Всемирноизвестный памятник истории, архитектуры, монументальной живописи первой половины 11 столетия. София Киевская была сооружена в самый расцвет Киева и Киевской Руси - во время правления Князя Ярослава Мудрого, в честь победы над печенегами в 1036 году. В честь победы Ярослав и заложил на месте битвы город, получивший название "город Ярослава" и в архитектурный ансабль нового центра Киева входило самое выдающееся сооружение древнего города - Софийский собор, сохранившийся до наших дней. Название собора происходит от греческого слова "софия" - "мудрость".
Объяснение:
Тема вступления создает образ страдания, скорби, народного горя. Она повторяется в балете несколько раз. Эта же музыка характеризует и его главную героиню - Ярославну.
Одинокий и поначалу слабый голос, похожий на пастушью свирель, приветствующую утро, рождается из тишины. В симфоническом оркестре этот голос поручено вести флейте-пикколо. Мелодия флейты похожа на народную песню с её плавным, неторопливым разворачиванием.
Флейта поёт тихо, очень медленно, сосредоточенно. Она словно прислушивается, не раздадутся ли иные звуки. Это придает её пению известное сходство со звучанием человеческого голоса: инструментальный напев как бы очеловечен.
Интонации чрезвычайно выразительны. Есть в них и печаль, и надежда, и долгое ожидание, и терпеливый поиск пути. Они по-речевому выразительны, но при этом и изобразительны. Уже в самом начале слышится дуновение ветра или шорох колеблющегося ковыля, а затем - пение птиц.
Протяжное пение малой флейты содействует возникновению атмосферы глубокой старины, вызывая
представление об одном из «предков» нынешних духовых инструментов - звучащем тростнике. Затем вступает второй голос, за ним - третий. Их свободное течение рождает красивые и необычные звучности.
Вступление – образ скорби, страдания. Атмосфера старины.
Это эпическое повествование, за которым встает образ древнего летописца, именно хор комментирует происходящее на сцене, именно хор подчёркивает эмоциональное состояние героев.
В партитуру балета введены хоры - низкий мужской и высокий женский, которые поют подлинный текст «Слова о полку Игореве ». Хоровые эпизоды то комментируют происходящее, то служат одной из красок оркестра, а иногда звучат в кульминационные моменты как концентрированное выражение эмоций. Интонационная природа хора «Стон Русской земли» основана на речитации, в которой соединены переменность размера, свойственная русскому причету или духовному стиху, с двухголосием, в котором оба голоса поют свои мелодии в разных ладах. Оркестровая ткань также поддерживает хоральный молитвенный характер хора.
Объяснение:
2. б)
3. б)
4. б)
5. б)
6. а)
7. в)
8. б)
9. б)
10. б)
11. в)
12. а)
13. б)
14. в)
15. г)
16. а)
17. а)
18. а)
19. б)
20. в)
21. в)
22. в)
23. г)
24. в)