ответ: Чаще всего почерк узнаваем . Так же как и почерк в буквах. Чаще всего знакомый почерк опознается безошибочно. Реже - с некоторой долей неуверенности. В случае музыки - бывает, что можно спутать композиторов одной школы/эпохи, например, Моцарт с Россини в отдельные моменты очень похожи бывают. Но есть композиторы, которых нельзя спутать ни с кем, неповторимые. Шнитке, например, или Рахманинов. И наоборот, есть случаи, когда даже уникальный композитор умышленно стилизует себя под кого-то или что-то, и тогда выходит наоборот - чем более мастерски он работает, тем меньше у тебя шансов его опознать :-)
Объяснение:
В Древней Руси исполнителями и авторами были:
обрядовой музыки, в основном, волхвы,народной – скоморохи.
Древнерусская музыка была тесно связана с обрядами и верованиями, а также с земледельческим трудом. Этим и объясняется большое разнообразие жанров. На площадях, в домах, на пирах исполнялись былины, обрядовые, плясовые, трудовые, игровые, колыбельные и многие другие песни.
Скоморохи (их еще называли «лицедеями», так как они не только пели и играли музыку, но и устраивали представления, зачастую импровизированные) были первыми профессиональными музыкантами на Руси.
В своем творчестве они использовали такие музыкальные инструменты, как
дудки, волынки, гусли, гудки, трубы, бубны, свирели.
Многие музыканты выступали на пирах, воспевая доблесть русских витязей и князей. Образ подобного сказителя выведен в «Слове о полке Игореве» – знаменитый Баян.
После захвата Руси татаро-монголами центром культурной жизни стал свободный «господин Великий Новгород». Именно там получил развитие такой жанр как былина. Былины донесли до нас историю о знаменитом исполнителе и гусляре Садко, покорившем своей музыкой даже Морского царя.
Колокольный звон как музыкальный жанр
Также на новгородской почве развился уникальный, типичный только для музыки Древней Руси жанр – искусство колокольного звона. Всего существует три вида звона:
благовест (равномерные удары в большой колокол),перезвон (перебор колоколов от самого маленького до самого большого или наоборот)и собственно сам звон (это уже было самой настоящей игрой на колоколах).
Профессиональный звонарь учился искусству звона всю свою жизнь.
1. Allemande — четырехдольный танец в спокойно-умеренном движении, серьёзного характера.
2. Courante — оживленный танец в трехдольном размере.
3. Sarabande — сарабанда очень медленный танец.
4. Gigue — жига — самый быстрый старинный танец.
арии, прелюдии , увертюры , токатты
В основе сюиты лежит принцип широко понимаемой музыкальной картинности, предполагающий взаимопроникновение динамики и статики и спокойное, непротиворечивое развертывание ряда аналогичных составляющих звеньев, причем ряда принципиально незамкнутого и вариативного, свободно допускающего включение дополнительных частей.