Мысль о том, что красота внешняя — ничто без красты внутренней, пронизывает всю сказку. Молодую царевну многие любили. Возникает вопрос, почему же они не ее. Да потому, что только королевич Елисей любил ее по-настоящему, искренне и преданно.
Правдивое зеркальце невольно выдавало царевну. Один раз девушку Чернавка тоже оказалась на предательство. А доброта и сердечность лесных братьев были лишены настоящей глубины.
Верная любовь королевича Елисея царевну, пробуждая ее от вечного сна.
Зло, утверждает поэт, не всесильно, оно терпит поражение.
Злая царица-мачеха, хоть «умом и всем взяла», не уверена в себе. Поэтому и в зеркальце она нуждается постоянно. Умирает цари-ца-мачеха от зависти и тоски. Так Пушкин показал внутреннюю несостоятельность и обреченность зла.
Ну тут можно хорошенечко порассуждать на такой вопрос,ведь все мы знаем,что Гоголь был необычной личностью, интересной,давайте сначала разберем, фантастика-это особая форма отображения действительности, логически несовместимая с реальным представлением об окружающем мире. Она распространена в мифологии, фольклоре, искусстве и в особых, гротескных и «сверхъестественных», образах выражает миросозерцание человека.В литературе фантастика развивалась на базе романтизма, основным принципом которого было изображение исключительного героя, действующего в исключительных обстоятельствах. Это освобождало писателя от каких-либо ограничивающих правил, давало ему свободу в реализации творческих возможностей и Видимо, это и привлекало Н.В. Гоголя, который активно использовал фантастические элементы не только в романтических, но и в реалистических произведениях.Актуальность темы курсовой работы заключается в том, что Н. В. Гоголь — исключительно самобытный, национальный писатель. Он создал пленительный образ Родины, обращаясь не только к мотивам народных преданий и легенд, но и к фактам действительной жизни. Сочетание романтического, фантастического и реалистического становится важнейшей особенностью произведений Гоголя и не разрушает романтической условности. Описание быта, комические эпизоды, национальные подробности удачно сочетаются с фантастикой, воображением, вымыслом, лирической музыкальностью, свойственной романтизму, с условным лирическим пейзажем, выражающим настроение, эмоциональную насыщенность повествования. Национальный колорит и фантастика, обращение к преданиям, сказкам, народным легендам свидетельствуют о становлении в творчестве Н.В. Гоголя национального, самобытного начала.
Сиё должно подойти если ещё что-то нужно по маяковскому пиши в личку - сделаю. первая мировая война стала серьезнейшим испытанием для всех политических партий страны, для многих -художественных направлений и школ, выявив их подлинную сущность, показав их истинное отношение к национальным интересам, к народа. она на многое открыла маяковскому глаза. он с особой остротой осознал тот факт, что самодержавно-буржуазный строй, ввергнувший народные массы в пучину неисчислимых страданий, полностью прогнил. в его творчестве усиливается критический пафос, усиливается протест, бунт лирического героя. это заметно в стихотворении «мама и убитый немцами вечер» : мама, громче! дым. дым. дым еще! что вы мямлите, мама, мне? видите — весь воздух вымощен громыхающим под ядрами камнем! ма-а-а-ма! сейчас притащили израненный вечер. об этом поэт говорит в стихотворении «я и наполеон» , в памфлете «вам! » , в сатириконских «гимнах» и особенно в поэме «облако в штанах» . война как явление катастрофическое сыграла огромную роль не только в развитии мировоззрения поэта, но и в его художественном самоопределении. если и раньше поэзии маяковского была свойственна повернутость к миру, обеспокоенность его судьбой, то теперь образ земли, растерзанной войной, с «морщинами окопов на челе» , с руками, заломленными «над вздыбленными волосами» , становится центральным в его творчестве. я живу на большой пресне, 36, 24. место спокойненькое. тихонькое. ну? кажется — какое мне дело, что где-то в буре — мире взяли и выдумали войну? однако же званый «набатом гибнущих годин» поэт идет навстречу мировым катаклизмам: «рушься, комнат уют! » война для него не где-то там, на фронтах, она проникла в его дом, в его душу: «на братском кладбище, у сердца в яме, легли миллионы, — гниют, шевелятся, приподнимаемые червями! » все больше и больше крепнет мастерство маяковского-сатирика. он создает сатирические «гимны» — «гимн судье» , «гимн ученому» , «гимн взятке» . главный объект сатиры маяковского — «жирные» , отъевшиеся буржуа, чей образ «маячит в дымах фабрик» . сатира маяковского близка сатире некрасова и салтыкова-щедрина. преемственность ощущается не только в остроте социального обличения, но и в самих приемах создания сатирического образа, в характере использования иронии и гротеска. сатирические образы маяковского могут быть сопоставлены и с сатирой а. блока (например, с его стихотворением «сытые») . почти все дореволюционные стихи маяковского полны сочувствия и страстей, порой даже мучительной любви к человеку, искалеченному жестокостью капиталистического строя. с в них появляется и нарастает уверенность в том, что жизнь все-таки изменится к лучшему, что в мире когда-нибудь восторжествует справедливость, что придет время, когда канут в лету такие извечные спутники человеческого существования как корысть, жестокость,
Правдивое зеркальце невольно выдавало царевну. Один раз девушку Чернавка тоже оказалась на предательство. А доброта и сердечность лесных братьев были лишены настоящей глубины.
Верная любовь королевича Елисея царевну, пробуждая ее от вечного сна.
Зло, утверждает поэт, не всесильно, оно терпит поражение.
Злая царица-мачеха, хоть «умом и всем взяла», не уверена в себе. Поэтому и в зеркальце она нуждается постоянно. Умирает цари-ца-мачеха от зависти и тоски. Так Пушкин показал внутреннюю несостоятельность и обреченность зла.