Петр Чайковский, «Времена года. Весна»
Весна в исполнении выдающегося русского композитора раскрывается в трех из двенадцати картин фортепианного цикла «Времена года».
Идея создания музыкальных сезонов была не новой. Задолго до Петра Чайковского подобные зарисовки создавали итальянский маэстро Антонио Вивальди и австрийский композитор Йозеф Гайдн. Но если европейские мастера создавали сезонную картину природы, то Чайковский посвятил отдельную тему каждому месяцу.
Трогательные музыкальные зарисовки изначально не были спонтанным проявлением Чайковского любви к природе. Идея цикла принадлежала Николаю Бернарду, редактору журнала «Нувеллист». Именно он заказал его композитору для сборника, в котором музыкальные произведения сопровождались стихотворениями — в том числе Аполлона Майкова и Афанасия Фета. Весенние месяцы были представлены картинами «Март. Песня жаворонка», «Апрель. Подснежник» и «Май. Белые ночи».
Объяснение:
не хочу
Например, для до мажора заимствованные аккорды:
Сm, Ddim, Eb, Fm, Gm, Ab, Bb
Наиболее популярны из них это Eb, Fm,Ab, Bb – которые активно используются для создания аккордовых прогрессий с современным звучанием.
Эти же аккорды открывают большое поле для экспериментирования с вариантами модулирования в разные тональности.
Например, через аккорд Bb мы можем связать тональность до мажор с тональностями:
Bb, F, Eb,Gm,Dm,Cm
А через аккорд Ab с тональностями:
Ab,Eb,Db,Fm,Cm,Bbm
тональности Db-Bbm отличаются от С мажора 5 знаками, а при энгармонической замене 6 (Db=C#), что показывает максимально далекое родство.
И как мы видим, использование заимствованных аккордов может быть использовано для построения мягкой модуляции в далекую тональность.
Например, С — G – Ab (VIb=V) – Ab7 – Db
Максимально короткий путь из одной тональности в другую, который может быть подчеркнут соответствующей мелодикой. Например, речитативной нотой С, которая входит как в состав аккорда C так и в состав аккорда Ab
Также можно представить Ab как двойную доминанту в тональности Gb и таким образом связать тональности тритонового соотношения.
Например, C – F – G – Ab – Ab7 – Db7 – Gb
Это первый вариант использования заимствованных аккордов.
Другой вариант это популярный прием энгармонического переосмысления.
Например: в качестве каданса современной музыки очень часто используется движение VIb – VIIb – I
Для тональности Gb это будут аккорды Ebb – Fb – Gb, что при энгармоническом переосмыслении дает аккорды D – E
Как известно, движение 2х мажорных трезвучий на расстоянии тона это характерное движение S-D. В данном случае это тональность A мажор.
Теперь используем это для построения прогрессии:
A – F#m – D (IV=VIb) – E (VIIb) – Gb (I)
Тоже самое можно сделать и из A минора, так как D мажор здесь присутствует в качестве заимствованного аккорда из одноименного мажора (A-Am).
Am- F – D – E – Gb
Отличной практикой для Вас будет взять каждый из предложенных аккордов и найти все возможные варианты его интерпретации.
Помните, что вы можете интерпретировать любой заимствованный аккорд как:
Диатонический аккорд новой тональности
Как альтерированный аккордовой
Как заимствованный аккорд новой тональности
Например, аккорд Bb в С мажоре это VIIb – мы можем представить его как VIb для D мажора или IIIb для G мажора, что позволит получить необычные гармонические краски.
При этом учитывайте следующий фактор: чем ярче и красочней звучание гармонии, тем меньше аккордов нужно использовать в прогрессии. Например, очень часто используются 3-4 аккордовые движения, основа которых это именно модуляционное смещение, которое дает нужное звучание для прогрессии, а ее простота позволяет слушателю сконцентрироваться на мелодическом и ритмическом движении.
В следующей статье мы поговорим про энгармонические замены и их использования для создания прогрессии.
Помните, что модуляции и отклонения это не прием классической музыки, а обычный гармонический прием, который можно использовать в большинстве музыкальных стилей современности.