П. И. Чайковский был одним из тех композиторов, который заслужил любовь и признание слушателей по всему миру еще при жизни. «Из века в век, из поколения в поколение переходит наша любовь к Чайковскому, к его прекрасной музыке, и в этом ее бессмертие» - говорил о композиторе Д. Шостакович.
Учась в училище правоведения на юриспруденции, Чайковского все больше и больше привлекало композиторское искусство. Открытая в 1862 году Антоном Рубинштейном Петербургская консерватория заставила его бросить училище и окончательно внедриться в музыку. После окончания консерватории Николай Рубинштейн предложил Чайковскому преподавать гармонию и теорию музыки в Москве, в классах в составе Русского музыкального общества, позднее переименованных в Московскую консерваторию, ныне носящую его имя.
Среди самых известных произведений Чайковского - оперы "Евгений Онегин", "Пиковая дама", "Иоланта", балеты "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик", Симфония №1 ("Зимние грезы") и множество фортепианных произведений/ В своем творчестве Чайковский не прибегал к сложной гармонии: его произведения понятны и профессионалу, и обычному слушателю. Доведя свои лирические и драматические мелодии до высокого профессионализма, он завоевал внимание публики и завоевывает до сих пор: его музыку продолжают слушать и исполнять величайшие музыканты-исполнители мира.
ТРАНСКРИПЦИЯ, в музыке - переложение произведения для другого инструмента или свободная, часто виртуозная переработка его для того же инструмента.
ИНТЕРПРЕТАЦИЯ (от лат. interpretatio - разъяснение, истолкование) - процесс звуковой реализации нотного текста. И. зависит от эстетич. принципов школы или направления, к которым принадлежит артист, от его индивидуальных особенностей и идейно-художеств. замысла. И. предполагает индивидуальный подход к исполняемой музыке, активное к ней отношение, наличие у исполнителя собств. творч. концепции воплощения авторского замысла. До нач. 19 в. искусство И. было тесно связано с комп. творчеством: как правило, композиторы сами исполняли свои соч. Развитие И. обусловлено активизацией конц. деятельности. Как самостоят. искусство И. приобретает особое значение с 20-30-х гг. 19 в. В исполнит. практике утверждается новый тип музыканта-интерпретатора - исполнителя произв. др. композиторов (К. Шуман, X. фон Бюлов и др.). Параллельно существует традиция авторского исполнительства.
П. И. Чайковский был одним из тех композиторов, который заслужил любовь и признание слушателей по всему миру еще при жизни. «Из века в век, из поколения в поколение переходит наша любовь к Чайковскому, к его прекрасной музыке, и в этом ее бессмертие» - говорил о композиторе Д. Шостакович.
Учась в училище правоведения на юриспруденции, Чайковского все больше и больше привлекало композиторское искусство. Открытая в 1862 году Антоном Рубинштейном Петербургская консерватория заставила его бросить училище и окончательно внедриться в музыку. После окончания консерватории Николай Рубинштейн предложил Чайковскому преподавать гармонию и теорию музыки в Москве, в классах в составе Русского музыкального общества, позднее переименованных в Московскую консерваторию, ныне носящую его имя.
Среди самых известных произведений Чайковского - оперы "Евгений Онегин", "Пиковая дама", "Иоланта", балеты "Лебединое озеро", "Спящая красавица", "Щелкунчик", Симфония №1 ("Зимние грезы") и множество фортепианных произведений/ В своем творчестве Чайковский не прибегал к сложной гармонии: его произведения понятны и профессионалу, и обычному слушателю. Доведя свои лирические и драматические мелодии до высокого профессионализма, он завоевал внимание публики и завоевывает до сих пор: его музыку продолжают слушать и исполнять величайшие музыканты-исполнители мира.