Привет! Конечно, я могу выступить в роли твоего учителя и помочь разобраться с этим вопросом.
Так как Гоголь сравнивал речь Ляпкина-Тяпкина с несколькими различными вещами, нам нужно рассмотреть каждый вариант и объяснить, почему он сделал такое сравнение.
а) Гоголь сравнивал речь Ляпкина-Тяпкина со скрипом открывающейся двери. С вероятностью можно предположить, что он видит сходство между шумом, который производится при открывании двери, и неуклюжестью и хаотичностью речи Ляпкина-Тяпкина. Когда дверь скрипит, это может звучать неприятно и привлекать внимание, так же как и речь Ляпкина-Тяпкина может быть неуклюжей и неудачной.
б) Гоголь сравнивал речь Ляпкина-Тяпкина со старинными часами, которые сначала шипят, а потом бьют. Шипение старинных часов может создавать невнятный и неразборчивый звук, а затем их бой может быть громким и неожиданным. Возможно, Гоголь видит сходство между этими звуками и речью Ляпкина-Тяпкина, которая может быть запутанной и сложной для понимания.
в) Гоголь сравнивал речь Ляпкина-Тяпкина с ударом молота. Вероятно, он выбрал эту метафору, потому что удар молота может быть сильным и иметь оглушительный звук. Возможно, Гоголь видит сходство между этим звуком и речью Ляпкина-Тяпкина, которая может быть эмоционально насыщенной и громкой.
Все эти сравнения позволяют нам лучше представить, как звучит и выглядит речь Ляпкина-Тяпкина в произведении. Каждая метафора помогает нам визуализировать и понять характер и особенности его речи.
Считаю, что Гоголь использовал эти сравнения, чтобы дополнительно подчеркнуть странность, неуклюжесть и хаотичность речи Ляпкина-Тяпкина, а также чтобы вызвать у читателя чувство смеха или недоумения.
Надеюсь, это помогло тебе понять, почему Гоголь сравнивал речь Ляпкина-Тяпкина с этими предметами. Если у тебя есть еще вопросы или нужно решить что-то еще, не стесняйся задавать!
«Немая сцена» в пьесе «Ревизор» Н. В. Гоголя имеет множество трактовок и смыслов, выдвинутых как самим автором, так и различными литературоведами, критиками и писателями.
В. Белинский подмечает ограниченность «немой сцены», возможно, ссылаясь на то, что в данном эпизоде не происходит никаких речевых действий, а только мимика и жесты. Это своеобразная концепция автора, прибегающего к отсутствию слов, чтобы донести определенные мысли и поставить акцент на недостаточность языка для полноценного выражения определенных ситуаций и эмоций.
В. Гиппиус интерпретирует «немую сцену» как выражение идеи власти и закона. В данном контексте немота героев может символизировать подавление, террор или угнетение, которые присущи властям и правителям, а также бесправность и безгласность народа. Таким образом, «немая сцена» может представлять постоянное повторение одних и тех же паттернов в политической жизни, раскрыть идею несправедливости и коррупции.
М. Храпченко видит в «немой сцене» внешнюю развязку, но считает, что настоящей развязкой являются слова городничего: «Чему смеетесь? над собой смеетесь». Таким образом, эта сцена может представлять тот момент, когда герои символически обнажают преступления и хитрости, совершенные ими, и осознают их неправильность. Это может быть сигналом о необходимости изменений, самокритики, осмысления своих ошибок и стремления к преобразованию собственной жизни.
В. Ермилов видит в «немой сцене» «парад высеченной подлости». Он, возможно, собирается насмехаться над героями пьесы, которые уверены в своей мудрости и праведности до последнего момента, но в конечном итоге оказываются лицемерами. Эта сцена может акцентировать внутреннюю опустошенность и самозванство героев, а также выявить природу человека, скрытую под маской нравственности и спокойствия.
Сам Гоголь утверждает, что немая сцена выражает идею «закона», при наступлении которого «все побледнело и потряслось». Здесь закон может интерпретироваться как волевой акт, который даже в момент молчания отразился на присутствующих и вызвал у них страх, тревогу или волнение. Это может быть еще одной формой протеста или открывать возможность для дальнейших перемен, повлиять на сознание героев и сформировать их новое видение мира.
Ю. Манн считает «немую сцену» завершающим аккордом произведения, в котором всеобщность переживаний героев, цельность человеческой жизни получает пластическое выражение. Он возможно видит в данной сцене возможность раскрыть финальный эмоциональный разрыв и глубину переживаний героев, а также подчеркнуть их схожесть и общность судьбы, участия в этом процессе.
Таким образом, разные интерпретации «немой сцены» в пьесе «Ревизор» говорят о ее многогранности и многослойности. Она может указывать на недостаточность языка для полного выражения эмоций и идей, на символическое представление власти, закона, подавления или изменения, а также на внутреннюю преследуемую человеком цель и духовное развитие. «Немая сцена» является неотъемлемой частью пьесы, которая вносит свою специфическую ноту, вызывает тревогу или страх, но также может послужить источником понимания глубинных смыслов произведения. Это момент размышления о нашей собственной духовности, о наших поступках и их последствиях, а также о неизбежности изменений и трансформации в нашей жизни.
в сказке больше мифики,а в фильме больше реальных событий.