать ему красавицу Нигяр. Явившись по требованию хана, Нигяр узнает о коварном замысле. Она тайно отправляет своего брата Эйваза предупредить Кёр-оглы.
Военный лагерь повстанцев в крепости Ченли-бель, расположенной в неприступных горах. Кёр-оглы с группой воинов возвращается из очередного успешного похода. С ними пришло пополнение — бедняки из Армении, Грузии, Курдистана. В разгар торжества по случаю новой победы на площади появляется Гамза-бек, переодетый нищим. Он умоляет дать ему приют — хан вконец разорил его. Узнав, что пришелец был конюхом, доверчивый Кёр-оглы поручает ему уход за своим конем Кыр-атом. Тщетно друзья предостерегают его — вдруг это шпион Гасан-хана! Но Кёр-оглы спокоен — в таком случае Нигяр предупредила бы его. Вечереет. Начинается гроза. Воспользовавшись непогодой и безлюдьем, Гамза-бек уводит Кыр-ата и скрывается в темноте. Караульные подымают тревогу, но уже поздно.
Объяснение:
Композиція «Щедрик, щедрик, щедрівочка» Твір має обрамлення, тобто починається і закінчується одними й тими словами: Щедрик, щедрик, щедрівочка, Прилетіла ластівочка Щедрівка побудована у формі діалогу.
Тема: зображення справжнього господаря, який завдяки своїй праці має достаток та ще й жінку чорноброву.
Ідея: схвалення господаря за його вміння доглядати худобу і отримувати належну платню за свою роботу.
Основна думка: за результатами праці, сумлінного господарювання вимірюється і добробут людини; той живе багато, хто не цурається роботи.
Объяснение:
Испанская музыка имеет длинную и яркую историю, оказав большое влияние на музыку в западной культуре . Традиционно музыка Испании - это фламенко и акустическая гитара, но на самом деле испанская музыка может сильно отличаться в зависимости от региона . Фламенко, например, это андалузский музыкальный жанр, который вопреки общепринятому мнению, не получил широкого распространения за пределами Андалузии. А музыка Галиции больше схожа с кельтской в Ирландии и Франции, чем с уникальным музыкальным рядом Басков. Такие регионы Испании как Арагон, Каталония, Валенсия, Кастилия, Леон и Астурия также имеют свои ярко выраженные стили народной музыки. Современная музыка сделала большой вклад в в такие направления как поп, рок, хип-хоп и хэви-метал, при этом основные центры современной музыки в Испании находятся в Мадриде и Барселоне. Кроме этого, Испания сыграла важную роль в истории классической музыки от композиторов эпохи Ренессанса, таких как Томас Луис де Виктория в Испанской опере "Сарсуэла" до страстных балетов из Мануэль де Фалья и гитариста Пепе Ромеро.
В первые века христианской веры Испания испытывала сильные влияния со стороны многих культур, в том числе римской, которая доминировала на протяжении нескольких столетий, и принесла с собой музыку и идеи Древней Греции. Также на культуру и историю Испании повлияли первые христиане со своей собственной версией римского обряда; вестготы, восточно-германские племена, которые захватили Пиренейский полуостров в 5 веке; еврейская диаспора, и в конечном итоге арабы, или мавры, как их иногда называли. После двух тысяч лет трудно сказать кто из них оказал большее влияние, но результатом стал уникальный сплав музыкальных стилей и традиций, который значительно отличается от музыки других стран Европы.
В 6-м веке мыслитель Исидор Севильский писал, что именно греческая культура оказала преимущественное влияние на музыку, но поскольку система обозначений Древней Греции не была восстановлена, стало невозможным записать музыкальные произведения той эпохи, и они были безвозвратно потеряны для истории музыки.
Фламенко
Фламенко - традиционная андалузская народная музыка. Она проявляется в трёх формах: песня (канте), танец (Бейл) и гитара. Первые упоминания относятся к 1774 году, а основными источниками распространения фламенко стали города Кадис, Херес-де-ла-Фронтера и Триана. Некоторые ранние писатели считали, что она произошла от музыкальной культуры мавританских жителей в 8-м - 15-м веках. Направление фламенко возникло в более низких слоях андалузского общества на основе традиционной народной поэзии и, следовательно, не было распространённой формой искусства среди среднего и высшего сословий. Как правило, основную часть андалузской бедноты составляли цыгане, поэтому они и стали основным носителем стиля фламенко, передавая его из поколения в поколение через обрядовые танцы.
Отсутствие интереса со стороны историков и музыковедов привело к тому, что основные ценители фламенко как правило не имели никакого образования в области истории и музыковедения, а основными источниками информации по истории фламенко стали записки иностранных путешественников. С 1980-х годов ситуация поменялась и фламенко стали постепенно преподавать в консерваториях, а музыковеды и историки стали проводить более точные изыскания в этой области. Сейчас большинство исследователей сходятся в том, что до 19-го века фламенко имело три основных стиля исполнения: танго, ребетико и фадо.
Поп-музыка
В 1959 году был впервые проведён международный фестиваль песни в Бенидорме, где музыканты смогли представить многие музыкальные направления для испанской аудитории. По следам итальянского музыкального фестиваля Сан-Ремо, по Испании прокатилась волна подобных музыкальных шоу. Фестивали в Барселоне, Майорке и на Канарских островах. Многие звёзды испанской поп-сцены получили славу именно на этих фестивалях. Так получил всемирную известность Хулио Иглесиас, ранее игравший в футбольной команде Мадридского Реала.
В 1960-х и начале 1970-х годов туристический бум привёл к тому, что в страну хлынуло большое количество музыкальных стилей со всей Европы и других континентов. В начале 1980-х начался новый этап развития индустрии поп-музыки Испании вместе с бурным ростом современного искусства и кино. Этот период культурного пробуждения, известный как Ла Мовида Мадрилена (La Movida Madrilena), продолжается и по сей день. Современная испанская музыка, как и во многих странах развивается под влиянием англо-американских музыкальных направлений от блестящего электропопа и Евродиско до доморощенного блюза, рока, панка, регги и хип-хопа. Алехандро Санс - яркий представитель современного шоу-бизнеса, получивший известность мирового уровня, добившийся продажи своих альбомов милионными тиражами и получивший престижную награду "Грэмми".