Лироэпические произведения – это произведения, в которых сочетаются лирические и эпические начала. Понятие лироэпического жанра Ряд ученых считают лироэпику четвертым родом литературы наряду с эпосом, лирикой и драмой. Другие же ученые склонны относить лироэпические произведения к системе литературных жанров. Система лироэпических жанров начала формироваться в 18 веке в связи с изменениями, происходящими в в то время в жанре эпической песни (эпической поэмы, эпопеи). Например, известно, что Шекспир написал две поэмы – «Венера и Адонис» и «Лукреция, однако оба произведения относятся к эпосу, а не к лироэпике, и продолжают традиции «Илиады» и «Божественной комедии». Поэмы Сервантеса, Дж. Бэньяна также относятся к эпосу. В 18 веке в Западной Европе возникла так называемая «комическая поэма» (А. Поуп «Похищение локона»). В России аналогичным жанром была «ироикомическая поэма» (В. И. Майков «Душенька»). Трансформация традиционного жанра оказалась до такой степени серьезной, что поэма вышла за пределы эпического рода литературы. Среди изменений появление в поэме голоса лирического героя, который комментирует и сопровождает повествование о героях и событиях. В итоге читатель потерял свободу объективной оценки сюжетного действия, а представление о происходящих в художественном мире событиях перестало быть непосредственным. Другими словами, в поэме читатель не сам наблюдает происходящие события и героев произведения, а слышит рассказ постороннего человека, который уже оценил эти события и дал им свою собственную эмоциональную оценку. Повествователь уже с первых строк задает отношение к персонажам, и именно эмоциональный настрой рассказчика и его лирический комментарий определяют восприятие читателем происходящих в поэме событий и персонажей. Но лирический элемент поэмы не просто направляет читательское восприятие и корректирует, он полностью определяет его, тем самым лишая читателя возможности самостоятельно и независимо оценить описываемые события и персонажей. Таким образом формируется новый жанр, который оказывается за пределами всех литературных родов.
У раннего Маяковского - это тема жертвенности: "Улица корчится безъязыкая", и он, большой поэт, словно Данко, готов вытащить душу, растоптать ее — и окровавленную дать, "как знамя". Он готов взойти на Голгофу ради нищих телом и духом. (Облако в штанах, Владимир Маяковский и др. произведения) .
Приняв революцию, он принял и политику партии в отношении литературы.
"Этот вихрь, от мысли до курка, И постройку, и пожара дым. Прибирала партия к рукам, Направляла, строила в ряды", - это же не только об анархистских бандах, это и о поэтических "вихрях".
К сожалению, к чему это привело? К агиткам, к отказу от собственной лирики - лучшего своего. "Я себя смирял, становясь на горло собственной песне".
"Мне наплевать на то, что я поэт. Я не поэт, а прежде всего поставивший свое перо в услужение, заметьте, в услужение, сегодняшнему часу, настоящей действительности и проводнику ее — советскому правительству и партии"
Объяснение:
Он сравнивает работу поэта с работой шахтера, которому приходится перелопачивать "горы словесной руды" чтобы найти нужное слово.
Он верит, что хорошая поэзия пройти через века и так же реальна как материальные вещи: мой стих своим трудом громаду лет прорвет и явится весомо, грубо, зримо, как в наши дни вошел водопровод, сработанный еще рабами Рима.. .
и т. д.
Это - человек достаточно образованный и гуманный, с горячим сочувствием относящийся к станционному смотрителю и его судьбе. Очевидно, что рассказчик с большой симпатией относится к Самсону Вырин
Объяснение:
проверино мной