Симфония № 40 Соль минор, K.550 ― одно из наиболее популярных произведений композитора Вольфганга Амадея Моцарта. Произведение завершено 31 июля 1788 года, три недели спустя после симфонии № 39. В 1791, незадолго до своей смерти, композитор создал её вторую редакцию, добавив в музыку кларнет.
Строение
В состав оркестра симфонии (в последней редакции) входит флейта, два гобоя, два кларнета, два фагота, две валторны, первые и вторые скрипки, альты, виолончели и контрабасы.
Симфония представляет собой классический сонатно-симфонический цикл. В ней четыре части:
Allegro-аллегро
Andante-анданте
Menuetto ― Trio
Allegro assai
Первая, вторая и четвёртая части написаны в сонатной форме, третья ― в сложной трёхчастной форме с трио.
Первая часть, в размере 4/4, начинается гармоническими фигурациями у альтов, поддержанными виолончелями и контрабасами, вслед за которыми у скрипок проводится главная партия:
Mozart 40.png
Музыка первой части отмечена влиянием фольклора. В частности, тема, очень близкая главной партии, звучит в танце чочек, популярном у жителей Сербии. «В самом этом факте, вообще говоря, нет ничего удивительного, — пишет Ю. А. Кремлёв, — поскольку славянский фольклор играл в музыкальном фонде венских интонаций серьезную роль»[1].
Медленная вторая часть в тональности ми-бемоль мажор и в размере 6/8.
Третья часть (менуэт), в тональности соль минор, имеет размер 3/4. Крайние разделы, в подвижном темпе со сложным ритмическим письмом, контрастируют со средним разделом (трио), написанным в одноимённой тональности соль мажор, где в более спокойном темпе происходит перекличка групп струнных и духовых (без кларнетов).
Финал симфонии написан в тональности соль минор, размер 4/4.
Объяснение:
"Музыка вызывает самые прекрасные чувства, развивает духовный мир человека. Хорошая музыка заставляет сопереживать ей. Человек любящий, ценящий и понимающий серьёзную музыку не совершит ничего дурного". Дядя Лёша (Художник. Любит слушать рок музыку.): "В человеке всё ритмично: биение сердца, дыхание, настроение, даже сны имеют свой ритм. А музыка отражение человеческой жизни, поэтому она ему и нравится. И в этом её красота. Деда Саша (Художник. Любит слушать ретро.): "Я думаю, что красота музыка в её лиричности, в том, как она настраивает на добрый лад и делает людей чище". Дядя Миша (Художник. Любит слушать джаз.): "Если говорить о джазе, то это конечно импровизация. Музыкант раскрывает свои мысли и чувства, рождающиеся в данный момент. И если это сделано хорошо, то обязательно найдёт отклик у слушателя. И в этом взаимодействии и есть красота музыки". Дядя Артём (Поэт, гитарный мастер. Любит слушать бардов.): "Музыка это платоническая идея человеческого труда. Потому что, ничего прекраснее и совершеннее, чем музыкальные инструменты земной разум не создал и уже наверно не создаст". Я не всё понял из того, что они мне сказали, но одно мне стало ясно – какая бы не была музыка по характеру грустная, весёлая, лиричная или тревожная, торжественная или печальная; по жанру – классическая, джазовая, народная, танцевальная, духовная или альтернативная…, она по-своему красива. И каждый видит в ней свою красоту.
неа,нет не надо