Тюрки – потомки древних кочевников Центральной Азии – одна из самых крупных консолидаций этносов, населяющих сегодня значительную часть Евразии – от Северо-Восточной Сибири до Средиземного моря. Естественно, во всех тюркских культурах, значительно разошедшихся во времени и пространстве, произошли существенные сдвиги и перемены: у всех тюркских народов за столетия не один раз менялись и государственная принадлежность, и политические строи, и религия, изменились во многом и традиционные (древнетюркские) представления самих носителей этих культур.
Мир тюркской музыкальной культуры – богатый и разнообразный, издавна служит объектом пристального внимания ученых. Помимо своеобразия и уникальности каждой современной тюркской культуры, исследователи неизбежно сталкиваются и с очевидностью их генетического родства. В настоящее время традиционные музыкальные культуры отдельных тюркских народов достаточно хорошо изучены по музыкально-этнографическим материалам ХIX-XX вв. Но необходимо учесть, что к XX веку традиционное музыкальное искусство тюркоязычных народов уже «представляло собой сильно разошедшиеся друг от друга разностадиальные музыкальные культуры» (Каракулов, 162).
На тюрков Турции, Кавказа и Средней Азии (турок, азербайджанцев, туркмен, узбеков и в меньшей степени на казахов и киргизов) большое влияние оказала арабо-мусульманская культура, повлиявшая на становление и распространение в дальнейшем в их культурах макамной музыкальной системы.
Присоединение к России (XVII-XVIII вв.) и последующая христианизация части тюрков Сибири (алтайцев, хакасов, якутов, шорцев, тофалар...) также сказались на дальнейшем развитии их музыкальных культур, где обычно принято прослеживать плавную смену звуковысотных систем: пентатоники, диатоники и хроматики (от монодии к многоголосию).
Исключением среди тюркоязычных народов Южной Сибири являются тувинцы. К началу ХХ века, несмотря на некоторую поверхностную схожесть с такими культурами как монгольская и китайская (в силу географической близости, общности государственной принадлежности и буддийской религии), тувинская культура даже в более поздних проявлениях сохранила свои отличительные особенности.
ответ:до - соль бемоль (ув4) разрешить в ре-фа(б6), тональность си бемоль мажор.
До-фа диез (ум5) разрешить в си бемоль - соль (м3) тональность соль минор.
До-ре диез (ум7) разрешить в си-ми( ч5), тональность ми мажор или ми минор - вариант любой.
До-ля-фа диез (ум53) разрешение си-соль - соль (т3, тоническая терция с удвоенной тоникой) тональность соль мажор.
До-ля бемоль - фа бемоль (ув53) разрешить в до - ля бемоль - ми бемоль (т64-тонический секстаккорд), тональность ля бемоль мажор.
Объяснение:
Пишу сверху вниз, будь внимательна!
Фортепианную сюиту "Картинки с выставки" Модест Петрович Мусоргский написал после посещения выставки его друга-художника Виктора Гартмана. Хоть на выставке было более 300 картин, Модест Петрович выбрал лишь самые запоминающиеся и уникальные на его вкус. В сюите 10 частей, объединённых интермедией "Прогулка" (Promenade). В "Прогулке" автор изобразил самого себя, прохаживающего по выставке.
1часть. Гном. После спокойной мелодии "Прогулки" мы слышим причудливые изломы мелодии. Автор изображает Гнома, уродливого человечка (на картине Гартмана - Щелкунчика). В этой части мы слышим судорожный ритм, необычную мелодию, которая изображает смешного, но в то же время жалкого уродца.
2часть. Старый замок. После гнома опять идёт интермедия, но уже намного короче первой часть и тут мы слышим начало таинственной печальной мелодии. Автор описывает старый средневековый замок.
3часть. Тюильри. Раздаётся весёлый гомон - это детишки с няньками веселятся в одном из парке Парижа. Дети резвятся, над ними хлопочат нянечки.
4часть. Быдло. Эта часть повествует о старой повозке в деревенской местности, которая приближается к зрителю. Чем ближе повозка - тем слышнее её скрипы и стоны. Повозка проезжает. Музыка затихает.
5часть. Балет невылупившихся птенцов. Лёгкое весёлое скерцо (шутка). Птенчики резвятся, сбивая скорлупу.
6часть. Два еврея:богатый и бедный. Беседуют двое. Всё строже и неумолимее речи богатого, всё жалобнее жалобнее голос бедного, он просит о Мелодия замирает.
7часть. Лиможский рынок. В этой части слышны беседы девушек, передающих друг другу сплетни. Мелодия резвая, суматошная.
8часть. Катакомбы. Римская гробница. С мёртвыми на мёртвом языке. Внезапно весёлый говор обрывается. Краски сгущаются. Мусоргский описывает человека, тщетно силящегося узнать тайну смерти. (В этой части сказались переживания Мусоргского из-за смерти Гартмана.) Печально и задумчиво звучит тема "Прогулки" .
9часть. Баба Яга. Избушка на курьих ножках. Резко звучат аккорды. Сказочная Баба Яга летит на метле. Мелодия резкая, но одновременно сказочная и задумчивая.
10часть. Богатырские ворота. В стольном городе во Киеве. В финале сборника прямо и открыта показана мощь народа. Создаётся яркая, живописная картина.
Заключение полно яркого, мужественного жизнеутверждения.
P.s. Старалась писать кратко, но чтоб было понятно. Это всё что я помню..
Тюрки – потомки древних кочевников Центральной Азии – одна из самых крупных консолидаций этносов, населяющих сегодня значительную часть Евразии – от Северо-Восточной Сибири до Средиземного моря. Естественно, во всех тюркских культурах, значительно разошедшихся во времени и пространстве, произошли существенные сдвиги и перемены: у всех тюркских народов за столетия не один раз менялись и государственная принадлежность, и политические строи, и религия, изменились во многом и традиционные (древнетюркские) представления самих носителей этих культур.Мир тюркской музыкальной культуры – богатый и разнообразный, издавна служит объектом пристального внимания ученых. Помимо своеобразия и уникальности каждой современной тюркской культуры, исследователи неизбежно сталкиваются и с очевидностью их генетического родства. В настоящее время традиционные музыкальные культуры отдельных тюркских народов достаточно хорошо изучены по музыкально-этнографическим материалам ХIX-XX вв. Но необходимо учесть, что к XX веку традиционное музыкальное искусство тюркоязычных народов уже «представляло собой сильно разошедшиеся друг от друга разностадиальные музыкальные культуры» (Каракулов, 162).На тюрков Турции, Кавказа и Средней Азии (турок, азербайджанцев, туркмен, узбеков и в меньшей степени на казахов и киргизов) большое влияние оказала арабо-мусульманская культура, повлиявшая на становление и распространение в дальнейшем в их культурах макамной музыкальной системы.Присоединение к России (XVII-XVIII вв.) и последующая христианизация части тюрков Сибири (алтайцев, хакасов, якутов, шорцев, тофалар...) также сказались на дальнейшем развитии их музыкальных культур, где обычно принято прослеживать плавную смену звуковысотных систем: пентатоники, диатоники и хроматики (от монодии к многоголосию).Исключением среди тюркоязычных народов Южной Сибири являются тувинцы. К началу ХХ века, несмотря на некоторую поверхностную схожесть с такими культурами как монгольская и китайская (в силу географической близости, общности государственной принадлежности и буддийской религии), тувинская культура даже в более поздних проявлениях сохранила свои отличительные особенности.
Объяснение: