Прелюдии № 4 и № 6 были исполнены на похоронах композитора.
Каждый год, начиная с 1999, в Томске проводится конкурс-фестиваль польской музыки им. Фредерика Шопена и носит он название «Прелюдия».
Прелюдии 28-го опуса посвящены сразу двум современникам композитора - К. Плейелю и Й. К. Кесслеру. Правда, эти посвящения значатся на разных изданиях. Французское адресовано создателю фортепиано и издателю Плейелю, который и заказывал эти пьесы за 2 тысячи франков. А вот немецкое издание Шопен решил посвятить композитору и пианисту Кесслеру в знак ответной благодарности – 10 лет назад он написал его имя на своих 24 прелюдиях op.31.
Традицию исполнения всех 24-х прелюдий Шопена на одном концерте ввел Альфред Корто.
Прелюдия №15 op. 28 была использована Microsoft в рекламной компании компьютерной игры. Она звучит в видеоролике игры Halo 3: Believe, которая вышла в свет 12 сентября 2007 года. По версии американского журнала Adweek, это видео вошло в число рекламных компаний десятилетия.
Музыковед Генри Финк настолько был восхищен прелюдиями Шопена, что считал их самыми значимыми в музыкальной истории сочинениями. Он всегда с гордостью говорил: если вся фортепианная музыка всего мира будет уничтожена и можно будет сохранить только одну коллекцию, он проголосует именно за эти сочинения.
Феликс Мендельсон обожал прелюдию №17. На вопрос, почему она ему так сильно нравится, он всегда отвечал: «Потому что сам бы так не написал».
Феликс Мендельсон
Сын Льва Николаевича Толстого, Лев Львович написал рассказ под названием «Прелюдия Шопена».
Американский музыковед Ричард Тарускин считает, что при создании своего цикла Шопен опирался не только на ХТК Баха, но и на прелюдии И. Мошелеса (op.73). Исследователь выявил между этими двумя опусами много общих черт.
В 2005 году знаменитый пианист Михаил Плетнев принял решение уйти со сцены. Случилось это после концерта в Большом зале консерватории, где он играл 24 прелюдии Шопена. Никто из присутствующих в зале не оценил его исполнение, да и сам маэстро был от него не в восторге. А виной этому стал установленный на сцене новенький рояль фирмы-спонсора этого мероприятия. Плетневу инструмент не понравился еще на репетиции, однако выбора у него не было.
16 интересных фактов о Шопене
Любовь к музыке Фридерик Шопен унаследовал от матери, которая великолепно играла на пианино.
С ранних лет будущий композитор был одержим музыкой. Он мог резко проснуться и отправиться к фортепьяно, чтобы воспроизвести на нем играющую в голове мелодию.
Интересен факт, что 3 сестры Шопена также имели музыкальные
В детстве Фредерик не мог брать определенные аккорды, по причине коротких пальцев. В связи с этим он соорудил специальный прибор для растяжки пальцев. И хотя процедура была очень болезненной, Шопен продолжал практиковать «растяжку».
С 7 лет обучением Шопена занимался музыкальный педагог Войцех Живный. В результате, уже к 12 годам мальчик не уступал в игре на инструменте ведущим польским пианистам.
В ранний период биографии Фредерику Шопену мерещились разные духи и покойные родственники. Ученые полагают, что таким образом могла проявляться одна из форм эпилепсии.
Будучи еще школьником, в одном издательстве была напечатана статья о полонезе Шопена. Автор заметки утверждал, что мальчик являлся настоящим вундеркиндом.
Знаете ли вы, что композитор на протяжении 10 лет состоял в отношениях с писательницей Жорж Санд? Однако как сам роман, так и его окончание серьезно подкосили здоровье Шопена, страдавшего легочным заболеванием.
Когда Фредерику Шопену исполнилось 20 лет, в Польше вспыхнуло восстание за независимость. На тот момент он уже давал концерты по всей Европе и был необычайно знаменит. Тем не менее, музыкант бросил все и отправился на родину, чтобы поддержать своих соотечественников. Но когда он прибыл в Польшу, восстание уже было подавлено.
После переезда в Лондон здоровье Шопена заметно ухудшилось, поскольку ему совершенно не подходил местный климат. Переехав через год во Францию, композитор скончался в возрасте 39 лет.
Идея создания такого произведения появилась у композитора в 1887 году.Всего в данной сюите имеется четыре части. Каждая из этих частей является законченной историей. Но в основном все эти сюиты соединены одним общим лейтмотивом.
Тема Востока была одной из излюбленных тем в русской музыке XIX века, породившей немало подлинно прекрасных её страниц.
Лето 1888 года композитор с семьей проводил в Нежговицах — имении своего знакомого в Лужском уезде Петербургской губернии.
В письмах близкому другу Глазунову Николай Андреевич Римский-Корсаков признавался, что задумка оркестровой сюиты по мотивам сказки «1000 и 1 ночь» родилась у него уже давно, однако он надумал приступить к ней только в 1888 году.
В течение лета 1888 года Римским-Корсаковым была написана «Шехеразада».
Источником вдохновения для создания сюиты послужило литературное произведение «Сказки тысячи и одной ночи».
Сюита была успешно начата и закончена менее чем за месяц. Это легко установить по датам, указанным автором на партитуре: 1 часть - 4 июля, 2 часть - 11 июля, 3 и 4 - 16 и 26 июля.
Изначально каждая часть имела название, отчасти раскрывающее ее содержание, но в первом же издании заголовки исчезли по желанию самого композитора. Таким образом, до сих пор остается точно невыясненным, какие фрагменты сказок Шахерезады лежат в основе частей сюиты.
"К середине зимы... у меня возникла мысль об оркестровой пьесе на сюжет некоторых эпизодов из "Шехеразады", – сообщает Римский-Корсаков.Он сразу же тогда набросал первые эскизы.
«Сначала шло туго, но потом пошло довольно скоро и, во всяком случае, хотя бы и призрачно, но наполнило мою скудную музыкальную жизнь».
Первое исполнение «Шехеразады» состоялось в Петербурге 22 октября (3 ноября) 1888 года в первом из Русских симфонических концертов, состоявшемся в Дворянском собрании под управлением автора.