М
Молодежь
К
Компьютеры-и-электроника
Д
Дом-и-сад
С
Стиль-и-уход-за-собой
П
Праздники-и-традиции
Т
Транспорт
П
Путешествия
С
Семейная-жизнь
Ф
Философия-и-религия
Б
Без категории
М
Мир-работы
Х
Хобби-и-рукоделие
И
Искусство-и-развлечения
В
Взаимоотношения
З
Здоровье
К
Кулинария-и-гостеприимство
Ф
Финансы-и-бизнес
П
Питомцы-и-животные
О
Образование
О
Образование-и-коммуникации
kirilll2233
kirilll2233
05.10.2022 02:20 •  Музыка

мне нужно биография В.А.Гаврилина.

👇
Ответ:
Lungeluna
Lungeluna
05.10.2022

АВРИЛИН ВАЛЕРИЙ АЛЕКСАНДРОВИЧ

17 августа 1939, Череповец, Вологодская область — 28 января 1999, Санкт-Петербург.

Композитор.

Заслуженный деятель искусств РСФСР (25.05.1979).

Народный артист РСФСР (2.04.1985).

Закончив 7 классов средней школы, поступил в Вологодское музыкальное училище на дирижёрско-хоровое отделение. В это время в училище работала Государственная экзаменационная комиссия, возглавляемая доцентом Ленинградской консерватории И. М. Белоземцевым, который его прослушал и рекомендовал к поступлению в Ленинградскую Специальную музыкальную школу-десятилетку при консерватории. В 1953 году был принят в эту школу в класс кларнета (педагог М. А. Юшкевич) в 7-й класс и сразу же стал заниматься композицией у С. Я. Вольфензона и игрой на фортепиано у Е. С. Гугель.

В 1958 году поступил в консерваторию, которую окончил в 1964 году по специальности музыковеда-фольклориста (руководитель — профессор Ф. А. Рубцов) и по классу композиции профессора О. А. Евлахова. У него же, после окончания консерватории занимался в аспирантуре.

С 1964 года вёл класс композиции в Музыкальном училище при Ленинградской консерватории. С 1965 года — член СК СССР.

Похоронен в Санкт-Петербурге на Литераторских мостках Волковского кладбища.

Вологодская филармония носит имя Гаврилина.

Сочинения:

Балеты

Анюта, либретто А. А. Белинского по А. П. Чехову. постановка В. В. Васильева (1982)

Дом у дороги, либретто А. А. Белинского по поэме А. Т. Твардовского (1984)

Подпоручик Ромашов по А. И. Куприну (1985)

Женитьба Бальзаминова по А. Н. Островскому (1989)

Оперы

Моряк и рябина (1968)

Семейный альбом (1969)

Пещное действо (1970)

Так женился Копачи, музыкальная комедия по пьесе Л. Таби

Симфонические произведения

Тараканище, симфоническая сюита (1963)

Увертюра C-dur для симфонического оркестра (1964)

Адажио для струнного оркестра (1964)

Свадебная, симфоническая сюита № 1 (1967)

Театральный дивертисмент, симфоническая сюита № 2 (1969)

Русская, симфоническая сюита № 3 (1970)

Французская, симфоническая сюита № 4 (1973)

Портреты, симфоническая сюита № 5 (1979)

Памяти Батюшкова, вальс для симфонического оркестра (1981)

Анюта, симфоническая сюита № 6 (1982)

Дом у дороги, симфоническая сюита № 7 (1984)

Камерно-вокальные произведения

О любви, вок. цикл для голоса и ф-но на сл. В. Шефнера (1958)

Сатиры, вок. цикл для голоса и ф-но на сл. A. Григулиса (1959)

Немецкая тетрадь № 1, вок.цикл для голоса и ф-но на сл. Г. Гейне (1961)

Русская тетрадь, вокальный цикл для голоса и ф-но на народные тексты (1964)

Марина на слова М. Цветаевой (1967)

Времена года вок. цикл для голоса и ф-но на народные слова и стихи С. Есенина (1969)

Пьяная неделя, вокальный цикл для голоса и ф-но. Слова народные.

Три песни Офелии по В. Шекспиру, пер. Б. Пастернака (1971)

Немецкая тетрадь № 2, вокальный цикл для голоса и ф-но на сл. Г. Гейне (1972)

Вечерок, вок. цикл для 2-х голосов и ф-но. ч.1 «Альбомчик», слова народные, А. Шульгиной и В. Гаврилина (1973); ч.2 «Танцы, письма, окончание», слова С. Надсона, И. Бунина, А. Ахматовой, А. Шульгиной и В. Гаврилина (1975)

Немецкая тетрадь № 3, вок.цикл для квартета голосов и ф-но на сл. Г. Гейне (1976) — не реализована.

Город спит, на слова А. Шульгиной (1978)

Простите меня, на слова А. М. Володина (1983)

Вокально-симфонические произведения

Скоморохи, действо для солиста, мужского хора, балета и симф.оркестра. Слова В.Коростылева (1967)

Военные письма, вокально-симфоническая поэма для солистов, детского и смешанного хоров и симфонического оркестра. Слова А. Шульгиной (1972)

Земля, вокально-симфонический цикл для свободного состава хора, солиста и симфонического оркестра. Слова А. Шульгиной (1974)

Здравица («Апофеоз»), кантата для смешанного хора и симфонического оркестра, слова В. Максимова (1977)

Заклинание, кантата для женского хора и симфонического оркестра. Слова А. Шульгиной (1977)

Свадьба, действо для солистки, смешанного хора, балета и симфонического оркестра. Слова народные, А. Шульгиной и В. А. Гаврилина (1978—1982)

Перезвоны (По прочтении В. М. Шукшина), хоровая симфония-действо для солистов, смешанного хора, гобоя, ударных и чтеца. Слова народные, А. Шульгиной и В. А. Гаврилина (1978—1982)

Пастух и пастушка, действо для солистов, большого хора, смешанного инструментального ансамбля. По В. Астафьеву (1983), не осуществлено до конца.

Хоровые произведения (a cappella)

Люди мира (на слова С.Васильева) (1962)

Мы говорили об искусстве, кантата для смешанного хора a cappella на собственные слова (1963)

Памяти павших, хоровой цикл (1963)

Дон капитан, концертное рондо для смешанного хора, слова Р. Баранниковой (1969)

Припевки, для смешанного хора, слова народные (1972)

Камерно инструментальные произведения

Три струнных квартета (1960, 1962, 1964)

Адажио в полифоническом стиле (1964)

Поэма для скрипки и ф-но (1963)

Соната для скрипки и ф-но (1964)

Соната для ф-но (1964)

Сочинения для ф-но в 2 руки (три тетради)

«Зарисовки» (цикл из 18-ти программных пьес) для ф-п в 4 руки (1970-е гг.) (CD с записью всех пьес в исп. Норы Новик и Раффи Хараджаняна — Рига-СПб)

Объяснение:

4,7(76 оценок)
Ответ:
Aurelli1
Aurelli1
05.10.2022

Родился великий советский и российский композитор 17 августа 1939 году в Вологде. Родители, у талантливого автора симфонической и хоровой музыки, обычные труженики.

Валерий Александрович с малых лет в детском доме занимался музыкой и участвовал в хоре. Мама поначалу была против такого увлечения, в нем она видела будущего ветеринара, но потом смирилась

За все свою жизнь Гаврилин стал автором множества камерно - вокальных, вокально - симфонических, хоровых и симфонических произведений. Он пишет балетную музыку, многие оперные певцы с большим удовольствием исполняют его песни.

4,7(53 оценок)
Открыть все ответы
Ответ:
kseny07
kseny07
05.10.2022

Жетіген — жасалуы да, ойналу әдіс-тәсілі де өте күрделі аспап. Ертеректе ел арасында сақталған көне жетігеннің ішегі аттың қылынан тағылып, тиектің орнына асықтар пайдаланылатын болған. Аспаптың құлақ күйі осы асықтарды әрлі-берлі жылжыту арқылы келтірілген. Ішек сандары жетеу болғандықтан, аспап Жетіген аталған.

18 ғ-да қазақ даласын аралаған саяхатшы-этнографтар И.Лепехин, И.Георги, т.б. екі ішекті домбырадан басқа көп ішекті аспаптардың да болғандығын жазады. Ал саяхатшы А.С. Паллас 1786 жылғы қазақ даласын аралаған сапарында осы күнгі жетігеннің көне түрін кездестірген. “Бұл аспап шыршадан жасалған шағын ғана жәшік, оның түбі ғана бар. Оған ішектер ешбір құлақсыз керілген. Бұл аспапты құлақ күйіне келтіру үшін әрбір ішектің астына кішкене тиек — қойдың асықтары қойылады. Музыкант ішектің ұзын жағын сол қолымен тартады да, оң қолымен дишкантта ойнайды”, — деп жазған. Этнограф-саяхатшылардың осы секілді жазбаларына қарағанда, Жетіген аспабы қазақ халқы арасында 19 ғ-дың ортасына дейін сақталып, бертін келе жоғалып кеткен. Осы этнографиялық сипаттамалар бойынша қалпына келтірілген немесе жетілдіріліп жасалған жетігеннің алғашқы үлгісі өмірге қайта келіп, өнеріміз бен аспаптық музыкамызда орын ала бастады. 1817 жылғы “Сибирский вестник” журналында жазылған анықтама бойынша белгілі шебер Оразғазы Бейсенбекұлы 1966 ж. Жетіген аспабының алғашқы нұсқасын қалпына келтіріп жасап шықты. Бұл алғашқы үлгінің дыбыс ауқымы бір жарым октава болып, 13 ішек тағылып жасалды. Оның ұзындығы 1060 мм, шанақ ені 250 мм болып, бетіне екі-үш жерден тиектер қойылып жасалды.

4,8(21 оценок)
Ответ:
qwerty1127
qwerty1127
05.10.2022

вот

Объяснение:

Солист Казахской государственной филармонии им. Жамбыла. Выпускник Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского по классу органа у профессора Л.И.Ройзмана и по классу фортепиано – у профессора Г. Мирвис).

Г. Несипбаев ведет интенсивную концертную деятельность с 1983 года. Гастролировал в России, Украине, Беларусии, Эстонии, Литве, Латвии, Молдове, Грузии, США и Южной Корее. Он является первым и единственным в Казахстане органистом, начавшим практику филармонических тематических концертных циклов, среди которых «Барокко», «Классицизм», «Романтизм», «Орган в ансамблевом музицировании» и др. Впервые в Казахстане в 1992-1994 гг. им был исполнен цикл из 15 концертных программ, охвативший все органное наследие И. С. Баха. Г.Несипбаев владеет огромным исполнительским репертуаром, включающим все органные сочинения И. С. Баха, произведения старинных западно-европейских мастеров, композиторов ХІХ в., а также современных авторов. Он также ведет плодотворную творческую работу по обработке казахских и кыргызских народных песен. В 1995 году им был выпущен сборник переложений песен Абая для голоса и органа. Имеет записи в фондах Казахского и Российского радио и телевидения.

4,7(33 оценок)
Это интересно:
Новые ответы от MOGZ: Музыка
logo
Вход Регистрация
Что ты хочешь узнать?
Спроси Mozg
Открыть лучший ответ