Музыка
Джулио Каччини/Якопо Пери: Эвридика, опера (1600)
Клаудио Монтеверди: Орфей, опера (1607)
Доменико Белли. Страдающий Орфей, опера (1616)
Стефано Ланди. Смерть Орфея, опера (1619)
Генрих Шютц. Орфей и Эвридика, опера (1638)
Луиджи Росси. Орфей, опера (1647)
Иоганн Якоб Лёве. Орфей, опера (1659)
Марк Антуан Шарпантье: Орфей спускается в ад (1686/1687)
Райнхард Кайзер: Орфей, опера (1709)
Антонио Сарторио: Орфей, опера (1673)
Жан-Батист Люлли. Орфей, опера (1690)
Жан-Филипп Рамо Орфей, кантата (ок.1721)
Георг Филипп Телеман: Орфей, или Удивительное постоянство любви (1726)
Уильям Хейс: Орфей и Эвридика, ода (1735)
Кристоф Виллибальд Глюк Орфей и Эвридика, опера (1762)
Йозеф Гайдн Душа философа, или Орфей и Эвридика, опера (1791)
Ференц Лист: Орфей, симфоническая поэма (1853—1854)
Жак Оффенбах Орфей в аду, оперетта-буфф (1858)
Джан Франческо Малипьеро: Орфеида, опера (1922)
Эрнст Кшенек. Орфей и Эвридика, опера, либретто Оскара Кокошки (1923)
Дариюс Мийо: Несчастья Орфея, опера (1924)
Игорь Стравинский: Орфей, балет (1948)
Пьер Шеффер: Орфей-53, конкретная опера (1953)
Алан Хованесс: Размышление об Орфее для оркестра (1958)
Луис Бонфа: Чёрный Орфей, джазовая музыка к фильму Марселя Камю Чёрный Орфей (1959)
Александр Журбин: Орфей и Эвридика, рок-опера (1975)
Михаэль Денхофф: O Orpheus singt, пять лирических сочинений для октета (1977)
Ханс Вернер Хенце: Орфей, опера, либретто Эдварда Бонда (1978); Orpheus behind the wire, для смешанного хора (1981—1983)
Герд Домхардт: Orpheus-Fragmente (1984—1985)
Филип Гласс: Орфей, камерная опера по фильму Жана Кокто (1993)
Клаус Милинг: Орфей, французская кантата для баритона, альтблокфлейты и клавесина (1988)
Вальтер Хюс: Орфей, опера (1993)
Жан-Люк Дарбелле: Сад для Орфея (1996)
Рольф Рим: Restoring the Death of Orpheus для аккордеона и большого оркестра (2000)
Беат Фуррер: Begehren для музыкального театра (2001)
Ash: Orpheus (2004)
Ник Кейв: The Lyre of Orpheus (2005)
Отто Дикс: Орфей, песня
Arcade Fire: It’s Never Over (Oh Orpheus) (2013)
Соня Парамо: Чаровник Орфей (Orfeo Chamán), этническая опера, аранжировка и либретто: Кристина Плюхар / Christina Pluhar, режиссер-постановщик Sonia Paramo (2016)
Noize MC: Орфей и Эвридика, хип-опера
Рок-опера "Орфей" (2020)
Литература
Анжело Полициано: Сказание об Орфее, поэма (1470)
Джамбаттисто Марино: Орфей, идиллия
Педро Кальдерон де ла Барка: Божественный Орфей, драма (1663)
Николай Карамзин: Смерть Орфеева, стихотворение
Иоганн Вольфганг Гёте: Urworte Orphisch, стихотворение (1817)
Иван Козлов: Гимн Орфея, стихотворение
Роберт Браунинг: Эвридика — Орфею
Валерий Брюсов: Орфей (1893); Орфей и Эвридика(1903—1904), стихотворения
Владислав Ходасевич: Возвращение Орфея, стихотворение (1910)
Георг Тракль: Passion, стихотворение (1914)
Виктор Сегален: Орфей-царь, либретто оперы для Дебюсси (музыка не была написана)
Оскар Кокошка: Орфей и Эвридика, драма (1918)
Поль Валери. Орфей, сонет
Райнер Мария Рильке: Орфей. Эвридика. Гермес, стихотворение; Сонеты к Орфею, книга стихотворений (1923)
Марина Цветаева: Эвридика — Орфею, стихотворение (1923)
Сергей Маковский: Орфей, стихотворение
Жан Кокто: Орфей, драма (1926)
Хильда Дулитл: Эвридика, стихотворение
Маргерит Юрсенар: Новая Эвридика, роман (1931)
Пьер Эмманюэль: Гробница Орфея, книга стихов (1941)
Жан Ануй: Эвридика, драма (1942)
Джек Керуак: Всплывающий Орфей, роман (1945)
Готфрид Бенн: Смерть Орфея, стихотворение в книге «Статические стихи» (1948)
Ингеборг Бахман: Dunkles zu sagen, стихотворение (1953)
Альда Мерини: Присутствие Орфея, книга стихотворений (1953)
Винисиуш де Мораиш: Орфей из Консейсана, драма (1954, легла в основу фильма Марселя Камю Черный Орфей, 1959)
Морис Бланшо. Орфей, Дон Жуан, Тристан, эссе (1954). Взгляд Орфея, эссе (в книге «Пространство литературы», 1955)
Теннесси Уильямс: Орфей спускается в ад, драма (1957)
Юзеф Виттлин: Орфей в аду XX века (1963)
Гюнтер Кунерт: Орфей I—VI, цикл стихотворений (1970)
Яннис Рицос: Орфею, стихотворение
Люсеберт: Орфей, стихотворение
Вольфганг Бауэр: Ach, armer Orpheus!, драма (1989)
Нил Гейман: Sandman: Fables and Reflections, комикс (1988—1996)
Евгений Клюев: Книга Теней, роман (1996)
Роже Мюнье Орфей, кантата (1994)
Чеслав Милош: Орфей и Эвридика, книга стихотворений (2003)
Александр Саньков: Орфей, драматическая поэма (2016)
Павел Йору Хошигири Новиков Орфей, поэма в 2-х частях (2018)
Виолончель – музыкальный инструмент, группы смычковых, т.е. для игры на ней требуется проводящий по струнам специальный предмет – смычок. Обычно эта палочка создается из дерева и конского волоса. Есть также игры пальцами, при котором струны «пощипываются». Он называется пиццикато. Виолончель — инструмент с четырьмя струнами различной толщины. У каждой струны своя нота. Вначале струны делались из овечьих потрохов, а потом, конечно же, они стали металлическими.
Первое упоминание о виолончели можно увидеть на фреске Гауденцио Феррари 1535—1536 года. Само же название «виолончель» упоминалось в сборнике сонетов Дж.Ч. Аррести в 1665 году.
Если обратиться к английскому языку, то название инструмента звучит следующим образом – cello или violoncello. Из этого ясно видно, что cello – это производное от итальянского слова «violoncello», которое обозначает маленький контрабас.
Прослеживая историю становления этого струнно-смычкового инструмента, выделяются следующие шаги в ее становлении:
1) Первые виолончели упоминаются примерно в 1560-ом году, в Италии. Их создателем являлся Андреа Мати. Тогда инструмент использовался в качестве басового, под него исполнялись песни либо звучал другой инструмент.
2) Далее важную роль сыграли Паоло Маджини и Гаспаро да Сало (XVI – XVII века). Второй из них сумел приблизить инструмент к тому, который существует в наше время.
3) Но все недостатки были устранены великим мастером струнных инструментов, Антонио Страдивари. В 1711 году он создал виолончель Дюпора, которая на данный момент считается самым дорогим музыкальным инструментом мира.
4) Джованни Габриели (конец XVII) впервые создал сольные сонаты и ричеркары для виолончели. В эпоху Барокко Антонио Вивальди и Луиджи Боккерини написали сюиты для этого музыкального инструмента.
5) Середина XVIII стала для струнно-смычкового инструмента пиком популярности, появляясь в качестве концертного инструмента. Виолончель вливается в симфонические и камерные коллективы. Для нее были написаны отдельные концерты кудесниками своего дела — Джонасом Брамсом и Антонином Дворжаком.
6) Нельзя не упомянуть и Бетховена, который также создавал произведения для виолончели. В течении своего гастрольного тура в 1796 году великий композитор сыграл перед Фридрихом Вильгельмом II, королем Пруссии и виолончелистом. Людвиг ван Бетховен создал две сонаты для виолончели и фортепиано, Op. 5, в честь этого монарха. Виолончельные сольные сюиты Бетховена, выдержавшие проверку временем, отличались новизной. Впервые великий музыкант ставит виолончель и фортепиано на равные позиции.
7) Завершающий штрих в популяризации виолончели сделал Пабло Казальс в XX веке, создавший специализированную школу. Этот виолончелист обожал свои инструменты. Так, согласно одной истории он вставил в один из смычков, подаренный королевой Испании сапфир. В своем творчестве отдавали предпочтение виолончели Сергей Прокофьев и Дмитрий Шостакович.
Можно смело утверждать, что свою популярность виолончель завоевала из-за широты диапазона. Стоит упомянуть, что мужские голоса от баса до тенора совпадают по диапазону с музыкальным инструментом. Именно звучание этого струнно-смычкового великолепия похоже на «низкий» человеческий голос, а звук захватывает с первых же нот своей сочностью и выразительностью.
Информация с сайта: https://toolsmusic.ru/strunnyie-muzyikalnyie-instrumentyi/istoriya-violoncheli.html
