Скрипичный концерт был сочинен Хачатуряном летом 1940 года за неполных два месяца. «Закончив Концерт, я посвятил его Давиду Ойстраху, — вспоминал композитор... Помню, как один музыкант, поздравляя меня, сказал: "Какой Вы счастливый: Концерт написали, и тут же сын у Вас родился"».
Давид Ойстрах был захвачен новым сочинением друга и молниеносно разучил его. «Очень быстро, уже через два-три дня, — продолжал Хачатурян,— Ойстрах приехал ко мне в Дом творчества в Старую Рузу, чтобы сыграть Концерт... Мой маленький коттеджик был заполнен до отказа... И я, и все присутствовавшие были поражены феерическим исполнением Ойстраха. Он сыграл Концерт так, как будто учил его много месяцев, так, как он играл его и впоследствии на больших эстрадах».
Живописная красочность, яркий национальный колорит, праздничная приподнятость, виртуозная броскость музыки Концерта сразу же покорили и музыкантов-профессионалов и широкую слушательскую аудиторию.
Премьера Скрипичного концерта состоялась 16 ноября 1940 года. Госоркестром СССР дирижировал Александр Гаук. Вскоре Ойстрах и Гаук представили Концерт в Ленинграде (24 декабря 1940 года), а вслед за этим он прозвучал в Ереване, Тбилиси, Киеве, Одессе. За рубежом широкое распространение получила сделанная Ойстрахом грамзапись Концерта. Концерт появился на афишах выдающихся скрипачей мира.
вид многоголосия который основан на сочетании самостоятельной мелодии и аккомпанемента гомофония. основная мысль музыкального произведения Это мелодия небольшая пьеса Это Прелюдия так как слово Прелюдия Вообще переводится с латыни как вступление. обработка музыки называется аранжировка А когда тему повторяется это называется вариации. концовка сонаты - это кода произведение для голоса с аккомпанементом это романс литературное слово спектакля либретто к медным духовым относится тромбон Любовная песня Это Серенада а произведение для хора с оркестром в нескольких частях кантата. литавры относятся к ударным инструментам а самый низкий голос это бас ответ к вопросу 27 Скорее всего всё это потому что это очередность разных танцев. 28 два или более голосов это полифония. построение музыкального произведения форма вопрос 30 повторяется с вопросом 28 это всё это. Вопрос 31 повторяется вопросом 15 основная музыкальная мысль это всегда мелодия. 32 - Это трёхчастная форма не обязательная часть сонаты или вообще сонатной формы это вступление. вокальное произведение портрет героя в Опере это Ария литературное слово музыкальные спектакли Я уже отвечал это либретто повествовательная драматическая песня Это в группу струнно-смычковых входит виолончель заупокойная служба в храме католическом это Реквием к деревянным инструментам относится кларнет. Я имею в виду деревянным духовым, вопрос 39. самый высокий голос это сопрано произведение для симфонического оркестра в 4 или 5 частях это симфония. 42 это тоже повторяющийся вопрос ответ на него полифония причём Настоятельно рекомендую ставить ударение на на третий слог
Плакат к премьере, 1875КомпозиторЖорж БизеЛибреттистАнри Мельяк и Людовик ГалевиЯзык либреттофранцузский языкИсточник сюжетаНовелла Проспера Мериме «Кармен»ЖанрМузыкальная драмаДействий4 действиеГод создания1874Первая постановка3 марта 1875Место первой постановкиПариж Фото, видео, аудио на Викискладе
Информация в Викиданных
«Карме́н» — опера Жоржа Бизе в 4 актах, либретто Мельяка и Галеви по мотивам одноимённой новеллы Проспера Мериме.
Содержание [скрыть] 1История создания, премьера и первые отзывы2Действующие лица3Краткое содержание3.1Действие первое3.2Действие второе3.3Действие третье3.4Действие четвёртое4Среди известных постановок4.1Постановки в России5Дискография6В астрономии7Примечания8СсылкиИстория создания, премьера и первые отзывы[править | править вики-текст]Жорж Бизе начал работать над разговорной оперой «Кармен» в 1874 году. Премьера «Кармен» состоялась во Франции вПариже в театре «Опера-Комик» 3 марта 1875 года и закончилась полным провалом. Даже парижане, считавшиеся искушёнными зрителями, оказались не готовы к подобному реализму на сцене. Столичные французские газеты соревновались в хлесткости критических отзывов об опере «Кармен»:
В повести, действительно, гибель Кармен есть лишь справедливое возмездие за все те преступления, на которые она наталкивает Хозе, это месть за всех тех, кого она заставила убить; здесь же (в опере), наоборот, Кармен никогда не была виновницей чьего бы то ни было убийства. Единственная её вина — в том, что она совратила с прямого пути склонного к любовным авантюрам солдата, и она является почти невинной жертвой, в то время как истинный преступник — её убийца.Скромные матери, почтенные отцы семейства! С верой в традицию вы привели ваших дочерей и жен, чтобы доставить им приличное, достойное вечернее развлечение. Что испытали вы при виде этой проститутки, которая из объятия погонщика мулов переходит к драгуну, от драгуна к тореадору, пока кинжал покинутого любовника не прекращает её позорной жизни[1].Именно такие рецензии создали «Кармен» огромную популярность. Только на сцене парижской Комической оперы и только в премьерный сезон не менее пятидесяти спектаклей. Тем не менее, «Кармен» надолго исчезла с парижских подмостков и была возобновлена лишь в 1883 году в редакции Эрнеста Гиро (Гиро заменил разговорные диалоги речитативами, а также добавил несколько балетных сцен, использовав музыку из других произведений Жоржа Бизе). В немалой степени возвращению оперы на парижскую сцену триумфальное шествие оперы «Кармен» по городам Европы, России и Америки. В 1880 году русский композитор Пётр Ильич Чайковский