1.по какому принципу сгруппированы персонажи в пьесе "вишневый сад" 2.в чем двойственность образа пети.т 3.в чем символизируется смысл в название пьесы
- персонажи со старыми взглядами (Лопахин, Гаев, Раневская, Фирс); - персонажи с новыми взглядами (Трофимов, Аня, Варя);
- молодые идеалисты (Трофимов, Аня);
- буржуазия (Лопахин);
- интеллигенция (Гаев и Раневская);
2. Двойственность образа Пети Трофимова в том, что все его идеи – свежие, верные, полны энтузиазма и молодости. Но он не воплощает их в жизнь. Образ «вечного студента» говорит о том, что герой лишь на словах перевернуть восприятие мира, но сам остается бездейственным.
3. Символизм названия пьесы раскрывается в деталях на протяжении всего действия. Именно образ вишневого сада тесно связан с размышлениями и переживанием героев, которые пытаются уберечь его от продажи. Сад из года в года цветет, плодоносит и стареет. Для жителей поместья сад – это переживание жизненных этапов, память, с которой невозможно расстаться.
«Мильон терзаний (Критический этюд) » была написана в 1872 году с необычными для Гончарова быстротой и страстностью. Его мысль развивалась столь последовательно, облекаясь в отточенные формы, именно потому, что интерпретация обдумывалась многие годы (начиная со студенческих лет) в диалоге-споре с глубоко почитаемыми авторами и только в итоге случайного толчка — посещения бенефиса актера И. И. Монахова (декабрь 1871 года) — вылилась на бумагу. Сразу по публикации статья Гончарова была оценена как «лучшая критическая статья в нашей литературе о значении и достоинствах «Горя от ума» . Никто так смело и так правдиво не очертил Чацкого, никто так полно не понял его, никто не сделал таких сопоставлений, как Гончаров» .
Вконце зимы 1824 года по москве распространился слух, будто появилась пьеса, в которой высмеяно московское высшее общество, изображенное зло и карикатурно. автором этой пьесы был александр сергеевич грибоедов. талантливый дипломат и писатель не случайно избирает местом действия своей пьесы московские гостиные. колыбелью автора была аристократическая москва. москва просвещенная и вольномыслящая воспитала его ум и сердце. москва народная, героическая укрепила его любовь ко всему . комедия «горе от ума» — суровое обличение того мира, в котором процветают крепостники. пьеса расходилась в списках по всей стране, но не только потому, что вопросы, поднятые в ней, были невероятно актуальными, но и потому, что комедия отличается удивительной реалистичностью. главное действующее лицо пьесы даже не чацкий, который, безусловно, высказывает близкие автору мысли, а вся москва, все люди, населяющие ее. вначале образ столицы складывается из портретов отдельных героев, но в третьем и четвертом актах эти портреты оживают в многочисленных персонажах, гостях на званом обеде в доме богатого московского барина павла афанасьевича фамусова. «на всех московских есть особый отпечаток», — говорит хозяин дома, умеющий давать людям меткие характеристики. действительно, москвичи не похожи на жителей других городов. в монологах чацкого и фамусова описания отдельных людей, которые обозначают для читателя общие черты принадлежности к «московским». чацкий и фамусов говорят о них по-разному, ведь фамусов — «старинный, верный член» клуба, который «весь свой век пропрыгал на ».а тон чацкого становится все более и более суровым. следующий, кого упоминает герой пьесы, — любитель крепостного театра, чей «дом зеленью раскрашен в виде рощи», но сам он «толст, его артисты тощи». упоминает чацкий и о принятой в москве системе воспитания, когда родители стремятся набрать детям «учителей полки, числом поболее, ценою подешевле». москвичи видят спасение в немцах и французах, а результат — не только отсутствие представлений о национальной культуре, но и дикое «смешение языков: французского с нижегородским».
1. Люди сгруппированы по нескольким признакам:
- персонажи со старыми взглядами (Лопахин, Гаев, Раневская, Фирс);
- персонажи с новыми взглядами (Трофимов, Аня, Варя);
- молодые идеалисты (Трофимов, Аня);
- буржуазия (Лопахин);
- интеллигенция (Гаев и Раневская);
2. Двойственность образа Пети Трофимова в том, что все его идеи – свежие, верные, полны энтузиазма и молодости. Но он не воплощает их в жизнь. Образ «вечного студента» говорит о том, что герой лишь на словах перевернуть восприятие мира, но сам остается бездейственным.
3. Символизм названия пьесы раскрывается в деталях на протяжении всего действия. Именно образ вишневого сада тесно связан с размышлениями и переживанием героев, которые пытаются уберечь его от продажи. Сад из года в года цветет, плодоносит и стареет. Для жителей поместья сад – это переживание жизненных этапов, память, с которой невозможно расстаться.