Мой любимый певец- Майкл Джексон. Я очень люблю его песни, потому что они полны энергии и очень мелодичные. Мне также очень нравится, как он танцует.
В семье Майкла было 9 детей. Они жили в маленьком домике. Потом он жил в доме, который имеет 17 комнат на нижнем этаже и 16 комнат наверху. Он находится на 2700 акрах земли. Кроме того, там есть гостевой дом, поле для гольфа, бассейн, теннисные корты, конюшни, сады, озера, леса и зоопарк.
Много странных историй рассказывают о Джексоне. Трудно решить, являются ли они правдивыми или нет. Майкл никогда не давал интервью и редко появлялся на публике, кроме как на сцене. Конечно, его поведение может показаться чудаковатым. На публике он часто носил маску, чтобы защититься от микробов.Он спал в кислородной капсуле, которая, как он считал ему жить дольше. Но его менеджер утверждает, что Джексон не был эксцентричным. Он просто стеснялся. Майкл спел на публике впервые, когда ему было пять. С тех пор он всегда был в центре общественного внимания. И с тех пор он работал как взрослый.
Были времена, когда он возвращался домой из школы, успевал только сложить свои книги и готовился к студии. Он часто пел до поздней ночи, даже если это было после времени сна. Через дорогу от студии был парк, и Майкл смотрел на детей во время игр. Он смотрел на них с удивлением- он не мог представить себе такой свободы, такой беззаботной жизни.
Он говорил о себе, что в толпе, он боялся, а на сцене он был в безопасности. Вне сцены он чувствовал себя счастливым с животными и детьми. Это не секрет, что его любимый герой- Питер Пэн.
Майкла называли "ребенком, который никогда не выростет, но я думаю, что он был взрослым, которому никогда не позволяли быть ребенком.
Был ли он сумашедшим, инфантильным, эксцентричным или просто застенчивым, он не был глупым. Он блестяще создал успешный образ, он заработал много денег и потратил их на то, что хотел. Кто не хотел бы делать то же самое.
Объяснение:
Постоянная настороженность находила свое выражение в нарушении величавой тишины и сосредоточенного покоя всплесками волн набата или в менее тревожной звуковой атмосфере колокольных созвучий. У Рахманинова колокольность вплетена в ткань музыки, проявляется в самых различных окрасках, толчках, ритмоузорах, раскрывает психологическое состояние встревоженного человечества".
Это состояние тревожного ожидания особенно ярко проявилось в музыкальной поэме "Колокола", созданной Рахманиновым накануне первой мировой войны, в 1913 году. Симфония с хором "Колокола" была создана на основе одноименного стихотворения Эдгарда По, переведенного Бальмонтом. По своей силе, напряженности, даже некоторой мрачности, "Колокола" вполне сопоставимы с "Апассионатой", одной из самых трагичных сонат Бетховена. В одной из статей газеты "Правда" от 18 октября 1930 года эту симфонию с возмущением назвали "православным действом" и "колокольной мистерией". В звучание колокольного звона перед нами предстает трагическая человеческая судьба, которую сам человек встречает с мрачностью, но и с мужеством. Его детство звучит серебряными переливами маленьких колокольчиков, затем в мелодию вступает радостный свадебный звон, затем привычный нам ритм церковного колокольного звона. Он становится все более суровым и, наконец, переходит в печальный погребальный перебор. Смену ритмов и настроений поддерживает хор, исполняющий стихи Бальмонта. Сам композитор считал эту симфонию самым сильным из своих произведений. По достоверности в оркестровке колокольного звона "Колокола" стали уникальным явлением в симфонической музыке.
Известная симфония №40 Моцарта – шедевр классической музыки, гениальное творение своего автора на века. Она удивительна по своему содержанию, ведь сочетает глубокую оперную драматургию и мотивы народного танца, тонкий психологизм и изысканный стиль звучания. Мелодия главной партии популярна во всем мире, является визитной карточкой творчества композитора.
Объяснение: