1. Специально для мюзикла "Мастер и Маргарита" было изготовлено 666 костюмов и 66 декораций.
2.Мюзикл — грандиозное шоу с шикарными декорациями! Вообще-то есть камерные мюзиклы, где из декораций только стол и два стула, а на Бродвее ставили мюзикл «Кордебалет», во время которого на сцене были только зеркала.
3. Мюзикл — сказка о любви, которая потрясает мир! Мюзиклы Стивена Сондхайма сквозят не сказкой, а печалью и иронией в отношениях между мужчиной и женщиной. Недалеко ушёл и Эндрю Ллойд-Уэббер, который даже в «Призраке оперы» показал болезненную и пугающую любовь. А есть мюзиклы, где эта линия вообще не основная, например в «Матильде», «Книге Мормона» или «Продюссерах».
4. В мюзиклах сплошь хэппи-энды (ну кроме «Нотр-Дам де Пари» и «Графа Орлова»)! На самом деле смерть для мюзикла — вполне привычное явление. Даже Somethings Afoot будучи мюзиклом-пародией грешит гибелью всех персонажей. А в «Элизабет» и «Смерть берёт выходной» смерть вообще главный герой.
5. Мюзикл уводит от реальности, в отличие от драматического театра! Мюзикл — современное явление, отражающее всё актуальное на сегодняшний день. Оно впитывает в себя как музыкальные жанры, так и социальные проблемы. Конечно Бродвей всегда порадует глаз яркими весёлыми афишами, но вот, например, «Fun Home” покажет жизнь подростка из трудной семьи.
ну вот так как то
Объяснение:
1.Музыка Алана Менкена к мюзиклу «Русалочка» завоевала 2 премии Оскар, два «Золотых глобуса» и две премии «Грэмми».
Мюзикл «Русалочка» номинирован на премию «Золотая маска» в 4 категориях: «Лучший мюзикл», «Лучшая мужская роль», «Лучшая женская роль», «Лучшая работа дирижера».
2.Музыка
Специально для голландской и российской версии «Русалочки» создатель музыки, легендарный композитор Алан Менкен, написал 4 новых песни.
3.Авторы
Мюзикл «Русалочка» — это оригинальный проект, созданный международной творческой командой постановщиков из 5 стран специально для России и Голландии. В России — единственная в мире стационарная версия мюзикла. Всего в мюзикле «Русалочка» задействован 41 актер.
4.3D эффекты
Главная особенность мюзикла «Русалочка» — это иллюзия подводного мира, которая создается с захватывающих полетов героев на головокружительной высоте, фантастически красивых костюмов из струящегося шелка, зрелищных декораций и уникального устройства сцены.
5.
Костюмы
В постановке используется более 300 костюмов, на которые ушло более 1000 метров струящегося шелка, имитирующего движение в морской среде.
Давайте обратимся к опере М. И. Глинки «Руслан и Людмила» , в которой присутствуют несколько очень ярких музыкальных образов: и лирических, и героических, и эпических, и комических и гротесковых.
К героическим образам в «Руслане и Людмиле» можно отнести самого Руслана. Оказавшись на пустынном поле, хранившем следы былой битвы, Руслан, после глубоких раздумий, как истинный витязь, ищет меч, которым он сразит злого Черномора:
Дай, Перун, булатный меч мне по руке,
Богатырский, закаленный в битвах меч,
В роковую бурю кованный!
Героических образов в музыке много, но, наверное, один из самых ярких – это Иван Сусанин из оперы Глинки «Иван Сусанин» . В образе этого героя заключена великая сила духа, свойственная русскому народу.
Главная героиня - Людмила – является лирическим персонажем. Чтобы передать этот нежный образ юной девушки, похищенной злым волшебником Черномором, Глинка использовал для ее характеристики высокий женский голос – сопрано, а в аккомпанементе выделил соло скрипки. Вся партия Людмилы состоит из распевной и гибкой мелодической линии.
В музыкальной культуре существует множество лирических образов, к ним, например, принадлежит и Снегурочка, персонаж из одноименной оперы Н. А. Римского-Корсакова.
Среди действующих лиц оперы «Руслан и Людмила» мы встречаем Бояна – древнерусского певца и гусляра. В Киевской Руси народные певцы и музыканты были постоянными участниками княжеских пиров. Боян – яркий пример эпического образа в музыке. Чтобы передать звучание гуслей, на которых Боян аккомпанирует себе, Глинка использовал в оркестре арфу и фортепиано, которые своим тембром подражают гуслям.
Кстати, в русской музыкальной культуре есть еще один легендарный гусляр – Садко, который также является эпическим героем. Ему посвящена опера Римского-Корсакова «Садко» . Здесь также для имитации звучания гуслей используется арфа.
В опере «Руслан и Людмила» присутствует довольно комичный персонаж – Фарлаф, один из женихов Людмилы. В своей поэме А. С. Пушкин так характеризует Фарлафа:
…Крикун надменный,
В пирах никем не побежденный,
Но воин скромный средь мечей…
В Арии Фарлафа наиболее полно раскрыты основные черты его образа – трусость и бахвальство. Обычно хвастунишки много говорят, поэтому композитор выбрал для арии очень быстрый темп. Вокальная партия, написанная для баса, напоминает скороговорку. Все это производит комическое впечатление.
Комические образы имеются не только в оперной музыке, например в сюите М. Мусоргского «Картинки с выставки» есть забавный номер под называнием «Балет невылупившихся птенцов» .
Среди персонажей оперы «Руслан и Людмила» встречается злой волшебник Черномор, похитивший прекрасную Людмилу. Это гротесковый образ, потому что в нем причудливо сочетается реальное и фантастическое, комическое и безобразное. Необычна музыкальная характеристика Черномора: он нигде не поет, его роль играет не певец, а артист, который изображает его в движениях, жестах и позах. Злой волшебник ярко представлен в фантастическом Марше, исполняемом двумя оркестрами: симфоническим и духовым. Мелодия марша угловатая, скачкообразная. Слушая Марш, мы представляем, как торжественно идут рабы и слуги Черномора, и важно выступает он сам – уродливый старый карлик с огромной бородой. Эту бороду на подушках несут арапчата.
Несмотря на множество действующих лиц в опере «Руслан и Людмила» , в ней представлены далеко не все образы, существующие в музыкальной культуре.
Обращайся.