Еще в самом раннем детстве, у Михаила
Александровича Врубеля, стал развиваться
огромный талант к творчеству, а именно
к написанию картин. Во все картины,
во время их изображения, Михаил
Александрович Врубель вкладывал
всю свою душу и талант, он с огромным
нетерпением стремился показать народу
всю красоту его произведений искусства.
Михаил Александрович Врубель написал
множество картин, которые вскоре стали
известны во всем мире.Тематику для своего
произведения, Михаил Александрович
Врубель, выбрал не совсем обычную. Он
писал картины о древней мифологии,
изображая портреты существ, которые
выдумывали сами люди и верили
в то, что они существуют. Михаилу
Александровичу Врубелю была очень
интересна такая тематика картин, он как
ребенок спешил показать честному народу
существо, которое придумали они сами
и неистово верили в него.Вот, например
одна из известных картин Михаила
Александровича Врубеля "Пан". На главном
плане изображен человек, не совсем
обычной внешности, вся нижняя часть
тела которого покрыта шерстью, а на его
Голове изображены рога, которые совсем
не похожи на рога домашнего скота. Эти
два элемента сильно отличают обычного
человека от мифологического. Это
изображение, которое создал Михаил
Александрович Врубель, всем своим видомрассказывает о том, что сущность, которая
показана народу, далеко не ангельская,
а скорее всего наоборот является
прислужником темных сил. Далее отчетливо
видно, что главный герой картины "Пан",
проживает в лесу, судя по тому, что на
заднем плане картины четко изображен
лес. В руке у Пана, по всей видимости,
находится атрибут, при которого
он может сотворить пакость или причинить
вред простому человеку.Картина "Пан",
Михаила Александровича Врубеля мне
очень понравилась. По моему мнению,
этот знаменитый и талантливый художник,
по всем параметрам смог полностью
выразить мифологическое существо
придуманное людьми, таким как должно
быть на самом деле в их воображении.
Так же понравилась тематика художника,
потому что рисовать мифологических
существ, это довольно-таки не совсем
необычно.Особенно понравилось в картине,
то, что по своему стилю она изображена
очень натурально в ярких красках. Можно
подумать, что картина написана с реального
Жителя земли.
Мне нравится книга М. Твена «Приключения Тома Сойера». С ней я познакомилась довольно давно. И вот недавно я прочитала еще одну повесть Твена - «Принц и нищий».
Книга отличается своим сюжетом: в ней мальчик из самых «низов» английского общества поменялся ролями с самим принцем. О приключениях оборванца Тома Кенти и принца Эдуарда и рассказывает это произведение.
Поначалу я сочувствовал лишь бедняге Тому. Он родился в лондонских трущобах, постоянно недоедал, терпел побои от отца, просил милостыню у прохожих. Отношения в его семье были жестокими, и только мать украдкой могла приласкать сына, дать ему что-то вкусное или просто погладить по голове.
Единственной «отрадой» Тома был священник Эндрью. Он жалел мальчика, рассказывал ему красивые легенды, показывал, что есть и другая жизнь, отличная от жизни во Дворе Отбросов.
Но вот, волею случая, Том становится принцем Эдуардом, а принц превращается в Тома. Юный Кенти достойно исполнял роль короля – он всегда был справедлив и добр, не позволял обижать своих «поданных», вершил праведный суд.
Но как только на страницы повести «вошел» Эдуард, моим любимым героем стал именно он: «а оградой стоял миловидный мальчик, смуглый и загорелый от игр и гимнастических упражнений…» Этот мальчик не позволил королевскому солдату обижать Тома, хотя тот и был самым последним бедняком. Эдуард накормил маленького оборвыша, участливо расспросил о его жизни.
И затем, уже когда принц превратился в нищего, он вел себя, как подобает истинно благородному человеку. Эдуард никому не позволял унижать себя, всегда отстаивал свое достоинство. Этот герой всегда был добр, честен, справедлив. Именно поэтому, я думаю, к нему тянулись хорошие люди, поэтому он всегда находил и поддержку.
Тяжелы были испытания принца, Эдуарду пришлось многое пережить: он побывал в воровской шайке, встретился с отшельником, который чуть его не убил, попал в тюрьму.
Самым неприятным для меня был эпизод в повести, когда мнимый Том попадает к Джону Кенти. Рассвирепевший пьяница жестоко насмехался над маленьким принцем, а затем избил его: «Раздался звонкий удар - тяжелая рука Джона Кенти опустилась с размаху на плечо принца, и тот упал бы, если бы его не подхватила мать Тома…», «Услыхав это, «свиньи» до того рассвирепели, что, не теряя времени, набросились на принца и жестоко исколотили…»
Представляю весь ужас Эдуарда, попавшего в грязные трущобы, к людям, больше похожим на свиней! Тут он мог полагаться только на собственные силы. И, несмотря на физическое преимущество семейства Кенти, принц не отступил, а до конца отстаивал свое прямоту. А вскоре его благородный воин Майлс Гендон.
Вообще этот герой становится ангелом-хранителем Эдуарда. Поэтому в финале он вполне заслуженно возвращает свое доброе имя и получает привилегию сидеть в присутствии короля.
В финале Том и Эдуард вновь поменялись одеждами и ролями. Этот момент – самый лучший во всей повести. Мытарства короля закончились, закончились и беды Тома. Кенти был награжден за свою честность и справедливость, несмотря на возражение подлого графа – дяди Эдуарда.
Наряду со многими положительными героями книги я хочу отметить и отрицательных. Это, конечно же, отец Тома – жестокий, невежественный пьяница и вор, думающий лишь о собственной выгоде. Это и дядя Эдуарда, льстивый притворец, который сам стремился прийти к власти, использовать «сумасшествие» короля ради свой выгоды.
Но, несмотря на всех них, финал повести радостен. Лондонцы поверили, что настоящий король – это Эдуард. И хотя Том вновь облачился в свои лохмотья, весь народ относился к нему с большим уважением как к порядочному и смелому человеку: «После этого прерванная коронация возобновилась. Настоящий король был помазан миром, на голову его возложили корону, а пушечные выстрелы возвестили эту радость городу, и весь Лондон гудел от восторга».
Таким образом, повесть М. Твена «Принц и нищий» увлекает своим сюжетом, героями, основной идеей – своими душевными качествами человек должен быть подобен «принцу», вне зависимости от его происхождения.
Обогащаем свою речь Используя материалы вступительной статьи и Интернета, расскажите о писате лях, отразивших в своём творчестве события мировой истории, сопроводив свой рассказ примерами из прочитанных вами произведений. В своём рассказе используйте слова и словосочетания: судьба страны, обще ство, публицистика, летописные своды, несомненные художественные до стоинства, творец, исторические судьбы, многие века, национальное само сознание, достижения науки, гордиться русской литературой, значительные страницы русской истории, европейская жизнь, большое историческое по ломно.
Все полотна Михаила Врубеля пропитаны тайной и сказкой, особенно его изображения демонов. В 1891 году вышло юбилейное переиздание сочинений Лермонтова, к которому Врубель исполнил 30 иллюстраций. В основном это были иллюстрации к поэме «Демон». А сюжет картины «Демон сидящий» был задуман в Москве после прочтения этой поэмы Врубелем.
Главный персонаж картины Врубеля «Демон сидящий» — существо, сидящее на вершине горы. Его сильное мускулистое тело напряжено, но лицо, наоборот, спокойно и даже несколько меланхолично. Это показывает двойственность образа демона — с одной стороны крепкое, словно гранитное тело, а с другой — ранимая, трепетная душа. Образ демона олицетворяет дух человека, его внутреннюю борьбу и душевные терзания. На картине изображен сидящий в печальной позе демон. Вокруг него горы, алеет закат.
Картина написана в оригинальном стиле Врубеля — она больше напоминает витраж или панно. Плоские мазки мастихином обеспечили эффект кристаллических граней. Это изображение демона — самое известное из демонов Врубеля.
Год написания картины: 1890.
Размеры картины: 212,5 x 115 см.
Материал: холст.
Техника написания: масло.
Жанр: литературная живопись.
Стиль: символизм.
Галерея: Государственная Третьяковская галерея, Москва, Россия.
Объяснение: